巨浪财经

“这是AI做的吗？”
“AI真正还原了九天玄女的气场。”
“龙的追逐戏做得真棒，太多名场面。”
“温暖善良原汁原味的灵摆味儿。”
“看到后面已经忘了是AI。”
“第三部什么时候上？”
近期《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片上线后，观众讨论的焦点悄然迁移——从最初对“AI质感”的审视，逐渐回归到对人物弧光、剧情张力和情绪共鸣的探讨；观众不再只辨认哪些画面由AI生成，而是开始讨论故事是否精彩、人物是否成立、情感是否动人，并期待下一部作品。
对AI影视而言，这种变化或许比任何单项技术突破都更重要。
从今年7月国内首部获证AIGC网络故事片《奇谭：纸刃渡荒墟》上线爱奇艺，到8月22日《灵魂摆渡》“浮生梦”系列两部作品上线，一个月内已有三部AI电影长片作品陆续进入市场。这不仅意味着AI影视正在从单部作品试水走向连续内容供给，更重要的是，伴随强叙事、高完成度作品的出现，大众对AI影视的认知发生变化：从好奇“AI能不能拍电影”，转向判断“这部电影到底好不好看”。
当观众把注意力重新放回故事和人物，AI也正在从内容的“主角”， 逐渐回到内容生产中的“创作工具”角色。
从“是不是AI”到“好不好看”
观众评价标准已改变
AI影视出现之初，观众最先关注的往往是技术。
人物会不会突然变脸？动作是否自然？镜头之间能不能保持连贯？一部长片究竟能否让人看得下去？这些问题构成了大众对AI影视最初的认知，也让“AI制作”在很长一段时间里成为内容最醒目的身份标签和争议焦点。
今年4月21日，爱奇艺宣布将推出“灵魂摆渡”AI电影时，同样遇到了“AI能行吗”的疑虑。#灵魂摆渡电影全AI生成#话题一度成为社交平台热议焦点，阅读量超6000万次。时隔4个月后的8月22日，《灵魂摆渡》“浮生梦”系列正式在爱奇艺上线，为观众的疑虑交出了答卷。
在《灵魂摆渡·蝴蝶梦》《灵魂摆渡·天女之梦》的弹幕和社交平台讨论中，部分观众仍会关注作品的AI属性，但越来越多的评价开始回到内容本身：有人讨论“铁三角”的前史和人物命运，有人评价作品是否延续了熟悉的“灵摆味道”，也有人惊叹于制作“特效”的精良、被角色之间的情感打动，主动追问第三部何时上线，以及AI时代“灵摆”能否更快开发、更密集上新。8月23日，#灵魂摆渡开播反馈#登上微博热搜，话题内尽是观众对作品的正向评价。在爱奇艺平台，这两部AI电影的内容热度迅速突破6000，并位居爱奇艺电影飙升榜前两位。
从“这个画面是不是AI生成的”，到“故事后面会怎么发展”；从检查AI人物与演员是否相像，到关心人物的选择和命运；从带着技术猎奇进入作品，到看完之后主动催更——观众注意力的转移，说明AI正在从内容的“身份标签”，回归到内容生产中的“创作工具”。
这种变化并不意味着观众降低了标准，恰恰相反，它意味着观众开始用更加成熟、也更加严格的作品标准审视AI影视。
AI不会因为技术新而天然获得认可，也不会仅仅因为使用了AI就被否定。故事是否精彩、人物是否可信、情感是否成立，依然决定着观众愿不愿意看、能不能看下去，以及看完之后是否愿意讨论和推荐。
对AI影视来说，真正能够打破认知壁垒的，从来不是一次技术演示，而是持续产出观众愿意观看、能够共情、看完还想继续追的好作品。
从“能不能做” 到“能不能做好”
AI影视进入内容价值验证阶段
从今年7月《奇谭：纸刃渡荒墟》完成“备案—审核—获证—上线”的完整流程，到《灵魂摆渡》“浮生梦”系列连续上线，进一步验证这套流程的可复制性。AIGC长片正在从个案探索走向连续供给。政策规范逐步明确、平台生产能力不断积累，也为AI影视的长期发展提供了基础。
但供给数量增加，并不意味着AI影视天然进入成熟阶段。
决定这一内容形态能走多远的，不只是能否稳定生成画面、压缩多少成本或者缩短多少周期，而是能否建立可持续的精品创作能力。只有当AI影视不断产出观众愿意观看、讨论和记住的作品，技术的新鲜感才可能转化为真正的内容价值。
爱奇艺“灵魂摆渡”AI系列电影带来的产业信号正在于此：AI影视不只需要证明“AI能做”，更要证明“AI能做好”。
据《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络电影艺术总监郭靖宇介绍，影片导演丁宽不仅非常尊重原著，还是个“细节控”，不仅在创作上高度延续“灵魂摆渡”世界观，还在画面置景等细节方面与此前已经推出的“灵魂摆渡”作品逐一核对，并做了大量的AI技术攻关。在演员形象的选取上，这两部作品也并非仅以“颜值巅峰”为标准，而是按照角色设定匹配对应时期的演员素材，比如冬青、阿娅两个角色主要取自刘智扬、肖茵2013年拍摄“灵魂摆渡”第一季的形象，而角色无名则取自于毅2017年拍摄《灵魂摆渡·黄泉》时的形象。
而主创团队的这些创作用心，显然也被观众感受到了。“看到喜欢的演员年轻的样子又出现在荧屏上我真的会哭”“看到好多片段老粉真的爆哭”此类评论已在社交平台“灵魂摆渡”相关话题内刷屏。
《灵魂摆渡·天女之梦》中，有大量观众评论表示，“AI真正让九天玄女火力全开”，并分析AI如何让九天玄女呈现出了真正的气场与压迫感。可见对于优质作品而言，AI提供的并不只是一次新的视觉包装，更有可能深度还原观众脑海中的设想，打开新的创作可能。
从“怎么拍”到“拍什么”
AI正在扩大内容创作边界
围绕AI影视的讨论中，“AI会不会替代传统影视制作”始终是一个高频问题。但以“灵魂摆渡”IP近年来的创作趋势来看，AI与真人实拍并非简单的替代关系。
今年，“灵魂摆渡”既推出了真人实拍的精品微短剧作品《灵魂摆渡·十年》，也通过AI制作“浮生梦”系列网络故事片。两种生产方式共同存在，服务于不同的叙事需要，也展现出同一个IP在不同创作条件下的表达可能。
“灵魂摆渡”证明了AI最大的价值不是替代已有生产，而是让更多内容获得生产机会。真人实拍拥有真实表演、现场互动和物理空间带来的独特质感，仍然是影视创作的重要方式。AI则能够为一些过去受制于预算、周期、演员条件和视效难度的故事提供新的生产条件。
例如，“浮生梦”系列需要回到主要角色更年轻的时期，同时延续观众熟悉的人物辨识度。如果完全依赖传统拍摄，换用年轻演员可能影响角色的连续性，原演员出演又面临年龄设定和后期制作等难题。AI提供了一种新的解决方案：在保留IP人物特征的同时，还原角色年轻时期的形象，由此打开人物前史的叙事空间。
同样，一些大规模奇幻场景、高概念世界和非常规视听表达，过去往往意味着较高的置景、拍摄和视效成本。由于商业回报存在不确定性，这类创意可能在项目开发阶段就被放弃。AI降低了部分表达的实现门槛，让过去“拍不起”“很难拍”的内容，有机会真正成为作品。
IP宇宙的拓展也不再完全受制于真人拍摄的周期和预算。AIGC还可以基于IP已有的视觉资产进行衍生开发，形成“真人影视主系列+AI衍生系列”的内容矩阵，实现IP价值的多层次释放。
从这个意义上看，AI并不是传统影视之外的一种简单替代方案，而是在不断增加影视创作的“可选项”。它改变的不只是“怎么拍”，也可能改变“什么能够被拍出来”。
从《奇谭：纸刃渡荒墟》到《灵魂摆渡》“浮生梦”系列，一个月内三部AIGC电影长片连续上线，说明AI影视正在获得越来越多进入内容市场的机会。但比数量增长更值得关注的，是观众正在用新的方式评价这些作品。
