opensea

想象一下拥有一件像指纹一样独特的连帽衫，欢迎来到 mmERCH 的世界，这是一家新企业，提供可通过区块链技术追溯的定制、独一无二的服装。
每件 mmERCH 产品都以一件生成艺术作品开始，然后被铸造成 NFT，可以兑换成实体服装，这种创新方法由 mmERCH 创始人兼首席执行官 Colby Mugrabi 构思，可以大规模生产定制服装，Mugrabi 表示，这是前所未有的壮举。
通过在每件连帽衫中嵌入近场通信（NFC）芯片，mmERCH 将服装变成了“可穿戴钱包”，记录了每件物品的出处和相关体验，这种新颖的方法为想要记录物品的著名主人或重大事件的收藏家和时尚爱好者带来了新的参与度。
因此，mmERCH 或许是传统时尚与 web3 之间的终极桥梁，2024 年 3 月，该公司从代表商业、时尚、科技和加密行业的投资者那里筹集了 640 万美元。
Web3 VC 基金 Liberty City Ventures 领投了此轮融资，还吸引了 Christie's Ventures、FlamingoDAO 和领先的时尚投资集团 RedDAO 等知名支持者的参与，Red DAO 还支持 The Fabricant、DressX 和 gmoney 的链上豪门 9dcc。
2024 年 4 月，Mugrabi 和她的团队在纽约市举办了一场备受瞩目的快闪活动，吸引了大量关注，时尚偶像 Ashley Olsen、设计师 Marc Jacobs 和 Diane von Furstenburg 也出席了活动。
一个月后，mmERCH 与当代艺术家 Tom Sachs 合作，为连帽衫拥有者推出了首个与代币相关的体验，mmERCH 创世系列持有者首次有机会在 Sachs 在纽约市举办的活动 BODEGA 245“PICASSO” 上通过区块链捕捉现实生活体验。 
在本次问答中，我们与 mmERCH 背后的梦想家 Mugrabi 坐下来，了解该品牌的起源、首次成功推出背后的策略以及 Mugrabi 对时尚未来的看法。
‍注：本记录已为简洁和清晰起见进行了编辑。

OpenSea：您能分享一下您最初是如何构思 mmERCH 的吗？是什么激发了这个概念，为什么您选择了生成式 AI 连帽衫？
Colby Mugrabi：我曾在纽约大学 Gallatin 学院学习，主修艺术史、时尚和艺术，辅修建筑和设计，毕业后，我创办了一个名为 Minnie Muse 的网站，在那里我创作了关于艺术史、时尚、建筑和设计原创内容。
我写文章从历史建筑的角度讨论时装秀系列，或将绘画与工业设计进行比较，这始终是为了在不同的创意领域之间找到共同点。
2021 年 3 月，当 Beeple 销售发生时，我的丈夫，一位艺术品经销商，开始接到大量关于 Beeple 和 NFT 的电话，我开始研究 NFT、元宇宙和 web3。
我很快意识到这是我的品牌的未来，我花了大约五到六个月的时间来研讨想法，类似于我在 Minnie Muse 创作的内容，我想尊重我对时尚和艺术的热情，同时忠于 web3 领域。
我的第一个想法是在元宇宙购买土地，成为引入奢侈品牌的 web3 原生合作伙伴，我与一些有合作关系的品牌进行了早期对话，但对大多数品牌来说还为时过早。
2021 年 8 月，我发现了 Art Blocks，并开始学习生成艺术，我立即想到：“为什么没有人将生成设计流程应用于实体时尚产品？”
在进一步研究这个想法后，我意识到，产品设计的生成方法能够大规模地创造独一无二的产品，这在实体空间中从未实现过，我们实际上创造了一种名为“新高级定制”的新时尚类别。
它结合了高级定制的独一无二性、快时尚的速度和规模以及 web3 的优势，每款 mmERCH 产品都以 NFT 开始，可以交易和兑换为设计的实体版本和虚拟资产。
OpenSea：您看到最近的 Drop 趋势如何？您对未来的预测是什么？
Colby Mugrabi：我们的第一个系列是 960 件单件连帽衫，我们选择了一种轮廓，并将其分解为设计特征，连帽衫有六种设计特征：兜帽、身体、口袋、每只袖子和带子（腕带和腰带）。
我们精选属性输入，包括颜色、图案和材料，然后分配稀有度值，有了六种设计特征和 30 种属性输入，就有超过 7.32 亿种独特的可能组合。
我们为这次发售选择了前 960 件，我们希望数量足够大以引起轰动并建立一个社区，但又不能太多而妨碍实体生产，我们删除了 40 个用于种子赠送的输出，最终数量为 960 件。
对于这次发售，我们对每种输出的两种尺寸进行了盘点，展望未来，只有在兑换窗口内兑换的实物才会被裁剪和组装，从而实现零成品库存模型和更广泛的尺寸范围。

