В разгорающейся во всю силу волне ИИ-бума присутствие длинновиденых платформ заметно и в то же время немного двусмысленно. Скорее это не столько их осознанный стратегический выбор, сколько пассивная оборона под давлением технологического «ускорения».
Ныне основной плацдарм длинного видео шаг за шагом сдает позиции, приближаясь к прорыву обороны. Если долгие сериалы дают самые мощные результаты в течение года, то нынешнее лето — ключевой период для рывка — не принесло особых хороших новостей. По данным Jiemian Yule, по состоянию на сейчас лишь у Youku «(九门)» и «(翘楚)» тепловой показатель превысил 10 000, преодолев «порог для хита». Базовая аудитория длинных сериалов, похоже, прямо на глазах начинает расшатываться.
Удар AI по кино- и телеиндустрии самый заметный и самый прямой. Технологическая поддержка AI заставляет короткие драмы «превращаться» в еще более мощную форму и отбирать внимание пользователей. По данным QuestMobile, «липкость» аудитории коротких драм уже превысила онлайн-видео, а среднемесячное время использования в пересчете на одного человека почти вдвое увеличилось. С другой стороны, AI снова и снова переступает пороги киноиндустрии: подобные нарративы вроде «среднее спецобразование — за 10 дней и 3000 юаней создать AI-хитовый короткометражный фильм» снова и снова переписываются и распространяются.
AI-короткие драмы и AI-комикс-муви постепенно становятся основным направлением «кинематографизации», однако даже при увеличении доли вложений многими платформами трудно поколебать ментальные установки и привычки использования, которые уже давно сформировались вокруг бесплатных красных фруктовых маньхуа-драм (红果免费漫剧). По данным QuestMobile, среди TOP10 приложений с короткими драма-маньхуа по месячной активной аудитории приложение «红果免费短剧» отстает от других приложений маньхуа-драм примерно в 30 раз.
Кроме того, все более зрелые AI-инструменты больше не заставляют ограничиваться коротким контентом длительностью менее 10 минут: AI-фильм уже перешел от концептуального продукта к осязаемой форме изображения. Недавно первый AI-полнометражный фильм, получивший (лицензию на распространение сетевого сериала), «Ци-тань: бумажный клинок в荒墟», вышел на iQIYI; меньше чем через месяц также стали выходить AIСGC-длинные фильмы серии «Плавающие сны» (франшиза «Ловец душ»).
Похоже, что платформы длинного видео нашли направление прорыва, но при резких изменениях в технологической среде сможет ли эта конкурентная выгода обеспечить спокойное будущее — все еще под вопросом. «Цзе-мянь» о культурных делах, общаясь с несколькими AI-сверхтворцами и другими участниками индустрии, обнаружил две ключевые преграды, с которыми платформам длинного видео приходится сталкиваться: недостаток талантов и изменения в логике каналов. Эти преграды подталкивают платформы длинного видео к необходимости быстро скорректировать свою позицию по новым правилам эпохи и заново сформировать контентную экосистему.
在 эпоху AI, путь подготовки талантов для кино и телевидения почти был неизменным: через стандартное обучение в академиях или длительные испытания в съемочных группах, а затем — в зависимости от потребностей индустриализированных сцен — разветвление на разные профессии. Однако техническое равноправие, принесенное AI, сделало стандарты для кино- и телеталантов гораздо более размытыми.
У «Mx-Shell» нет базового киносценарного или игрового образования. Он шаг за шагом, занимаясь самообучением музыке, фото и AI-видео инструментам, смог найти путь, который привел его к работе, заинтересовавшей Голливуд — (Зомби мусорщики). Раньше он 7 лет работал моделью «Фэйфэй Фэй», потом изучил AI-инструменты и создал (Девушка, которую уволили), благодаря чему «Фан Таоцзы» стал одним из самых востребованных AI-артистов.
Взлет этих «диких создателей» почти лишил традиционную систему оценки талантов ее голоса. Один руководитель AI-проекта рассказал «Цзе-мянь» о культурных делах: при найме они больше всего ценят знакомство с AI-инструментами и то, есть ли у кандидата уже AI-работы. Киноиндустриальный опыт или профильное обучение в кино, наоборот, вторично — и, возможно, даже оценивается более осторожно, потому что образ мышления этих людей, вероятно, все еще остается в прошлом и им сложно быстро адаптироваться к новому потоку создания контента.
Эти изменения особенно проблематичны для платформ длинного видео. Ресурсы режиссеров, сценаристов и продюсеров, накопленные в прошлом, в эпоху AI больше не дают абсолютного преимущества. Чтобы адаптироваться к нынешнему темпу производства контента, платформам длинного видео нужно расширять пул талантов — охватывать тех «новых создателей», которые находятся за пределами основного поля зрения и владеют языком работы нового поколения.
