Текст |
Фото предоставлено Фондом APENFT
Планирование контента | Ли Цзысюань
Выставка Джакометти «Нос» в Париже.
7 октября в Париже открылась специальная выставка швейцарского художника национального сокровища Альберто Джакометти, спонсируемая TRON и Фондом APENFT. Выставка объединила традиционный сюрреализм и африканское скульптурное искусство и привлекла художников со всего мира. «и художники испытали трансграничное влияние сюрреалистического искусства и цифрового искусства. Коллекция основателя TRON Джастина Сана также была представлена на этой специальной выставке.
«Нос» (1964) из коллекции Сунь Юйчэня представлен на специальной выставке.
«Нос» из коллекции Сунь Юйчэня заставляет посетителей остановиться
Работы Джакометти известны своим уникальным художественным стилем и глубоким философским мышлением. Ценители искусства всего мира признают его одним из важнейших скульпторов 20 века. Спонсорами этой выставки являются TRON и Фонд APENFT в области цифрового искусства. Основатель TRON Джастин Сан впервые публично представил свою коллекцию Джакометти на этой специальной выставке.
Представленная на этот раз работа «Ле Нез» (Le Nez) — один из шедевров Джакометти. В мире имеется всего два произведения. Одно из них собрано Сунь Юйченом и создано в 1964 году. Эта мгновенно узнаваемая работа, сочетающая в себе сюрреализм и африканскую скульптуру, отражает его внутреннюю экзистенциальную тревогу и представляет собой вершину его достижений в современном искусстве.
Джакометти x Энджи Лечча «Нос. Кинематографическая скульптура»
Кроме того, «Нос» также является выдающимся примером сочетания сюрреализма и африканского скульптурного искусства, оказавшим глубокое влияние на последующее художественное творчество. Благодаря выставке зрители смогут глубже понять художественный стиль и творческие концепции Джакометти, а также лучше понять этого выдающегося художника. Проведение специальной выставки Джакометти «Нос» в Париже будет способствовать дальнейшему распространению и оценке работ Джакометти в мировом масштабе и станет «прожорливым праздником» для ценителей изобразительного искусства во всем мире.
«Мать и сын» Аннет Мессег (первый слева) и «Нос» Джакометти (первый справа)
Эскиз «Носа» Джакометти.
«Одиночество, скитания, беспокойство, смятение» — философия, оставленная Джакометти.
Художник Джакометти и его работы на этой специальной выставке в Париже заслуживают того, чтобы быть отмеченными в истории искусства 20-го века.
Художественный стиль Джакометти, одного из самых выдающихся скульпторов 20-го века, уникален, а его работы полны разговоров о правде жизни - одиночестве, странствиях, беспокойстве и растерянности. Его скульптуры часто имеют крайне упрощенные формы, передающие самые глубокие эмоции о людях и жизни.
Влияние и статус Джакометти в мире искусства очевидны для всех. В 1956 году он представлял Францию на Венецианской биеннале и выставлял «Венецианские женщины». В 1962 году он получил первую премию в категории скульптуры на Венецианской биеннале. Он не только добился всемирно признанных достижений в художественном творчестве, но его работы также получили высокую оценку и восхищение коллекционеров всего мира на последующих аукционных рынках. Среди них «Инструктор» установил новый рекорд на мировом аукционе художника в 2015 году. с рекордной ценой в 141 миллион долларов США.
Подобно любителям искусства и коллекционерам музейного уровня по всему миру, Джакометти также основал фонд, призванный продвигать соответствующие произведения искусства и идеи, а также привлекать больше людей посредством выставок, исследований, публикаций и образования. Познакомьтесь с этим замечательным художником и пообщайтесь с ним. Фонд активно участвует в различных мероприятиях в мире искусства, сотрудничает с другими художественными учреждениями и музеями для содействия исследованию и показу работ Джакометти, а также специально учредил Премию Джакометти для признания и поддержки выдающихся достижений в области скульптуры. внесли выдающийся вклад.