无论生产工具如何变化，吸引观众的依然是有价值的故事、创作者的判断，以及人物之间真实可信的情感连接。AI不会改变影视创作的这一根本规律，但它可以扩大创作者实现这些价值的能力。
当观众不再追问“是不是AI”，而是由衷地说一句“这部作品真好看”，这或许才是AI影视进入“作品时代”的标志——不是观众记住了一部作品是用AI做的，而是记住了这是一部值得看的好作品。

21世纪经济报道记者贺泓源、实习生莫子腾
长视频行业发展陷入瓶颈。
QuestMobile数据显示，2026年6月，腾讯视频、爱奇艺、芒果TV和优酷视频四大在线视频平台月活分别为3.19亿、2.91亿、2.43亿和1.61亿，同比均有不同程度下降。
落地到业绩上，各家都面临压力。
在今年二季度，爱奇艺营收同比下滑5.1%至62.9亿元；净亏损2.88亿元，上年同期净亏损1.34亿元。
具体来看，当期爱奇艺会员收入同比下滑2%至40亿元；广告收入同比下滑2%至12.5亿元。这种格局意味着，爱奇艺原有业务模式已经全面告别增长。
芒果超媒则保持住了营收增长。
上半年，该公司营收同比增长3.9%至61.94亿元；归母净利润同比下滑73.6%至2.02亿元。
具体来看，上半年芒果TV互联网视频业务实现收入44.62亿元，同比下降8.6%，毛利率23.54%，同比下降3.95pct。其中，会员业务收入19.33亿元，同比下降22.6%；广告业务收入16.84亿元，同比增长6.1%；运营商业务收入8.45亿元，同比增长5.6%。
成本刚性下，芒果超媒整体毛利率同比下降6.51pct至20.05%，营业利润由上年同期5.69亿元下降至0.30亿元，同比下降94.7%。
由此，他们都需要找到新方向。
爱奇艺显然将AI视为救命稻草。
8月20日，在创作者大会上，爱奇艺创始人、CEO龚宇再度强调，平台将坚定All in AI战略，深耕AI赋能实拍与AIGC影视长片创作，同时全力推进非中心化社交媒体转型。
芒果超媒也在强调AI概念。该公司在半年报中表态，其高度重视以AI为代表的新技术对内容创作和平台数智化运营的赋能。
需要注意的是，芒果超媒的AI转型看起来没有爱奇艺这么急迫，但也持续推进。
类似的是，两家都在加码AI降本，打造AI内容生态。芒果TV首页亦上线了独立AIGC专属频道，落地“AIGC合伙人计划”。
区别在于，爱奇艺基于其在剧集制作上的资源，方向更侧重于影视赛道。
比如，爱奇艺推出的纳逗Pro，正逐步从专业影视制作平台拓展成综合性创作者生态系统。龚宇在业绩会上强调，纳逗Pro的发展战略是对内降低专业内容的开发与制作成本，对外拓宽商业化路径，将专业制作能力转化为增量收益。
芒果超媒则背靠湖南广电，拥有更多落地场景。譬如，其内容电商小芒App，不断上新“虚拟试衣”“共创画室”等AI场景化功能。在文旅融合方面，张家界大庸古城基于数智技术升级，以数字影像、沉浸互动还原IP故事。
总体来看，长视频市场还在寻路中，AI是否是最终方向仍待观察。
荷美尔任命新CFO
8月24日，荷美尔任命Ash Bhumbla为首席财务官，自9月8日起生效，他将接替自2025年10月起担任公司临时财务负责人的Paul Kuehneman。
全国农产品批发市场猪肉平均价格上升
8月25日，据农业农村部监测，截至当日14:00，全国农产品批发市场猪肉平均价格为16.30元/公斤，比昨天上升0.4%。
农夫山泉：上半年母公司拥有人应占溢利88.87亿元，同比增长16.6%
8月25日，农夫山泉在港交所公告，2026年上半年营收297.18亿元，同比增长16%；母公司拥有人应占溢利88.87亿元，同比增长16.6%。
钟睒睒捐赠市值9.27亿元股份
8月25日，万泰生物发布公告称，公司实际控制人钟睒睒向福建省翔安创新实验室科技发展基金会无偿捐赠其直接持有的公司3300万股无限售条件流通股，占公司总股本的2.61%。捐赠后，钟睒睒直接持股比例由17.71%降至15.10%，其与控股股东养生堂合计持股比例由73.53%降至70.92%。按照当日收盘价来计算，此次捐赠价值9.27亿元。
燕塘乳业：上半年净利润1403.29万元，同比下降59.84%
8月25日，燕塘乳业披露半年报，2026年上半年，公司实现营业收入7.49亿元，同比下降2.11%；实现归属于上市公司股东的净利润为1403.29万元，同比下降59.84%。
天佑德酒：上半年净利润1044.01万元，同比下降79.71%
8月25日，天佑德酒披露半年报，2026年上半年，该公司实现营业总收入5.75亿元，同比下降14.68%；实现归属于上市公司股东的净利润为1044.01万元，同比下降79.71%。
王老吉国际总部落户新加坡
8月25日，据《证券时报》，记者从白云山子公司王老吉获悉，王老吉正式将国际总部落户新加坡，国际总部将统筹品牌推广、渠道管理与客户服务，同时探索境外加工、本地灌装等供应链模式，未来还将承担全球业务统筹、产业并购、跨境资金管理与国际化人才引进等职能。王老吉同步在新加坡落地多项合作，分别与新加坡南洋理工大学、宝钢包装、昇昇食品签署三项战略合作协议，覆盖品牌和市场调研、供应链保障与终端网络等领域。
迎驾贡酒：上半年净利润11.62亿元，同比增长2.79%
8月25日，迎驾贡酒披露半年报，2026年上半年，公司实现营业收入34.16亿元，同比增长8.08%；实现归属于上市公司股东的净利润11.62亿元，同比增长2.79%。
皇台酒业：上半年归母净利润亏损1711.73万元，同比亏损扩大
8月25日，皇台酒业披露半年报，公司上半年实现营业收入4850.51万元，同比下降15.99%；归属于上市公司股东的净利润亏损1711.73万元，上年同期亏损526.75万元。
日清食品：上半年营收20.71亿港元，同比增长2.8%
8月25日，日清食品发布业绩。上半年该公司营收20.71亿港元，同比增长2.8%；期内溢利1.78亿港元，同比增长11.8%。
安井食品上半年净利约8.22亿元，同比增长21.62%
8月25日，安井食品发布的2026年半年报显示，公司上半年实现营业收入约92.66亿元，同比增长21.85%；归母净利润约8.22亿元，同比增长21.62%。
桃李面包上半年净利润下滑
8月25日，桃李面包发布的2026年半年报显示，公司上半年实现营业收入约25.60亿元，同比下降1.98%；归母净利润约1.45亿元，同比下降28.75%。
劲仔食品上半年净利润约1.06亿元，同比下降4.98%
8月25日，劲仔食品发布的2026年半年报显示，该公司上半年实现营收约13.83亿元，同比增长23.08%；归母净利润约1.06亿元，同比下降4.98%。
优然牧业上半年扭亏为盈
8月25日，优然牧业披露半年度报告。报告期内，公司收入106.27亿元，同比增长3.3%；期内溢利8.45亿元，上年同期为亏损2.97亿元，实现扭亏为盈。
海底捞归母净利润微增
8月25日，海底捞发布财报。2026年上半年，该公司实现营收223.37亿元，同比增长7.9%；归母净利润仅微增0.47%至17.67亿元。
孩子王：上半年净利润同比增长19.9%?