OpenSea：从连帽衫开始，尺寸选择会更加灵活，这会影响你的决定吗？
Colby Mugrabi：当然，我想要一款与 web3 领域相关的男女通用产品，连帽衫符合这一理念，而且尺码限制不多，可以覆盖广泛的潜在收藏者。
OpenSea：您的连帽衫让我想起了 Cotopaxi 的定制再生面料，可持续性、独特性和 NFC 芯片对您的品牌和业务有多重要？
Colby Mugrabi：非常重要，我们的制造流程本质上是可持续的，我们不生产大量库存，但核心驱动力是独一无二的本质和独特性，涉及出处、稀有性和可收藏性，这与 web3 和传统时尚领域都相关。
OpenSea：无论稀有程度或所用的面料如何，所有连帽衫的定价都相同吗？
Colby Mugrabi：是的，如果你从一级市场铸造，产出是随机的，价格都一样，在二级市场上，有一个价格发现元素，羊绒产出的价格溢价很高，在 960 件中，100 件是羊绒，860 件是法国毛圈布，观察收藏家如何与二级市场的下跌互动很有趣。
OpenSea：我还没有购买任何可穿戴 NFT，但我对这个概念感到很兴奋。
Colby Mugrabi：我们希望 mmERCH 能够成为传统时尚消费者的入门功能，每件实体产品都配有 NFC 芯片，从而创建一个名为“可穿戴钱包”的 web3 钱包，这让人们无需经历传统的 NFT 铸造环节即可与区块链互动。
OpenSea：每件连帽衫都有一个 NFC 芯片，它们也与灵魂绑定代币相关吗？
Colby Mugrabi：没错，每个 NFC 芯片在兑换后都会将品牌和产品连接起来，前两个实用功能是实用柜 - 您可以在其中访问设计特征、稀有度信息并在 OpenSea 上查看 NFT - 然后是可穿戴钱包，收藏家可以通过参加活动获得经验代币，这些代币是灵魂绑定的，与实物在一起。
OpenSea：所以如果有人在二级市场上出售他们的代币，经验代币会留在那个人的钱包里吗？
Colby Mugrabi：没错，可穿戴钱包会随着实体连帽衫移动，而不是 NFT。
OpenSea：所以，这就像购买一件具有经过验证的历史的物品，你可以证明它的经历，而不仅仅是声称它们。
Colby Mugrabi：没错，重要的经历往往与服装有关，可穿戴钱包和体验代币可以作为这些经历的记录，类似于音乐会 T 恤或运动衫。

OpenSea：我可以预见到，未来每个以粉丝为基础的行业中的人们都会像我们现在一样购买商品（体育比赛、音乐会等），但同时还可以获得跟踪历史记录的额外好处，例如，曲棍球迷可能会购买他们最喜欢的球队夺冠时穿过的球衣，或者在奢侈品领域，我认为购买一款有名人佩戴历史的包包会比没有名人佩戴历史的同类包包更有价值，你会和非 web3 的朋友谈论这类事情吗？还是只有 web3 人才懂？
Colby Mugrabi：我很幸运有一群支持我的朋友，4 月初，我们在 NFT NYC 期间举办了 mmERCH 发布会，这是一场令人感动的盛会，是所有这些世界汇聚在一起的实体体现，这就是我们将 mmERCH 定位为品牌的方式，web3、艺术界和时尚界的领导者齐聚一堂，共同致力于这一共同目标，看到我们正在打造的品牌和 mmERCH 在世界上的地位真正得到延伸，真是令人兴奋。