Джакометти оказал глубокое влияние на художественное творчество, а также внес вклад в развитие и наследие искусства, будь то глубокие эмоции и жизненная сила, оставленные переданными по наследству произведениями, которые заставляют людей задуматься, или поддержка, оказываемая творцам через средства. Положительный вклад.
От области цифрового искусства к традиционному искусству
Джастин Сан, основатель TRON, спонсор этой специальной выставки, в последние годы часто предпринимал шаги в области коллекции произведений искусства. Он добился успехов во всем, от цифрового искусства до традиционного искусства.
Что привлекло внимание многих коллекционеров и критиков в сфере искусства, так это то, что с марта 2021 года Джастин Сан последовательно фотографировал «Лежащую обнаженную с ожерельем (Мари Трес)» Пикассо и «Океанский фронт» криптохудожника Бипла Энди Уорхола. «Три автопортрета» и другие известные картины. В том же году он также успешно продал на аукционе работу «Нос» за более чем 78 миллионов долларов США. По словам представителей отрасли, спонсорство этой специальной выставки — еще одна дань уважения Джастина Сана мастеру Джакометти.
Этот лидер Web3, родившийся в 1990-х годах, активно участвовал в сфере коллекционирования произведений искусства и в последние годы помогал развитию художественных фондов. Кроме того, он также участвовал в сфере NFT и постоянно способствовал совместному развитию физического искусства и искусства. цифровое искусство последних лет.
Философия Джастина Сана, трансграничного коллекционера и игрока, главным образом отражается в его энтузиазме и вере в цифровое искусство. Его инвестиции в большое количество произведений искусства NFT не только помогли начинающим художникам расти, но и способствовали развитию арт-рынка NFT.
Джастин Сан и его коллекция Пикассо «Лежащая обнаженная с ожерельем»
Как коллекционер NFT музейного уровня и сторонник Фонда APENFT, он твердо убежден: «Рост искусства в эпоху цифровых технологий — это необратимая тенденция, а художественные достижения NFT позволяют художникам лучше защищать свои права интеллектуальной собственности и усиливать влияние. собственных творческих достижений».
Джастин Сан однажды сказал, что он очень оптимистичен в отношении видения развития APENFT и готов открыть экосистему TRON и полностью поддержать фонд. При этом он неоднократно жертвовал в фонд APENFT произведения искусства, приобретенные им за крупные суммы денег.
Среди множества коллекционеров, оказавших влияние на мир искусства в последние годы, коллекция Джастина Сана уникальна. Его коллекция работ широко варьируется, охватывая китайских и западных, современных и современных художников. Он уделяет внимание качеству и уникальности при выборе коллекций, а также особое внимание уделяет предыстории и творческим идеям художников. Он считает, что развитие NFT не только означает изменения на арт-рынке, но и предоставляет художникам новые возможности преодолеть ограничения времени и пространства.
Цифровое искусство создает новую коммуникационную платформу для любителей искусства со всего мира
Клайв Белл, известный британский критик визуального искусства, в книге «Искусство» рассуждал: «Основная характеристика высокоцивилизованного общества заключается не в социальном творчестве, а в социальной оценке».
Как и поклонники искусства во всем мире, Сунь Юйчэнь сказал, что важность и влияние Джакометти и его работы «Нос» неизмеримы. Она не только занимает важное место в истории современного искусства, но и оказывает глубокое влияние на эстетику и мировоззрение людей. Философское мышление оказало глубокое влияние.
Джастин Сан считает, что эта тематическая выставка добавит новые цветные чернила к художественной ценности Джакометти и будет способствовать дальнейшему распространению и оценке работ Джакометти в мировом масштабе.
Специальная выставка Джакометти «Нос» - посетило много посетителей.
Благодаря любви и стремлению к искусству и цифровым технологиям среди многих международных коллекционеров произведений искусства, таких как Сунь Юйчэнь, эта тенденция будет способствовать развитию и росту рынка цифрового искусства, одновременно предоставляя художникам больше возможностей и платформ для более широкой известности своих работ. распространение и признание. Благодаря новым технологиям произведения искусства могут более широко распространяться и продаваться по всему миру, а художники могут беспрепятственно взаимодействовать с любителями искусства по всему миру как онлайн, так и офлайн.