8月25日，孩子王披露半年报，2026年上半年，公司实现营业收入50.95亿元，同比增长3.74%；归属于上市公司股东的净利润1.72亿元，同比增长19.9%。
盒马在南京成立鲜安美网络科技公司
天眼查App显示，南京鲜安美网络科技有限公司成立，法定代表人为肖华，注册资本1000万元，经营范围含食品销售、酒类经营、出版物零售、餐饮服务、食品互联网销售等，由盒马（中国）有限公司全资持股。
良品铺子扭亏为盈
8月25日，良品铺子发布的半年报显示，期内实现营业收入31.45亿元，同比增长11.18%；归属于上市公司股东的净利润1619.44万元，上年同期为-9355.31万元，实现扭亏为盈。
特步业绩下滑
8月25日，特步国际公布2026年上半年业绩。在上半年，该公司实现营收67.95亿元，同比下滑0.62%；公司普通股股权持有人应占溢利为8.18亿元，同比下滑10.47%。
天府文旅上半年亏损2106.6万元
8月25日，天府文旅披露半年报，2026年上半年，公司实现营业收入1.41亿元，同比下降31.11%；净亏损2106.6万元，同比转亏。
广深铁路：上半年归母净利润11.9亿元，同比增长7.32%
8月25日，广深铁路披露半年报，公司上半年实现营业收入147.89亿元，同比增长5.87%；归属于上市公司股东的净利润11.9亿元，同比增长7.32%。
贝泰妮上半年净利润同比增长18.30%
8月25日，贝泰妮发布的2026年半年报显示，公司上半年实现营业收入约25.92亿元，同比增长9.27%；归母净利润约2.92亿元，同比增长18.30%。
老铺黄金业绩增长
8月25日，老铺黄金发布2026年中期业绩公告，上半年实现销售业绩（含税收入）227.8亿元，同比增长60.6%；收入198.1亿元，同比增长60.3%；归母净利润42.7亿元，同比增长88.2%。
工信部：上半年数字产业收入超20万亿元，同比增长13.6%
8月25日，据“工信微报”公众号，上半年，我国数字产业加快发展，总体呈现向优向好发展态势，业务收入保持较快增长。数字产业实现收入20.71万亿元，同比增长13.6%，增速同比加快4.1个百分点，环比一季度加快0.7个百分点。
山东出版：上半年净利润同比下降4.72%
8月25日，山东出版披露半年报，2026年上半年，公司实现营业收入46.05亿元，同比下降8.09%；归属于上市公司股东的净利润6.38亿元，同比下降4.72%。
三七互娱：上半年净利润同比增长26.14%
8月25日，三七互娱披露半年报，2026年上半年，公司实现营业收入72.75亿元，同比下降14.28%；实现归属于上市公司股东的净利润为17.66亿元，同比增长26.14%。
新华网上半年净利润下滑
8月25日，新华网披露半年报，2026年上半年，公司实现营业收入8.32亿元，同比增长2.66%；归属于上市公司股东的净利润1.46亿元，同比下降5.51%。
儒意电影业绩下滑
8月25日，儒意电影发布2026年半年报。上半年，公司营业收入为50.9亿元，同比下降23.9%；净亏损1.55亿元。
天舟文化上半年营业收入2.21亿元，同比下降11.03%

如火如荼的AI浪潮里，长视频平台的身影既醒目又有些微妙。与其说这是它们主动的战略选择，不如说是技术推背感下的一种被动防御。
现如今，长视频的主阵地节节败退，面临失守。作为长剧爆款一年之中最重要的发力期，今年的暑期档并没有带来太多的好消息。据界面文娱统计，截至目前，仅有优酷的《九门》和《翘楚》热度破万，突破爆款踢脚线。长剧的基本盘，正在肉眼可见地松动。
AI对于影视行业的冲击最大，也最为直观。AI的技术助力让短剧幻化为更强劲的姿态，抢夺着用户注意力，据QuestMobile数据，短剧用户粘性已经超越在线视频，月人均使用时长实现了近两倍的反超。另一边，AI一再踏破影视行业的门槛，“中专生用10天、3000块创造出AI爆款短片”的类似叙事反复被书写传播。
AI短剧、AI漫剧逐渐成为影视化主流方向，可即便各平台投入比重加大，也很难撼动长期以来红果免费漫剧已经建立的用户心智和使用惯性。据QuestMobile数据，月活跃用户规模TOP10短剧APP中，红果免费短剧距离其它漫剧APP，还有近30倍的差距。
不过，越来越成熟的AI工具也让内容方向不再拘泥于不到10分钟的短内容，AI电影已经从一个概念化产品落地为了可感知的影像实体。前不久，获得《网络剧片发行许可证》的首部AI长片《奇谭：纸刃渡荒墟》就上线爱奇艺，不到一个月，“灵魂摆渡”IP的“浮生梦”系列AIGC长片也陆续上线。
看似长视频平台找到了自己的突围方向，但是这个竞争优势在急剧变动的技术环境下，能否获得一份安稳的未来，仍然值得商榷。界面文娱在与多位AI超创等业内人士交流中发现，人才供给不足、渠道逻辑变化是长视频平台不得不面对的两大关卡。重重关卡正倒逼长视频平台需要在新的时代规则下，快速校准自己的位置，重塑内容生态。
在AI时代之前，影视人才的养成路径近乎固定：通过标准的学院教学或者是长期的剧组试炼，再根据工业化场景的需求，分化为不同的职业。然而，AI带来的技术平权让影视人才的标准变得更加泛化。
“Mx-Shell”没有影视或游戏的科班背景，靠自学音乐、摄影和AI视频工具一步步摸索出了吸引到好莱坞的《丧尸清道夫》；曾做过7年模特“菲菲飞”，现学AI工具，打造出《被裁掉的女孩》，让“方桃子”成为最炙手可热的AI艺人。
这批“野生创作者”的崛起，让传统人才评判体系几近失语。一位AI项目负责人曾告诉界面文娱，他们招人更看重对AI工具的熟悉程度，以及是否具有AI作品，具有影视行业经历或者是影视专业科班反而是次要的，甚至会更谨慎一些，因为这些人的思维模式可能仍停留在过去，很难快速适应新的创作流。
这一变化对长视频平台来说尤为棘手。过去积累的导演、编剧和制片资源在AI时代不再具有绝对优势，想要适应当下的内容生产节奏，长视频平台必须要开拓人才库，覆盖那些游走在主流视线之外、掌握新一代工作语言的“新创作者”。
行业将这些“新创作者”定义为“AI超创”，即具备AI作品制作能力的超级创作者。面对AI时代最紧俏的人才，各家平台纷纷使出浑身解数，通过举办AI创作者招募计划、黑客松比赛等活动，用几百万的奖金、免费Token、流量扶持来吸引创作者。
比如，爱奇艺打造了AI影视创造营，与鲍德熹联合发起“鲍德熹·爱奇艺电影剧场”AIGC商业电影创投计划；虎鲸文娱集团与HappyHorse联合主办的“HorsePower · AI影像大赛”，并启动“HappyHorse AI影视实战营”；腾讯视频面向全球创作者，启动海外AI精品影视项目全链路孵化计划。
可这场人才竞争赛，长视频平台并非唯一的参赛选手，大模型公司、AI工具公司、MCN公司等平台方都参与其中。比如B站举办的“AI创作大赛”、阅文集团发布的“火种计划”、LibTV推出“Skill超创激励计划”。多方势力的混战，让人才竞争变得激烈起来。
不过，有业内人士向界面文娱透露，最早网罗AI超创的大多是大模型公司，市场上的头部AI超创基本已经被它们“收割”过了，且早早建立了独家合作联系。