OpenSea：这确实很幸运！mmERCH 的下一步计划是什么？有什么预告片或预览可以分享吗？
Colby Mugrabi：我们计划今年与不同的合作伙伴推出两个系列，今后的每一个系列都将与来自 web3 领域或传统时尚和艺术领域的某个人合作，通过实用衣柜和 NFC 芯片寻找合作和新形式的实用性。
OpenSea：是否有更新的邮件列表？
Colby Mugrabi：是的，您可以在我们的网站 mmERCH.xyz 上订阅我们的新闻通讯，在 Twitter 上关注我们并加入我们的 Discord，以便及时了解我们的所有公告！
OpenSea：Colby，谢谢你抽出时间，我深受启发，我希望保持联系并继续关注你的动向。
Colby Mugrabi：谢谢你，Megan，祝你今天过得愉快，再见。

#ArtBlocks #Beeple #NFT​ #OpenSea

你关心的 OpenSea 内容
探索 | 收集 | 销售 | 购买

收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯

Toikido 首席执行官 Darran Garnham 在全球娱乐和玩具行业拥有超过 20 年的领导经验，并在《精灵宝可梦》、《玩具总动员》、《侏罗纪公园》、《小黄人》、《VeeFriends》和《我们之中》等标志性品牌中扮演了关键角色。
Darran 在学校被贴上了“坏蛋”的标签，他以对新兴趋势的远见、战略合作伙伴关系和创新方法颠覆娱乐领域而闻名，这使 Toikido 在两年内在全球分销了超过 3000 万种产品。
“Bad Egg Co.” 是一个富有创意、故事驱动的多彩数字角色集合，该团队的使命是将 Bad Egg 打造成全球现象，“Bad Egg Co.” 是一个叛逆的品牌，它颂扬滑板文化，拥抱冒险和友爱精神，核心关注社区、文化和创造力。 
有关 OpenSea Drop 的更多信息，请在此处查看他们的收藏：
opensea.io/collection/bad-egg-co/overview
Bad Egg Co.
OpenSea：您能给我们讲讲 “Bad Egg Co.” 背后的故事吗？
Darran Garnham：“Bad Egg Co.” 成立于两年多前，从那时起，我们就一直在精心打造这个品牌，在推出我们的第一款产品，数字收藏品系列，在这之前，我们打下了坚实的基础，但相信我，这只是一个开始，我们正在开发一系列内容，随时准备为我们的社区带来惊喜和欢乐。
OpenSea：是什么启发了 “Bad Egg Co.” 独特的滑板风格和叛逆氛围？
Darran Garnham：我们非常热衷于街头文化，比如滑板、小轮车等，这些运动不仅仅是技巧，更是自我表达和反叛的一种形式，我们将这种能量注入了 “Bad Egg Co.” 中，创造出既不合群又英雄的角色，此外，滑板既可以作为交通工具，又可以作为艺术品，就像我们的 Bad Eggs 一样，这真是太神奇了。
OpenSea：作为 Toikido 的创始人兼首席执行官，将 “Bad Egg Co.” 带入数字收藏领域最令人兴奋的部分是什么？
Darran Garnham：与 “VeeFriends” 和 “Cool Cats” 等品牌合作是一件令人兴奋的事情，但从头开始创建 “Bad Egg Co.” 则是另一个层面的事情，看着我们的想法变成有形的产品，看到社区接受这些创作，这令人感到非常欣慰，无论是玩具、数字收藏品还是动画，看到我们的 Bad Eggs 栩栩如生都是无与伦比的体验。
Bad Egg Co.
OpenSea：您能分享更多有关 “Bad Egg Co.” 系列中独一无二的作品的信息吗？
Darran Garnham：其中之一是 12 个独特的 Bad Egg 角色，这些角色不仅仅是变体，每个角色都是独立的艺术品，捕捉了 Bad Egg 宇宙中一个独特的角色。
OpenSea：为什么独一无二的数字收藏品如此特别并受到追捧？
Darran Garnham：每一个 Bad Egg 都具有独一无二的特点和特征，而这些特点在任何其他 Bad Egg 中都找不到，把它们想象成我们世界的快照，每个快照都讲述着自己的故事，它们的稀有性和细节深度使它们非常特别，在收藏家中备受追捧。
OpenSea：与 OpenSea 合作对 “Bad Egg Co.” 数字收藏品的开发和推出有何影响？
Darran Garnham：OpenSea 团队非常出色，他们为我们提供了宝贵的反馈、完美的时机和可靠的建议，他们的支持对于 “Bad Egg Co.” 的塑造和推出至关重要，确保我们从一开始就能取得圆满成功。
Bad Egg Co.
OpenSea：社区在 “Bad Egg Co.” 品牌中扮演什么角色，以及在 OpenSea 上推出该系列时您计划如何与观众互动？
Darran Garnham：我们的社区是 “Bad Egg Co.” 的核心，他们的创造力和热情令我们惊叹不已，在推出后，我们将通过不断的社交互动保持这种势头，我们还计划举行面对面的聚会，以加强我们的联系，我们希望为社区提供工具，以创造、分享和扩展 Bad Egg 世界。
OpenSea：您能向我们介绍一下 “Bad Egg Co.” 的未来计划吗？
Darran Garnham：我们准备了一些大惊喜，鉴于 Toikido 在授权、动画、交易卡和玩具方面的业绩，您可以期待很多，我们正在融合这些元素，将 “Bad Egg Co.” 扩展为一个多方面的全球品牌，请继续关注未来几周和几个月的一些重要公告。‍
OpenSea：您如何看待 “Bad Egg Co.” 发展成为拥有玩具、授权、音乐和动画等多种形式的全球特许经营企业？
Darran Garnham：每个人都喜欢鸡蛋的神秘感，它是恐龙蛋吗？还是神秘的蛋？这种惊喜和发现的概念非常适合在不同媒体上讲故事，我们很高兴看到我们如何合作并扩大品牌，将其他角色和人才塑造成 Bad Eggs，这将是一次有趣的旅程。
Bad Egg Co.
OpenSea：您希望通过 “Bad Egg Co.” 数字收藏品为收藏家提供哪些独特的功能或体验？
‍Darran Garnham：早期采用者对我们至关重要，他们将能够影响现场活动，享受独家折扣，抢先获得新物品，以及一些令人兴奋的空投，我们希望确保那些从一开始就支持我们的人感到被重视并成为我们旅程的一部分。