Отрасль называет этих «новых создателей» «AI-сверхтворцами» — супер-создателями, обладающими способностью производить AI-работы. На фоне самых дефицитных талантов эпохи AI разные платформы вынужденно бросили все силы на привлечение: они запускают программы набора AI-создателей, хакатон-конкурсы и т. п., чтобы заманить создателей миллионами юаней в виде премий, бесплатными токенами (Token) и поддержкой трафиком.
Например, iQIYI создала AI-кино и телесозидательный лагерь (AI影视创造营) совместно с Бао Дэ Си (鲍德熹), инициировала проект «Бао Дэ Си · iQIYI Кинотеатр» — коммерческий инвестиционный план для AIGC-фильмов; Tiger Whale Culture Group (虎鲸文娱集团) совместно с HappyHorse организует «HorsePower · AI-видеоконкурс» и запускает «HappyHorse AI-кино практический лагерь»; Tencent Video (腾讯视频) ориентируется на создателей по всему миру и запускает программу всесторонней инкубации зарубежных AI-премиальных кино- и ТВ проектов от начала до конца.
Но в этой гонке за таланты платформы длинного видео — не единственные участники; в ней также задействованы компании больших моделей, AI-инструментальные компании, MCN и т.д. Например, «B站» проводит «AI конкурс творцов», группа Yuewen (阅文集团) выпустила «План зарождения» (火种计划), а LibTV запустила «План поощрения Skill-сверхтворцов» (Skill超创激励计划). В результате столкновения интересов и сил борьба за таланты становится еще более ожесточенной.
Однако, по словам инсайдеров, самые ранние «охотники» за AI-сверхтворцами — в основном компании больших моделей. Базовые лидирующие AI-сверхтворцы на рынке уже почти все были ими «собраны», и сотрудничество с ними налаживалось заранее и эксклюзивно.
Еще более важный вопрос в том, что среди многочисленных платформ именно передовые большие модели и удобные AI-инструменты становятся ключом к привлечению AI-сверхтворцов. AI-сверхтворец Johnson рассказал «Цзе-мянь» о культурных делах: в первую очередь привлекает то, насколько сильны инструменты, «потому что при обновлении больших моделей у AI-сверхтворцов есть право на приоритетное закрытое тестирование». Хотя платформы длинного видео тоже разрабатывают собственные AI-инструменты, из‑за ограничений по возможностям моделей сложно создать эффект «вакуумного притяжения» только за счет аппаратных/технических сил.
Если не удается заполучить AI-сверхтворцов, но все же можно надежно удерживать канал выхода (показов), то хотя бы в верхней части цепочки индустрии остается инициативность. Однако сейчас среда трафика и логика распространения внизу цепочки уже другие.
Появление коротких драм стало крупнейшим переворотом в индустрии кино и телевидения — в том, что оно открыло пользователям совершенно новый путь получения контента. Платформа «Доу Ин/Куайшоу/Хун Бо» удовлетворила потребности этой части аудитории: короткий контент стал главным выбором пользователей сегодня. Согласно данным QuestMobile, потребление видео-контента развивается в прямое противостояние формату «короткое видео + короткие драмы» и «длинное видео».
А на ранней стадии развития AI, из‑за ограничений возможностей больших моделей, производимые AI-работы обычно занимали лишь десятки секунд или несколько минут. Такой короткий формат естественно подходит для распространения на соцплатформах «Доу/Куай/Хун Бо», и поэтому первые впечатления пользователей об AI-работах, их привычки взаимодействия и ментальные «якоря» прочно сформировались вокруг короткого видео и соцсетевого распространения — давно сложилась поведенческая инерция.
Напротив, логика дистрибуции платформ длинного видео — целевая потребительская. Пользователь приходит с четким ожиданием: посмотреть сериал или конкретную передачу. Потребление строится на субъективных суждениях об IP и звездах. А алгоритмическая логика рекомендаций на «Доу/Куай/Хун Бо» лучше соответствует привычкам потребления фрагментированного контента: она может бесшовно встроить AI-работы в ленту на основе интересов пользователя, обеспечивая эффективное соответствие «контент находит человека».
Еще важнее другое: преимущество платформ короткого видео — это не только более щедрые субсидии. AI-сверхтворцы с аккаунтами могут одновременно брать рекламные интеграции, вести стримы, заниматься e-commerce, собирать платные донаты фанатов, получать долю от платформенных выручек и участвовать в сотрудничестве по IP. Одна отдельная видео-единица может не приносить денег, но если аккаунт продолжает накапливать аудиторию, у создателя появляется шанс завершить самозамкнутый цикл. Такая экосистема «аккаунт — это бренд, контент — это полка» трудно выполнима для платформ длинного видео.
Именно поэтому при привязке к платформе AI-сверхтворцы рассматривают, наряду с трафиком и возможностями для бизнеса, как важный фактор — то, как распределяются доходы от потоков и какие коммерческие шансы предоставляются. Поэтому iQIYI на недавнем собрании создателей объявила самые новые правила разделения выручки. Там отмечалось: короткодраматическая ветка полностью разрушила «барьеры формата». Единые правила распределения доходов для реальных коротких драм, AI-коротких драм и маньхуа-драм; для авторов эксклюзивных работ — 100% полного дележа, для неэксклюзивных — доля остается стабильной на уровне 70%. Кроме того, создатели, которые заходят в творческий центр iQIYI AIGC, получают коммерческие заказы, начиная с их ежемесячного предоставления.