更重要的问题在于，在一众平台选择中，先进大模型和趁手的AI工具才是吸引AI超创的关键所在。AI超创Johnson就告诉界面文娱，吸引AI超创的首先一定是工具能力要强，“因为一般大模型更新，AI超创有优先内测的权利。”虽然长视频平台也有自研AI工具，但受限于模型能力，很难凭借硬件实力形成虹吸效应。
如果抢不到AI超创还能牢牢掌握播出渠道，至少能在产业链的上游保持主动，但现如今下游的流量环境和分发逻辑已经不一样了。
短剧的出现对于影视行业最大的颠覆，在于为用户开辟了全新的内容获取路径。“抖快红B”平台承接到了这部分用户的内容需求，短内容成为了当下用户的首要选择。据QuestMobile数据，用户对视频内容的消费正演变为“短视频+短剧”与“长视频”的直接竞争格局。
而在AI发展的早期阶段，受限于大模型能力，能产出的AI作品通常只有几十秒或者几分钟，这种短内容天然适合在“抖快红B”社交平台传播，也导致用户对于AI作品的第一印象、互动习惯和心智锚点都牢牢建立在短视频和社交分发之上，早已形成了一种行为惯性。
相比之下，长视频平台的分发逻辑是目的性消费，用户带着追一部剧或者看一档综艺的明确预期进入，依靠对IP、明星的主观判断，主动进行消费行为。而“抖快红B”平台的算法推荐逻辑更契合碎片化的内容消费习惯，能够基于用户兴趣标签将AI作品无缝嵌入到信息流中，实现“内容找人”的高效匹配。
更重要的是，短视频平台的优势，并不只是拿出来的补贴更多，而是AI超创的账号可以同时承接广告、直播、电商、粉丝付费、平台分成和IP合作。单条视频可能赚不到钱，只要账号持续积累人群，创作者就有机会完成自循环。这种“账号即品牌，内容即货架”的生态，长视频平台很难满足。
正因如此，作品的流量分成和商务机会是AI超创考虑绑定平台时的重要因素。于是，爱奇艺也在前不久的创作者大会上宣布了最新的分账规则，其中提到，短剧赛道彻底打破形态壁垒，真人短剧、AI短剧、漫剧统一收益规则，独家作品创作者享受100%全额分账，非独家作品分账比例稳定在70%，另外入驻爱奇艺AIGC创意中心的创作者每个月给到商单。
不过，有AI超创告诉界面文娱，现在市场AI商单需求量大，商单并不构成绝对有诱惑力的条件，各家平台都能提供不错的商单资源。换言之，长视频平台在创作者变现端的优势，无法形成壁垒。
但这并不意味着长视频从上游到下游都对AI超创失去了吸引力，在采访中，这些AI超创不约而同提到了长视频平台的资源优势，即在商单之外，长视频平台能够给予丰富的影视创作机会，任何相关业务的AI创作，包括但不限于MV、影视后期等。
换个角度来说，这场AI竞赛中，长视频平台的对手从来不是社媒平台、MCN公司竞争等，而是在这个过程中，重新建立下一个阶段内容生态，摸索出一套自己的规则。
“AI只是工具，定生死的还是内容。”Johnson告诉界面文娱，如今对AI超创的要求相比之前已经发生了变化，不再追求技术的娴熟，而是内容的创新。
当下吸引大众的AI作品往往凭借出色的内容，而非吸睛的技术。前不久在B站获得千万播放量的爆款AI短片《我这一生最大的罪，是把人写成了妖……》评论区的高赞更多围绕故事原著《搜神记》以及参考的历史事件黄巾起义而讨论。
观众开始像审视传统影视作品那样审视AI作品，这是内容风向转向精品化的一个信号。而“精品化”恰恰是经历过IP大战的长视频平台最熟悉的内容方向。
AI虽然颠覆了内容生态，但并没有根本性动摇整个内容生产逻辑，优质内容的标准并没有发生变化。长视频平台多年深耕“精品化”积聚起来的创作经验和审美判断，此时反倒成了稀缺资源。
技术平权虽然抹除了一定的人才标准边界，却无法填补审美认知、创新能力、叙事风格的天然鸿沟。AI超创渡渡告诉界面文娱，“模型发展的越厉害，最终越会回归传统。为什么我们一定要跟传统的导演团队合作，因为多年积累的影视手法创意灵感、故事结构节奏、审美、光影摄影……这些确实是不能被技术简单替代的。你如果脑子里没有，就是做不出来好东西。”
而那些AI短剧、AI短片对于长视频平台来说，也可以是跳脱出以往繁复的审核判断创作者能力的一种便捷方式。有AI短剧导演就曾告诉界面文娱，自己的AI短剧发布后，就有长视频平台与她聊过合作真人中剧项目的意向。
长视频平台过去的成功，来自把稀缺的专业内容组织起来，再通过集中的渠道交付给观众。而AI影视正在做相反的事：它先让生产能力变得分散，使得大量新创作者可以涌入，再由工具、算法和社区从海量试验中筛出少数作品。两种体系没有绝对高下，只不过需要完全不同的入口和节奏。
因此，长视频平台能否追上这轮AI竞赛，关键不在于哪一天做出一部足以宣传的AI电影，也不在于单次模型测评能排到第几。真正的考题是，平台能否在AI时代找准自己的位置，保持对内容的把控能力，谁能做到这一点，谁才可能从AI作品的播出者，重新成为行业规则的制定者。

本文来自微信公众号：壹娱观察（ID: yiyuguancha），文/HAL。
近期，爱奇艺在北京举办了一场创作者大会。
现场来了两千余名AIGC创作者和行业合作伙伴，上海、广州、成都、武汉、无锡还有数百名创作者通过直播分会场参加。虽然大会的名字没有带上“AI”，但从参会人群、发布内容到扶持政策来看，AIGC才是这场大会真正的主角。
爱奇艺在现场介绍了过去三个月迭代两百余项功能的纳逗Pro，也发布了人才库、商单市场、数字资产交易和Skill商店。与此同时，围绕纳逗的积分充值、模型调用和商业服务体系也开始逐步成形。
这意味着，爱奇艺要做的已经不只是一款帮助内部剧组降本增效的AI工具。它正在尝试把过去十几年积累的IP、制作方法、创作者关系和内容分发能力，重新打包成一个面向全行业的AI影视生产平台。
效果显著。成型作品陆续接受市场检验，而人才储备同样一浪接着一浪。
爱奇艺与纳逗书写的这套叙事，在当下的AI资本浪潮里可相当奏效。
多家AI视频工具的融资轮数和速度都在加快，甚至连IPO的消息也在不断传出，统一腔调表明着自己如何专业成片，能否有AI内容生态机制并不重要；在大洋彼岸的一家美国初创公司Preview累计融资1200万美元，红杉就领投了1000万美元种子轮，并表明“AI视频现在缺的正是一个视频版Cursor”。
所以，影视专业度、IP储备量、内容生态性、技术把控度都更加领先一步的爱奇艺和纳逗还在等什么。
爱奇艺现在最应该做的，除了继续围绕纳逗完善AIGC专业内容的生产流程，还应该将其从原有业务体系中拆分出来，建立清晰的公司主体，引入外部股东和产业资本，让纳逗获得一套属于自己的融资、估值和激励机制。
毕竟在如今的AI市场，资本撒钱跟刮五毛钱的刮刮卡类似。
01 纳逗Pro的“稀缺性”
过去几年，长视频行业始终没有真正摆脱增长压力。
会员规模逐渐接近天花板，广告预算被短视频和其他内容形态持续分流，内容成本却很难同步下降。平台仍然可以依靠爆款剧集制造阶段性的增长，但一部爆款能否出现、能够持续多久，始终带有极大的不确定性。
当业绩承压成为行业通病，整个长视频行业都需要回答的问题：当会员、广告和爆款驱动的增长模式逐渐见顶，下一条增长曲线究竟在哪里？