#NFT​ #OpenSea $BTC $ETH $USDC

你关心的 OpenSea 内容
探索 | 收集 | 销售 | 购买

收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯

Hun 创作艺术作品的最大动力是在数字探索中与内心创造力产生共鸣的体验，作为 “Get Based” 活动的一部分，Hun 的艺术作品是对 Base、像素艺术和原始文化的颂扬。 
查看此处的 Drop：
opensea.io/collection/get-based-primitives-edition/overview
OpenSea：您能向我们介绍一下您的艺术风格以及您在艺术作品中探索的主要主题吗？
Hun：目前，我主要专注于像素艺术，以及 Primitives 在不同阶段的发展，我的作品旨在通过使用追求美观、简洁和经典/复古效果的风格，为与加密文化产生共鸣的艺术人物赋予生命。
OpenSea：您能向我们介绍一下您在开发 NFT 系列或作品时的创作过程吗？
Hun：我喜欢这个问题，对我来说，创作过程的质量是创作时最重要的部分，我通常会尝试让自己远离外部艺术影响或市场趋势，相反，我发现自己处于一种更亲密的状态，这有助于我以更清晰的方式与自己的创作表现联系起来，从而获得有益的个人体验，我坚信我们都有需要关注的创造性一面，而这正是我试图做的。
OpenSea：您能谈谈在创作艺术时遇到的任何独特挑战或机遇吗，特别是在 NFT 的数字领域？
Hun：关于在 NFT 数字领域发展我的艺术的最大挑战，无疑是对原创性的追求，我们是一个不断向我们展示新成果的领域的一部分，有时似乎一切都已经被探索过了，这才是脱颖而出并真正创造出新事物的真正挑战所在。
至于机会，这是一个巨大的机会，科技和数字时代可以帮助我们成为通向世界的窗口，接触人们的便利性是无与伦比的。