Но, как сообщают AI-сверхтворцы, которые рассказали «Цзе-мянь» о культурных делах, сейчас в рынке большой спрос на AI-коммерческие заказы (AI商单), однако сами по себе «商单» не создают условий с абсолютной привлекательностью: все платформы могут предложить неплохие ресурсы для коммерческих заказов. Другими словами, преимущество платформ длинного видео в монетизации создателей не может превратиться в барьер.
Но это не значит, что у длинного видео в целом пропала привлекательность AI-«сверхтворчества» и на входе, и на выходе. В интервью эти AI-сверхтворцы единодушно упоминали преимущества ресурсов платформ длинного видео: помимо рекламных заказов (商单), платформа может предоставлять множество возможностей для создания кино- и телепроизведений — любое связанное с этим AI-творчество, включая, но не ограничиваясь, MV, постпродакшн в кино и т. п.
Если посмотреть с другой стороны, в этой AI-соревновательной гонке соперник платформ длинного видео — никогда не были соцмедиа-платформы, конкуренция с MCN или что-то подобное. Их конкурент — необходимость в процессе заново выстроить контентную экосистему следующего этапа и нащупать собственные правила.
«AI — это лишь инструмент, а определяет жизнь и смерть все равно контент». Johnson рассказал «Цзе-мянь» о культурных делах: сегодня требования к AI-сверхтворчеству изменились по сравнению с прошлым — больше не нужно демонстрировать безупречное владение технологией; теперь важнее инновации в контенте.
В настоящее время AI-работы, которые привлекают широкую аудиторию, чаще всего зависят от выдающегося контента, а не от бросающейся в глаза технологии. Недавно на B站 (Bilibili) AI-короткометражка-хит (我这一生最大的罪，是把人写成了妖……) набрала десятки миллионов просмотров; в секции комментариев высокие отметки в основном обсуждали сюжет по первоисточнику (搜神记) и исторические события, на которые опирались, такие как восстание Желтых повязок.
Зрители начали оценивать AI-работы так же, как раньше оценивали традиционные кино- и телепроизведения — это сигнал того, что направление контента смещается в сторону «премиализации». А «премиализация» — как раз то направление, которое платформы длинного видео, пережившие «войну IP», знают лучше всего.
Хотя AI перевернул контентную экосистему, он не поколебал фундаментальную логику производства контента. Стандарты качественного контента не изменились. Опыт создания и эстетическое суждение, накопленные платформами длинного видео годами в погоне за «качеством/премиальностью» (精品化), в этот момент наоборот становятся дефицитным ресурсом.
Хотя техническое равноправие стирает определенные границы стандартов отбора талантов, оно не может восполнить естественный разрыв в области эстетического восприятия, творческих способностей и нарративных стилей. AI-сверхтворец渡渡 рассказал «Цзе-мянь» о культурных делах: «Чем дальше развивается модель, тем в итоге она возвращается к традициям. Почему мы обязательно должны сотрудничать с традиционной командой режиссеров? Потому что за годы накопления киносъемочных приемов и идей, вдохновения, структуры истории и темпа, эстетики, световой и фотографической съемки… это действительно нельзя просто заменить технологией. Если в голове этого нет — хорошую вещь не сделаешь».
А для платформ длинного видео AI-короткие драмы и AI-короткометражки тоже могут стать удобным способом выйти за рамки прежних, сложных оценок при рассмотрении уровня создателя. Один режиссер AI-коротких драм как-то говорил «Цзе-мянь» о культурных делах (界面文娱): после публикации своих AI-коротких драм к нему обращались — платформы длинного видео обсуждали сотрудничество с предложением реальных коротких драмопроектов.
Раньше успех платформ длинного видео заключался в том, что они собирали дефицитный профессиональный контент и доставляли его зрителям через централизованные каналы. А AI-видео как раз делает обратное: сначала оно делает производственные возможности распределенными, позволяя множеству новых создателей войти на рынок, а затем инструменты, алгоритмы и сообщества отбирают небольшое число работ из огромного массива экспериментов. Две системы не имеют абсолютного превосходства — просто у них полностью разные точки входа и темпы.
Поэтому, сможет ли платформа длинного видео догнать эту волну AI-соревнований, зависит не от того, в какой день она выпустит AI-фильм, достойный рекламирования, и не от того, на каком месте окажется в единичных тестах модели. Настоящий вопрос в другом: сможет ли платформа в эпоху AI найти свое место, сохранить способность контролировать контент. Кто сможет это сделать — тот, возможно, снова станет не просто вещателем AI-работ, а разработчиком правил для отрасли.