现在看来，爱奇艺给出的答案是AIGC。
这也是为什么，虽然8月20日的活动名为“创作者大会”，实际围绕的核心却是AIGC创作者。纳逗Pro、AI影视创作营、AIGC创意中心、创投大会、算力扶持和面向AI内容的分账政策，已经构成了一条相对完整的业务线。
?爱奇艺创作者大会
AIGC对于爱奇艺而言，也已经不能再被视为一项边缘技术。无论是作为生产力工具的纳逗Pro，还是由AI参与制作并进入平台播出的内容，都正在成为爱奇艺内容主业的一部分。
最近一个月，爱奇艺连续上线了《奇谭：纸刃渡荒墟》《灵魂摆渡·蝴蝶梦》和《灵魂摆渡·天女之梦》三部片长超过一小时的AIGC网络故事片。
三部影片的水平如何当然可以讨论，但它们至少证明了一件事：爱奇艺已经开始让AI长片从偶发的技术实验，走向连续的内容供给。
更值得注意的是，其中既有从零开发的原创项目，也有对成熟IP的重新利用。
爱奇艺正在验证的并不只是“AI能不能做出一部电影”，而是AI能否成为平台持续开发IP、扩大内容供给的一种新生产方式。
这背后需要的从来不只是一款视频生成模型。
?AIGC长片《奇谭：纸刃渡荒墟》
它还需要IP授权、专业编剧和导演参与、演员形象与声音的合规使用、长篇叙事控制、制作管理、内容审核、发行以及后续商业化。生成一个漂亮镜头的门槛正在迅速降低，但把成百上千个镜头组织成一部能够正式上线的作品，依然是一项专业工程。
这正是纳逗Pro与市面上大多数AI视频Agent真正不同的地方。
从底层技术看，纳逗并没有选择自研一个与可灵、Seedance正面对抗的视频生成模型，而是接入多家模型，把重点放在工作流、智能体和影视资源上。表面看来，这似乎意味着纳逗的技术壁垒不如拥有自研模型的产品牢固。
但模型聚合并不意味着没有壁垒。
同一款视频模型可以被十几个平台接入，生成能力也会随着模型开放迅速普及。只靠调用模型赚取积分差价，最后难免沦为算力和Token的搬运工。真正难以复制的，是谁能让这些模型进入专业生产流程，并稳定产出可以播出、可以发行、可以赚钱的内容。
爱奇艺能交给纳逗的，恰恰是这一部分。
近二十年积累的IP、数字资产和影视制作经验，可以成为纳逗的生产资料；与导演、编剧、演员、制片公司和后期团队形成的合作关系，可以成为纳逗的创作者网络；爱奇艺本身的审核、发行、推荐和分账能力，则能帮助创作者完成从内容生产到商业回报的最后一公里。
这也是为什么市面上多数AI视频创作工具即便接入了与纳逗相同的模型，大多数还是在短剧、广告或者电商宣发视频领域打转。
?AIGC长片《灵魂摆渡·蝴蝶梦》
即便是都是专业工具，专业视频和影视内容依然存在门槛。
可以说，纳逗作为AI影视工具，其核心价值还是爱奇艺积累多年的影视工业能力。
如果纳逗只能作为爱奇艺内部的一个产品存在，这些能力仍然只是长视频平台降低成本的工具。只有当它开始服务更多影视公司、创作者和商业客户，它才有可能成为一项真正独立的生意。
02 AI叙事变现宜早不宜迟，爱奇艺须比后来者更激进
快手已经为爱奇艺提供了一个足够直接的参考。
今年7月，快手推动可灵业务完成重组，并启动上限30亿美元的外部增资，投后估值约180亿美元。
应该说，可灵拆分融资对纳逗最重要的启发。
当可灵被放在快手内部时，资本市场很难单独衡量它的技术、收入和增长潜力；当它拥有独立主体、外部股东和清晰的融资路径之后，原本被短视频主业遮蔽的AI价值，才有机会被重新定价。
?可灵AI独立融资近30亿美元
纳逗与可灵当然不完全一样。
可灵的核心资产是视频生成模型，竞争对象是Seedance、Vidu、海螺和全球其他基础模型；纳逗更接近一个聚合模型、影视工作流和产业资源的应用平台。
但这并不妨碍纳逗独立融资。
AI应用公司并不需要先拥有一个基础模型，才有资格获得高估值。拥有LibTV等产品的演语科技最近完成约3亿美元融资时，估值已经超过20亿美元。
可以说当下的资本市场真正看重的并不只是公司能不能训练模型，也包括它能否掌握用户入口、建立工作流、形成收入，并占据一个难以被替代的产业位置，或者说是否擅长营销。
对比单纯调用模型的AI视频应用，纳逗反而拥有一套更难临时拼装出来的资产。
因为。无论市场上再怎么层出不穷的视频Agent拱热AI短剧，怎么做出什么短剧，本质上还是在为抖音打工。
?《DataEye2026上半年AI剧漫剧数据报告》
而爱奇艺显然有更多选择，电影、剧集、动画怎样立项、怎样控制预算、怎样组织主创，也知道什么内容可以通过审核、怎样分发。
这些能力过去主要服务于爱奇艺自己，如今完全有机会被纳逗产品化，变成面向整个行业的服务。
问题在于，只要纳逗仍然被包裹在爱奇艺内部，它的发展就会受到长视频传统业务边界的限制。
首先，AI影视仍然是一个需要持续投入的行业。模型调用、算力补贴、产品研发、资产建设和团队扩张都需要资金。长视频平台自身仍在承受经营压力，纳逗很难永远依靠母公司投入，与融资数亿美元甚至数十亿美元的AI公司竞争。
独立融资可以让纳逗获得专门用于扩张的资金，也能让爱奇艺在保持控制权的同时，降低独自承担长期投入的压力。
其次，独立公司才能建立更有吸引力的人才激励和估值体系。一个AI产品团队如果只能分享传统视频平台的估值，很难长期与基础模型公司和AI创业公司争夺人才。拆分之后，纳逗才能通过独立股权和期权，把产品增长真正转化为团队回报。
更现实的问题是行业中立性。
如果纳逗未来只服务爱奇艺内部，它的上限不过是爱奇艺自己的内容需求。但如果它想成为专业影视制作基础设施，就必须服务其他制片公司、广告公司、短剧团队和IP机构。
一家影视公司是否愿意把尚未公开的剧本、角色资产和制作数据放进爱奇艺内部系统，与是否愿意使用一家拥有清晰数据边界和商业规则的独立AI影视公司，是两个完全不同的问题。
纳逗要想要接入平台之外的市场需求，就必须与爱奇艺保持足够紧密的资源关系，同时建立足够清晰的公司和业务边界。
爱奇艺完全可以继续持有纳逗的控股权，并让纳逗保持并表，同时引入云计算公司、模型公司、影视制作机构和产业基金等外部股东；其也可以继续向纳逗提供IP、数字资产和制作资源，纳逗则通过外部融资获得产品扩张、算力投入和生态建设所需的资金。
至于未来要不要上市，那是纳逗完成独立融资、跑通商业模式之后才需要讨论的问题。
对于爱奇艺而言，拆分纳逗也不仅是融资问题，还是一次重新发现自身资产价值的机会。
资本市场长期按照会员、广告、内容成本和爆款周期评价长视频平台，很难在同一套估值模型里，为一个AI影视生产平台给出足够高的价格。
让纳逗独立融资，等于让市场第一次单独回答：爱奇艺积累多年的IP、制作能力和创作者资源，在AI时代究竟值多少钱。
爱奇艺已经通过连续上线AIGC长片证明，自己不是只会讨论AI的内容平台；纳逗也已经通过工具、资产、创作者和交易体系证明，它不应该只是爱奇艺内部一个新业务。
如果真的要证明长视频在AI时代还有自己无可替代的价值，那么，最好的时刻或许就是现在，时不我待。

8月25日，天地在线涨3.52%，成交额8186.45万元，换手率4.33%，总市值30.31亿元。
异动分析
小红书概念+快手概念+拼多多概念+抖音概念(字节概念)+腾讯概念