OpenSea：是什么促使您在 Base 上进行创作？您认为 Base 的功能将如何有益于您的艺术表达？
Hun：我通常在以太坊 Layer1 上开发我的工作，但 Gas 确实让用户失去了动力，这就是 Base 凭借其技术和解决方案出现的地方，但除此之外，我认为 Base 是一个新的生态系统，它为 NFT 和加密货币带来了新鲜空气。
我认为它是一种新的构建形式，大牌和小用户之间的距离更近，我相信所有这些都有助于营造更积极的环境，并重新定义加密文化的价值观，毫无疑问，我看到 Base 的未来非常繁荣，我在这里继续成为其中的积极一员。
OpenSea：区块链技术如何影响或改变了您的艺术创作方式？
Hun：区块链技术对我的艺术产生的最大影响是，它让我对数字艺术持开放态度，创作了系列作品，而不仅仅是单个独特的作品，这为我带来了许多新的挑战 - 原创特征的创造、有意义的稀有顺序、整体收藏的一致性以及为社区所做的工作，这些是最重要的。
OpenSea：您计划如何通过 OpenSea 上的 NFT 与观众互动？您的作品是否有互动元素或社区驱动的方面？
Hun：这是我创作作品时另一个非常重要的方面，我的目的不仅是让收藏家有机会拥有一件作品，而且还要超越平常。
例如，目前，我正在开发 Primitives 的第二阶段，其中 OG 收藏家将有机会通过使用交互式 dApp 在最终结果之前积极参与某些特征的选择，从而生成新的 NFT 作品，需要明确的是，第二阶段是独家的，仅适用于第一个 Primitives 系列的持有者。

OpenSea：NFT 领域的未来发展中哪些最让您兴奋，您计划如何将这些发展融入到您未来的项目中？
Hun：随着技术、开发艺术的工具和人工智能的加速进步，目前我最大的动力是确保我未来的项目保留经典、简单和复古的艺术，在这方面，我非常兴奋地知道像素艺术的愿景将如何随着时间的推移而演变，然而，我也非常开放，并有兴趣继续学习利用技术来支持艺术。
OpenSea：您会给那些刚进入 NFT 领域并正在考虑推出其首个数字收藏品的艺术家什么建议？
Hun：三条建议：
为自己创造，如果能引起社区的共鸣，那就更好了；请记住，现在每个人都很挑剔，要注意你在社交媒体上的声誉；无论我们喜欢与否，加密货币都是循环运作的，请耐心等待吉利的时机。
OpenSea：您认为未来五年数字艺术和 NFT 的发展方向是什么？您希望为这个未来做出什么贡献？
Hun：随着我们最近看到的加密货币的快速普及，我看到数字艺术和 NFT 将继续进入更多领域，直到成为我们社会的正常组成部分，我的贡献将保持不变：以原创性进行创作，以坚实的道德基础开发我的作品，并为我的收藏家提供数字体验。

#base链 #NFT​ #OpenSea $BTC $BNB $ETH

你关心的 OpenSea 内容
探索 | 收集 | 销售 | 购买

收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯

🛑 SALE! 9.90$ 🛑"Bitkoin - Eternity" https://opensea.io/assets/matic/0x2953399124f0cbb46d2cbacd8a89cf0599974963/2128696542139329657958696624082017131387402479414913743608605809316894605313/#Bitcoin-BTC #nftcommunity #NFT #opensea #INVESTIDEAUA

Sebastião Salgado 直至 2025 年去世，毕生致力于记录被许多人忽视的事物，五十年来，他足迹遍布 120 多个国家，记录了矿工、移民、雨林、河流，以及那些正在逐渐消失的生活方式。
Salgado 以其鲜明的黑白摄影风格而闻名，他的作品档案既具有全球性，又极具个人特色，聚焦于劳动、流离失所、美和生存等主题。
1973 年，他放弃了前途光明的经济学职业，全身心投入摄影事业，多年来，他的作品捕捉了埃塞俄比亚的饥荒、科威特的油田大火以及亚马逊腹地的生活，在那里，他与原住民社区共度了数年。
晚年，他转向非同质化代币（NFT），将其作为保护、发布和阐释其作品的另一种方式，他于 2022 年推出的摄影作品集“亚马逊”汇集了 5000 张照片，收益将捐赠给他与妻子 Lélia Wanick Salgado 共同创立的环保非营利组织 Instituto Terra。
Salgado 常说，摄影就像一种语言，正如他在 Instagram 上写道：
摄影是我的语言，是我表达自我的语言，很多人对我说：“Sebastião，你在这个星球上看到了这么多有趣的事物，你有机会游览那些不可思议的地方，你一定要写下来。”我回答说，我已经用摄影来写作了，它是一种永恒探索的语言，蕴含着巨大的深度，你无法先验地定义它。
下面详细介绍了 Salgado 如何拥抱 NFT 并利用他的作品来激发他的行动主义。