1、2024年12月30日投资者关系记录表，公司依托十余年的业务积累，已汇聚行业线上、线下40多家主流媒体资源，目前分别与腾讯、360、爱奇艺、今日头条、小红书等知名企业、集团建立了良好的合作关系，构建了多元化的互联网媒体资源与产品服务体系，业务模式已覆盖全行业及线上线下全场景。公司现已具备内容全域化、运营全景化、营销全链化的一站式服务能力。
2、2023年2月17日互动易：公司为爱奇艺效果广告代理商及爱奇艺平台网络广告品牌代理商，并与快手有广告业务合作。
3、2020年9月21日互动易：目前公司与360和拼多多有业务关系。
4、2025年5月9日投资者关系活动记录表：字节跳动是公司主要供应商之一。公司与字节跳动的合作方式主要为代理销售包括今日头条、抖音等产品的信息流广告业务。
5、招股说明书披露：公司自与腾讯、360 等媒体资源合作以来一直保持稳定的合作关系，并成为他们的核心服务商，该等媒体资源供应商一直以来主要依靠营销服务商为其服务终端广告主客户。
(免责声明：分析内容来源于互联网，不构成投资建议，请投资者根据不同行情独立判断)
资金分析
今日主力净流入194.86万，占比0.02%，行业排名13/28，该股当前无连续增减仓现象，主力趋势不明显；所属行业主力净流入2.64亿，当前无连续增减仓现象，主力趋势不明显。
区间今日近3日近5日近10日近20日主力净流入194.86万82.56万-83.14万-1002.30万-6566.26万主力持仓
主力没有控盘，筹码分布非常分散，主力成交额774.29万，占总成交额的0.48%。
技术面：筹码平均交易成本为17.48元
该股筹码平均交易成本为17.48元，近期筹码快速出逃，建议调仓换股；目前股价在压力位18.49和支撑位14.65之间，可以做区间波段。
公司简介
资料显示，北京全时天地在线网络信息股份有限公司位于北京市通州区商通大道5号院(紫光科技园)21号楼,北京市朝阳区五里桥一街1号院(非中心)9号楼,11号楼，成立日期2005年12月30日，上市日期2020年8月5日，公司主营业务涉及围绕客户需求为其提供数字化营销服务和数智化综合服务。主营业务收入构成为：数字化营销服务90.50%，数智化综合服务9.29%，其他0.21%。
天地在线所属申万行业为：传媒-广告营销-营销代理。所属概念板块包括：电子商务、AI应用（广告营销）、微信小店、SAAS、网络直播等。
截至3月31日，天地在线股东户数3.26万，较上期增加18.59%；人均流通股3446股，较上期减少15.67%。2026年1月-3月，天地在线实现营业收入2.18亿元，同比减少31.78%；归母净利润-34.04万元，同比增长98.07%。
分红方面，天地在线A股上市后累计派现6511.19万元。近三年，累计派现0.00元。
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撰 文丨Rosy
编 辑丨美 圻
文娱价值官解读：
ID:wenyujiazhiguan
“原本以为这是一场专业门槛很高的大会，来到现场才发现参会群体很多元，氛围年轻又热烈，行业已经很久没有这么热闹的场面了。” 曾参与《航拍中国》《楚国八百年》等纪录片拍摄的导演崔伊，如今转型投身 AI 内容创作，他向文娱价值官分享了真切感受。
8月20日下午，来自大型厂牌、中小团队以及个人身份的2000余名创作者，齐聚北京国际会议中心的爱奇艺创作者大会现场。文娱价值官邀请到转型AI创作的前纪录片导演崔伊、漫剧创作者苗森等多位一线从业者，共同参与此次大会。在现场，几位创作者站在用户端道出日常创作中遇到的困境，也表达出渴望平台给予哪些扶持。
今年是AI浪潮席卷内容行业的重要节点，AI内容创作迎来爆发式增长，但创作者也遇到不少现实难题：技术门槛渐高、变现路径不清、自身权益缺乏充分保障。这次大会，2000多名满怀热情的AI创作者坐在现场，他们渴望自己的很多创作问题被解决，也期待得到更高的创作回报，走到更有价值的创作道路上去。
纳逗Pro让创作者
有了自己的影视工业化利器
多数创作者来到大会，首先是带着好奇。巨浪影视的创始人张勇、从传统媒体转型AI创作的彭璐，都对文娱价值官表达自己不知道爱奇艺在工具技术和资产库等方面，会有怎样的储备和优势？也不确定爱奇艺这样的长视频头部平台，又能为AI创作者带来哪些帮助？“AIGC已经有太多选择，我们为什么要选择爱奇艺和纳逗Pro？”张勇在大会开始前发出这样的疑问。
参会创作者首先关心的就是创作工具是否“趁手”。很多深耕 AI 影视创作的从业者都遇到过同款难题：自己懂故事、懂剧本、懂镜头叙事，却被技术工具卡住瓶颈。传统 AI 工具无法精准控制光影、镜头调度、人物表情和画面连贯性，生成的内容经常出现穿帮、逻辑混乱、场景割裂等问题。为了修正一处细节bug，创作者需要反复生成、反复抽卡，耗费大量时间、算力、人力成本，最后产出的内容依然达不到影视播出标准，看似AI 提速，实则大幅增加了无效成本。
这也是爱奇艺的纳逗Pro与市面普通AI工具最核心的区别。纳逗Pro的优势不是 “一键生成内容”，而是把整套专业影视工业流程，变成了普通人能用、专业团队好用的AI工具箱。过去三个月，纳逗Pro完成200多项功能和能力的迭代，具备光影可控、调度可控、表演可控等影视级核心能力。
不同于单一功能AI工具，纳逗Pro从前期剧本打磨、分镜设计，到中期镜头调度、画面渲染、数字资产布景，再到后期剪辑纠错、画面连贯性校验，这些影视内容创作的核心环节都能完成。对创作者来说，这意味着彻底告别 “懂创意控不了画面、懂剧本调不了镜头” 的尴尬。
对于萌新创作者，不需要再钻研复杂的技术参数、不用耗费大量算力反复试错，只需要输入自己的创意和故事需求，就能完成标准化创作，真正实现 “一人成军、零基础做影视内容”；对于崔伊这样的资深影视从业者、巨浪影视这类专业团队，纳逗Pro的可控化能力，能精准落地创作者的镜头语言和叙事风格，把 AI 从 “内容生成器” 变成 “创意放大器”，让创作者的精力回归故事本身。
补齐行业服务空白
创作者拥有一套完整的成长体系
如果说纳逗Pro解决了 “内容怎么高质量生产” 的核心问题，那爱奇艺的整套创作者服务体系，则解决了行业长期存在的 “创作没人教、项目缺资源、作品难出圈、做完不知道怎么分发变现” 的现实痛点。
当下AIGC赛道，绝大多数工具平台只聚焦生成环节，把作品产出之后，后续培训、项目孵化、发行运营全部交给创作者自己摸索。新人不知道怎么把AI素材打磨成合格影视内容；手里有好项目的团队找不到资本、曝光渠道；好不容易做完成片，又不懂平台分发规则，优质作品被淹没在海量内容里。很多创作者手握创意，却卡在从 “做出来” 到 “跑出来” 的中间环节。
如今，有了一条从新人培育、项目孵化、精品拔高再到分发运营的完整成长通道。
面向新人的AI 影视创作营，承担人才孵化的起点角色。它不同于网上零散的教程，创作营由行业一线导师带队，兼顾影视叙事逻辑、AI工具实操、版权合规，走实战化教学路线。新人创作者在这里完成从创意构思到成片输出的完整训练，跨过 “会生成画面，但不会讲故事” 的门槛，直接从爱好者过渡到专业AI创作者。
当创作者打磨出具备商业化潜力的长片项目，就可以对接纳逗 AIGC 创投大会。创投大会面向成熟团队与完整项目，每年定期举办，解决中小团队普遍面临的缺资金、缺资源、缺少行业对接渠道的困境，让有潜力的 AI 长篇项目有机会落地。
如果创作者有志于创作AIGC商业电影长片，鲍德熹·爱奇艺电影剧场再合适不过。这是面向AIGC商业电影的标杆孵化阵地，资深电影人鲍德熹参与指导，筛选优质AI长片项目，帮助创作者实现作品品质升级、个人IP向上突破。
项目打磨完成之后，爱奇艺号承接起分发运营的闭环。它和纳逗Pro深度打通，创作者在纳逗Pro制作完成后，可以一键直发爱奇艺号，不用跨平台反复导出转码。账号后台有全套运营能力。创作者可以在这里管理自己全部作品，查看播放、转化数据，自主运营粉丝，作品直接对接爱奇艺站内海量用户池，分账、激励结算也全部在这套体系内完成，不用再对接多个平台，降低运营的综合成本。
在这套体系下，新人学习成长、项目拿到资源扶持、精品获得行业高度，作品完成分发运营，创作者可以走完创作的完整周期。
但即便如此，创作过程里依然会随时冒出各种突发问题：新手遇到工具操作卡点，团队做定制化项目出现技术适配难题，上传、分账、版权环节出现疑问。市面上绝大多数AI工具，产品交付之后就没有后续响应，遇到问题只能靠创作者自己查资料反复试错，很容易打断创作节奏。
爱奇艺把专属客服系统作为兜底保障。它可以解决创作流程里的任何问题。零基础创作者遇到工具操作、素材使用、上传流程的问题，可以随时求助客服，不用自己到处找零散教程；成熟团队在定制化内容生产过程中，碰到特殊技术诉求，也能拿到针对性的反馈指引。
这套客服体系，保证创作者在任何一个环节，遇到卡点都有地方可以求助。巨浪影视创始人张勇就告诉文娱价值官，客服系统让平台相较于同类平台更加人性化，是吸引他想在爱奇艺创作的重要因素。
终结变现焦虑
让创作者投入皆有回报
创作者愿意向平台聚拢，工具只是基础、服务是保护机制，而清晰透明、落到实处的收益政策，才是核心吸引力。
在文娱价值官看来，爱奇艺此次大会释放的核心信号，就是彻底终结 AI 创作者的变现焦虑，把 “创作能赚钱、好内容多赚钱” 落到实处。爱奇艺高级副总裁杨海涛现场明确的商业化逻辑，简单直白且极具诚意：分层运营适配全量级创作者、透明分账杜绝暗箱操作、多个赛道拓宽变现路径，让新人创作者能顺利起步、资深创作者能深耕下去。
平台首先大幅降低优质内容入局门槛，让普通创作者有机会参与创作与商业化。对AI漫剧制作有一定经验的苗森，已经参与制作了憨憨剧场和咪酱漫推两个项目，他向文娱价值官表示，看到爱奇艺的动漫赛道升级“星河AI番剧计划2.0”后，只要能满足单集3分钟、总时长120分钟的作品，即可参与分账。在会上，苗森迫不及待地向团队伙伴传达了这个利好消息。
其次是极具竞争力的阶梯分账政策，最大化让利创作者。针对无保底AI中剧，平台实行流水阶梯分账，优质内容最高分成比例可达130%；动漫、漫剧原创内容享受1.2倍高分账扶持，特定时段上线的AI中剧、少儿AI内容，均可享受专属分账加成。同时平台彻底打破内容形态壁垒，真人短剧、AI短剧、漫剧统一收益规则，独家创作者可享受100%全额分账，非独家内容分账稳定70%，收益规则公开透明、清晰可查，彻底告别流量玄学。
除此之外，爱奇艺配套重磅现金激励政策，重金扶持精品创作：优质无保底中剧最高可获 500万现金奖励，千万级分账作品可延长6个月分账周期，优质短剧厂牌最高300万专项扶持、单部优质短剧最高100万奖励。
现场多位创作者向文娱价值官表示，爱奇艺的核心吸引力，不是短期流量补贴，而是稳定、透明、长期的赚钱通路。平台没有让创作者适配规则、迁就流量，而是主动适配创作者，用低门槛、高分成、重奖励的模式，让每一份创作投入都能得到对等回报。
两千余名创作者奔赴这场大会，两万多名创作者扎根爱奇艺生态，背后是行业的集体觉醒：AI 创作不该是低成本、低收益的量产内卷，创作者不该陷入 “辛苦创作、徒劳无功”的困境。
行业在寻找一种新的可能性：AI可以支撑高质量的叙事作品，创作者不需要一边折腾工具，一边担忧变现。当工具能力、服务体系、商业收益全部打通，创作者才能够摆脱内卷，真正回归故事创作本身。

（来源：上观新闻）
近年来，长宁主动顺应新形势下的企业出海新需求，“品牌出海”“街区出海”“产业链出海”等创新发展范式在“产业沃土”不断涌现。随着《虹桥出海企业总部集聚区2026—2028年行动方案》正式发布，长宁推动企业出海的布局正全面开启新征程。为此，区融媒体中心联合区商务委推出“‘宁’启新篇 出海新势力”系列报道，全面展现长宁出海的生态构建与发展成果。本期报道聚焦爱奇艺的出海之路，凭借“长短共生、区域精耕”的务实运营路径，其完成了从单一内容出海到全链条平台生态出海的深度蜕变，稳步成长为覆盖全球近200个国家和地区的核心亚洲娱乐流媒体平台。
内容为基，文化传声
爱奇艺的出海之路始终以内容为最坚实的底色。2026年上半年，爱奇艺国际版的平台内容总播放量同比增长超130%，华语剧集和短剧成海外观众核心消费品类，这一成绩正是其多年坚持精品内容策略的自然结果。
在长剧赛道，爱奇艺出品作品覆盖古装传奇、都市爱情、现实成长等多元题材。《逐玉》以厚重的家国情怀叙事与极具辨识度的东方美学表达出圈，收获了海内外观众的广泛好评；融入徽墨制作技艺文化叙事的《家业》，更是让海外观众在沉浸式追剧的过程中，真切触摸到中华传统文化藏在细节里的细腻温度；《一笑随歌》《爱你》《双轨》三部作品则凭借扎实的内容质感，多年始终保持着稳定的播放量，充分印证了优质华语内容跨越时间与地域的持久感染力。
短剧成为拉动增长的全新关键增量。爱奇艺国际版于2025年上线竖屏短剧内容，以高情绪价值、强情节冲突、快节奏叙事的产品特性，适配海外用户移动端碎片化的消费习惯。在全球热播的华语短剧中，都市情感、女性成长等题材占据主流，聚焦女性成长与平等尊重的《深夜沉沦》得到欢迎。剧集之外，亚洲动漫、电影、综艺等多元内容持续供给，充分满足全球用户多样化观看需求。
如今，爱奇艺国际版已形成“长剧稳底盘、短剧提增量、多品类扩边界”的完整内容生态，超过一半内容为华语作品，同时汇聚了东南亚、东亚等多地区的特色亚洲内容，成为了海外用户消费多元亚洲流行文化的核心平台。
一地一策，区域精耕
从单一的内容版权输出，到搭建自主可控的全球化流媒体平台，爱奇艺的进阶核心，在于“一地一策”的深度区域精耕。针对不同区域的文化习惯、内容偏好，爱奇艺制定差异化运营方案，提供13种语言字幕、多种本地化配音，结合深入当地的营销活动和线上线下联动的营销方式，一步步夯实全球市场的用户根基。
在东南亚市场，平台把握区域文化相近、语言适配性强的天然优势，逐步构建起“内容出海+情感连接”的完整传播链路，“华语精品剧集+当地特色内容”的双轮驱动效应持续释放。在此基础上，推进“爱奇艺星舰计划”，携手中国艺人共同出海，结合海外发布会、策略会、剧集宣传、会员活动等形式，提升华语内容的海外关注度及影响力。