Sebastião Salgado 是一位享有盛誉的摄影师，拥有数十年的经验
虽然 Salgado 在铸造他的创世系列时对 NFT 世界尚属新手，但他备受赞誉的摄影作品却震撼了艺术界数十年，他的重要摄影项目之一“另一个美洲”与其他著名作品一起彰显了他的重要性，他的职业生涯始于从巴西圣保罗搬到法国巴黎，并在玛格南等摄影机构工作，他标志性的黑白摄影作品在那里蓬勃发展。
正如《卫报》在一篇关于他的作品的简介中所描述的那样，Salgado “在巴黎迅速崛起”。
2022 年，苏富比举办了 Salgado 作品“巨作”（Magnum Opus）拍卖会，记录了他 1978 年至 2018 年间最具影响力的摄影作品，他的摄影生涯跨越 50 年，足迹遍布 100 多个国家。
据《卫报》报道，他在厄瓜多尔加拉帕戈斯群岛待了 90 天，是进化论科学家查尔斯·达尔文的两倍，他还记录了科威特燃烧的油田以及巴西亚马逊地区多个部落的成员。
据 ArtNet 报道，萨尔加多存在的意义始终是提升和关注他人的日常现实：
我希望世界记住我拍摄的问题和人物，我希望通过这些照片引发关于世界各地正在发生的事情的讨论，并引发一些争论。

他的第一个 NFT 系列回顾了他在巴西亚马逊的时光
Salgado 的首个也是唯一一个 NFT 系列“亚马逊”（Amazonia）于 2022 年 9 月铸造，该系列记录了萨尔加多在巴西亚马逊 12 个部落生活的点点滴滴，记录了不同原住民的生活，Salgado 为每张图片都配上了文字说明，帮助观者更好地理解其中的含义。
例如，在 #2030 中，Salgado 深入探讨了亚瓦纳瓦部落的背景及其发展历程，并指出该部落在过去 50 年中经历了如何从一个深受世代创伤影响的社区，转变为一个拥有 1200 名成员的社会，并在比拉奇巴西亚瓦纳瓦（Biraci Brasil Yawanawá）的领导下，重新找回了自身的语言、传统和身份认同。
Salgado 将这些藏品分为十个类别或特征，包括森林、鸟瞰图、山脉、飞流、热带风暴和五个部落 - 亚诺马米、亚瓦纳瓦、马鲁博、阿纳维尔哈纳斯和苏鲁瓦哈。
该藏品共 5,000 件，包括 1/1 的照片和一部 1/1 NFT 短片《生命之树》，苏富比解释说，其中包含“原始音频和隐藏在其中的 102 多名土著人”，这家备受赞誉的艺术机构拍卖了这批藏品，所有一级和二级收益都直接捐给了 Salgado 的非营利组织 Instituto Terra。

他与妻子共同创办了环境修复非营利组织 Instituto Terra
20 世纪 90 年代初，Salgado 正在记录卢旺达大屠杀，一位医生建议他辞职，医生解释说，Salgado 的健康问题，包括抑郁症状，都是由工作量过大以及长期沉浸在创伤经历中造成的，Salgado 牢记医生的建议，将注意力从摄影转移到与妻子兼创意伙伴 Lélia Deluiz Wanick Salgado 共同创办的 Instituto Terra。
Instituto Terra 是一家致力于巴西环境修复和可持续乡村发展的非营利组织，其重点关注 Salgado 从家族继承的一座旧养牛场，该农场现已被改造成私人自然遗产保护区，自 1998 年以来，该组织已种植超过 300 万棵树，恢复了超过 2000 处水泉的活力，并举办了一系列关于保护和修复的教育项目。
Salgado 最新在苏富比拍卖会上的作品全部收益捐赠给了 Institutio Terra，在一次采访中，Salgado 还解释说，只有在致力于这些环保事业之后，他才能重新回归摄影领域，他从只拍摄人物转向了拍摄环境和其他动物。
纵观 Salgado 的作品，令人鼓舞的是，他的世界旅行让他内心深处质疑自己对周围世界的影响，并通过这样做，挑战他的作品粉丝也这样做。
他的作品为他赢得了摄影领域的无数奖项和认可
Salgado 赢得了摄影界的多项至高荣誉，他曾荣获阿斯图里亚斯王子传播与人文奖、哈苏奖以及 W. Eugene Smith 纪念基金奖，这些奖项不仅认可了他照片的美，也认可了照片背后动人的故事。
法国政府授予他法国荣誉军团骑士勋章，以表彰他在世界范围内的影响力，1993 年，英国皇家摄影学会授予他百年纪念勋章和荣誉院士称号，以纪念他在摄影界留下的印记。
他的摄影作品被收录于《迁徙与创世纪》等备受赞誉的书籍，并被纽约现代艺术博物馆和华盛顿特区国家美术馆等重要机构展出，2016 年，他凭借《科威特：烈火沙漠》荣获德国图书贸易和平奖，该作品记录了海湾战争对环境和人类造成的破坏，巴西还授予他国家最高荣誉 - 南十字勋章。
Salgado 的艺术遗产以其令人惊叹的视觉艺术、新闻工作者的诚实以及对见证世界的坚定承诺，持续激励着世界各地的人们，纵观 Salgado 的作品，我们可以清楚地看到，他的环球旅行让他深刻地反思自己对周围世界的影响，并以此激励其粉丝也去思考这个问题。

#NFT​ #Web3 #OpenSea

你关心的 OpenSea 内容
浏览 | 创建 | 购买 | 出售 | 拍卖

收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯

Minseok Kang 1980 年出生于韩国，艺名 KangCar，从小就对汽车充满热情，他在东亚大学攻读美术，于 2007 年获得学士学位，并于 2010 年获得硕士学位。
谈到自己的艺术风格，他写道：“随着时间的推移，我的艺术作品从强调汽车的外在美转向描绘我独特的风格，融合了时间、空间、关系和文化的元素。”

目前，KangCar 描绘了扭曲的汽车形状“象征着现代一代在激烈的竞争中追求幸福和白手起家的道路”，他使用丙烯酸树脂，采用了用橡皮扫帚刮漆的技术，并结合了人造直线、速度和时间形状的刺绣。
KangCar 曾参展并合作过众多展会，包括 2017 年全南摩托车节、MINI Motors、现代汽车等。

OpenSea：我们很乐意从一个关于您的艺术的宏观问题开始，谁或什么是你创作时最大的灵感和影响？
KangCar：我主要利用汽车的视觉美感，但我在艺术作品中捕捉了内心自我的叙事，在未来的不确定性和内心的冲突中，我运用各种技法和绘画风格来描绘一辆汽车以未决的力量猛冲向前的力量，通过采用高速行驶的汽车的扭曲形式，我的目标是将车辆代表我的身份、内心欲望和愤怒的影子 - 内心的野兽。‍

我记得曾见过小岛忠一，他是一位日本职业赛车手，他于 2015 年左右赢得了法拉利欧洲挑战赛 Finali Mondiali Mugello 冠军。
与他在一起时，我感受到了他强烈的内在能量，通过驾驶老式经典保时捷 356a Speedster 的体验，我一直在尝试探索人与汽车之间联系的意义，与有竞争力的赛车比赛让我尝试通过艺术来表达速度和力量。

OpenSea：您能告诉我们您的艺术背景以及您是如何进入 web3 和 NFT 的世界的吗？
KangCar：我在 2022 年 1 月开始熟悉 web3，并通过韩国的 OrangeHare.io 在 OpenSea 上创建了我的第一个集合，在 NFT 空间中，我的目标是用不同于传统绘画的新鲜视角来处理我的作品，从而创作出我当前的系列作品，名为 “Scoops of Nostalgia”。
在艺术创作的过程中，往往会积累多余的残留材料 - 油漆碎片、剪纸、滴水等等，在很长一段时间内，我收集这些残余物，并精心地将它们塑造成不同的形式，通过定格摄影记录这一转变，这成为时间和记忆相互关联的本质的有形表现。
对我来说，这就像一个永久的冰淇淋甜筒，将永远存在于链上：永远旋转，永不融化。

冰淇淋象征着甜蜜和新鲜，通过这种表现，我试图表达时间之美、记忆之美和永恒的幸福，此外，我想展示 NFT 领域的新可能性，从那时起，我一直积极参与 OpenSea、Foundation、MakersPlace 等艺术平台。

OpenSea：您的新系列 “Scoops of Nostalgia” 背后的灵感是什么？您是否认为这个系列代表了您之前作品的背离或演变？
KangCar：一开始，我通过照片捕捉到了冰淇淋的正面，然而，它的尾部和侧面轮廓之美是如此迷人，我决定将它悬浮在空中并进行 360 度旋转拍摄，结果，冰淇淋的表达范围扩大了。
在 NFT 的早期，经常会出现破坏艺术以增加其数字对应物稀缺性的情况，然而，我相信，通过保留我的冰淇淋艺术品的物理和数字作品，现实和虚拟领域之间的界限可以共存，因此，我既创作实体艺术，也创作 NFT 艺术。
冰淇淋是一种深受人们喜爱的甜点，然而，它不仅仅是一种甜点，它体现了一种与我们的记忆和怀旧产生共鸣的存在，通过我的冰淇淋创作，我的目标是激发人们的想象力并唤起他们珍贵的回忆。
为了将这一愿景变为现实，我在背景中添加了鲜艳的色彩来表达美感，创作了音乐，让人们通过声音来想象味道，并与不同的音乐家合作，呈现出独特地表达每个冰淇淋甜筒个性的艺术品，为了不断完善和提高我工作的整体质量，我付出了许多努力。

“Scoops of Nostalgia” 不仅仅是一张简单的照片或绘画，它是各种元素的复杂组合，因此，我花了相当多的时间来协调所有这些元素，包括冰淇淋的形式、背景、音乐等等。
虽然冰淇淋是我的代表题材，但我也在原画中创作花卉、超市、行驶的汽车等各种题材，如果一个物体对我来说有特殊意义，我不会对它的表达施加任何限制。

“Scoops of Nostalgia” 是一个集合了我童年回忆的集合，我相信，随着时间的流逝，关于幸福、悲伤、爱情的记忆都会发生转变和扭曲，变得更加简单，我自己的童年记忆也变得简单，我选择通过冰淇淋独特的口味和富有想象力的形式来表达它们。
同样，我一直在进行可以在线下向公众展示的实验性努力，我之前曾尝试将全息技术和空间卡结合起来，将增强现实（AR）融入到我的工作中的虚拟和物理空间中，并且将来可能会继续这样做。

通过 NFT，我希望能够让在虚拟空间中创作的艺术品的体验超越到物理领域，此外，我渴望促进在物理空间中创作的艺术品在虚拟空间中的共享，我相信，通过连接 web3 和现实的空间，我们可以为全世界的人们提供更多的体验和机会。

OpenSea：目前在 web3 和 NFT 领域，谁或什么让您兴奋？
KangCar：当我继续涉足 web3 时，我感到非常惊讶，尤其是今年，无数开源创作涌入，包括利用人工智能的图像和视频。
Damien Hirst 的“旋转生成”作品为例，它采用批量生产和销售的策略，自由地游走于原创和数字领域，此外，他销毁数千件实物制作作品的实验性举措表明，NFT 生来就具有更接近概念艺术的价值观。
然而，此类努力虽然引起了关注，但似乎并没有成功改变 NFT 领域当前的发展方向，这可能归因于对个体创作者的艺术中心地位的高度重视，但我相信，如果艺术家通过更多元化的方式去探索和创作，固化自己的艺术观念，一定会引发新的艺术潮流。

OpenSea：随着 NFT 和 web3 生态系统的不断发展，您最关注哪些发展或趋势？您如何看待它们塑造 web3 艺术的未来？
KangCar：我会持续关注不断发展的 web3 生态系统，每当各种人工智能技术、AR/VR 等先进技术出现时，我都会感到新奇和兴奋，此外，我预计融合多种技术的 NFT 艺术将变得更加多样化。
然而，尽管 NFT 在 2022 年初获得了极大的关注，有众多艺术家参与，但目前的情况却显示出许多艺术家的消失，我将此归因于市场趋势的快速发展，导致寿命缩短和对新作品的关注度缩短。
因此，虽然我很想知道 2024 年的气氛会如何发展，但我承认这是我们无法控制的一个方面。
最后，我认为对于长期从事艺术表达的艺术家来说，展示令人满意的作品并不断尝试媒介对于成长至关重要，回顾 2023 年，许多事件眨眼间就发生了，NFT 代表了艺术家的一种新尝试，为艺术家提供了拓展表达领域、促进成长的机会，因此，我认为加强这一领域并朝数字艺术迈进是至关重要的。
我度过了一段愉快的时光，能够向 OpenSea 介绍我的艺术世界和 “Scoops of Nostalgia”，非常感谢！

#内容挖矿 #NFT #OpenSea

你关心的 OpenSea 内容
探索 | 收集 | 销售 | 购买

收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