针对中东与拉美市场，平台也探索形成了成熟的本地化适配路径。中东区域用户对现实主义题材、军旅题材作品展现出高度认可，相关精品长剧上线后收获了极高的用户黏性与口碑反馈；拉美区域则通过西班牙语、葡萄牙语全流程本地化译制配音，有效降低跨文化理解门槛，带动区域用户活跃度与内容消费规模持续稳步增长。
截至2026年第二季度，爱奇艺海外业务继续保持高速增长，海外会员收入同比增长40%。
技术筑基，生态赋能
爱奇艺在海外市场的稳步前行，离不开硬核技术能力的坚实托底。平台自主研发的“码流自适应技术”，依托AI与大数据分析能力，可根据不同网络环境动态调整传输策略，全程保障播放过程无卡顿、无缓冲，大幅优化全球用户的观看体验；将大语言模型驱动的智能翻译系统全面落地海外业务，通过输入字幕文本、文化专有词、剧情脉络等核心信息，即可快速输出贴合剧情语境、适配当地本土语言表达的高质量译制结果，有效消解跨文化传播壁垒。
近年来，长宁持续厚植出海产业生态，爱奇艺AIGC（上海）创意中心全力筑牢技术产能底座，为爱奇艺全球化布局注入源源不断的长宁动能。依托“数字长宁”的深厚动能，爱奇艺搭建起完善的数字资产库，配备全链条专业AI内容制作工具，降低内容生产门槛，为向海外市场不断输出多元优质内容提供稳定的产能支撑。如今，AI对于爱奇艺早已不再是单一的辅助工具，而是深度融入内容生产全链路的“新基建”。与此同时，爱奇艺深度融入长宁出海服务网络，借助区内覆盖合规咨询、跨境运营、市场推广的全链条出海配套资源，进一步降低了海外落地的对接与运营成本，顺利实现“本土高效产能+全球广阔市场”的高效衔接。
随着内容精品化、运营本地化、技术智能化的持续深化，爱奇艺将透过一部部优质作品，让世界看到更鲜活、更立体、更丰富的亚洲文化魅力。
图片来源于爱奇艺
记者：李嵩楠
编辑：史焕焕
责编：姚文君

（来源：法治日报）
转自：法治日报
#医生出具虚假精神病鉴定报告有啥后果##和重器一起回望国家法治建设进程#【一起看《重器》，一起学法赢福利！转发评论就有机会拿走爱奇艺会员卡、主演签名照！】近日，由黄景瑜@黄景瑜 、蒋奇明@蒋奇明微博号 、闫佩伦@闫佩伦Ypl 、张佳宁@张佳宁 和姜珮瑶@姜珮瑶 饰演的年代法治群像大剧《重器》@电视剧重器 正在热播，剧集以真实法治发展历程为底色，讲述了一代代法律工作者坚守正义、守护法治初心的故事。#剧有看法#今天就和法报君一起看《重器》，一起学法赢福利！在“高干子弟连环强奸案”中，宋小光作为流氓团伙的组织者，因患有精神病，被认定为无刑事责任能力。担任该案审判员的余高远经过走访调查，对其精神病鉴定报告的结论产生质疑。这份鉴定报告有当地五位精神科医生的签字和盖章，如果结论系伪造，他们要承担什么责任？如果宋小光确有精神病，是否意味着无需承担任何法律责任？《法治日报》律师专家库成员、北京大成律师事务所合伙人李泓轩表示，根据我国刑法第三百零五条规定，在刑事诉讼中，证人、鉴定人、记录人、翻译人对与案件有重要关系的情节，故意作虚假证明、鉴定、记录、翻译，意图陷害他人或者隐匿罪证的，处三年以下有期徒刑或者拘役；情节严重的，处三年以上七年以下有期徒刑。本罪主体包括“鉴定人”，司法鉴定人员出具虚假鉴定，构成本罪。如果非鉴定人身份的人员（如医院行政人员、配合出具虚假报告的其他医务人员）帮助伪造鉴定报告，可能构成刑法第三百零七条第二款的帮助毁灭、伪造证据罪。此外，如果宋小光确有精神病，根据刑法第十八条：精神病人在不能辨认或者不能控制自己行为的时候造成危害结果，经法定程序鉴定确认的，不负刑事责任，但是应当责令他的家属或者监护人严加看管和医疗；在必要的时候，由政府强制医疗。间歇性的精神病人在精神正常的时候犯罪，应当负刑事责任。尚未完全丧失辨认或者控制自己行为能力的精神病人犯罪的，应当负刑事责任，但是可以从轻或者减轻处罚。刑事诉讼法第三百零二条规定，实施暴力行为，危害公共安全或者严重危害公民人身安全，经法定程序鉴定依法不负刑事责任的精神病人，有继续危害社会可能的，可以予以强制医疗。即便精神病人被认定无刑事责任能力，也并非放归社会。对于实施暴力行为、有继续危害社会可能的精神病人，法院可以决定强制医疗。关注@法治日报 并转发评论此条微博，我们将于今晚10点随机抽取12位幸运粉丝，分别送出爱奇艺会员月卡（10张）、爱奇艺会员季卡（1张）、随机主演签名照（1张）！还在等什么？快点行动起来吧！

转自：扬子晚报
AIGC电影长片正快速进入系列化开发和持续供给新阶段。8月21日，《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片正式定档。该系列由《灵魂摆渡·蝴蝶梦》《灵魂摆渡·天女之梦》《灵魂摆渡·公主之梦》三部AIGC电影长片组成，每部片长均超一小时，前两部于8月22日上午10点独家上线爱奇艺，第三部后续上线。
作为经典国产原创IP，“灵魂摆渡”以中华古典文化为根基，将神话传说、民间志怪、都市生活、现实议题融为一体，已先后推出长剧、网络电影、音乐剧、精品短剧等多种内容形态。此次“浮生梦”系列AIGC网络故事片将进一步补全“灵摆宇宙”的时间线，聚焦“灵摆铁三角”的来时路，追溯赵吏、夏冬青、娅三人命运交织的初始，揭开他们不为人知的前史故事。
其中，《灵魂摆渡·蝴蝶梦》讲述了游方僧人无名和羊倌冬青因一腔善念进入蝴蝶谷，揭开一段善恶交织、令人唏嘘的蝶谷迷局。《灵魂摆渡·天女之梦》则讲述无名、冬青卷入一场围绕九天玄女娅展开的恩怨大战，并共同踏上破除妖术、拯救天女的冒险之旅。
《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片由郭靖宇担任艺术总监，小吉祥天编剧，丁宽执导，李志超任制片人。为还原“灵摆宇宙”中“铁三角”的年轻形象，影片在获得艺人形象授权基础上，由原班演员于毅、刘智扬、肖茵进行真人配音，并结合动作迁移技术完成角色演绎。
影片艺术总监郭靖宇表示，本次采用AI技术制作该IP的系列电影，与影片的剧情设定和文化表达有着直接联系。《灵魂摆渡·蝴蝶梦》深挖中国神话与文学中的蝴蝶元素，通过AI制作将庄周梦蝶的哲学意象转化为流光溢彩的蝶影世界；《灵魂摆渡·天女之梦》则进一步创新“梦”的东方叙事表达，通过塑造多重梦境探寻人生真谛。两部影片上线期间，主创将齐聚“爱奇艺一起聊”直播，与观众一同观影交流。
从《奇谭：纸刃渡荒墟》到《灵魂摆渡》“浮生梦”系列，平台在一个月内实现AIGC网络故事片从“首部获证上线”到“两部连续上新”，形成AI电影长片的持续供应。随着AI进一步融入影视长片创作，爱奇艺联合长信传媒等合作方及众多影视内容创作者，也在持续探索更多元的内容表达和IP开发方式，为用户带来更丰富的精品AI影视长片观看选择。
扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠

转自：扬子晚报
AIGC电影长片正快速进入系列化开发和持续供给新阶段。8月21日，《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片正式定档。该系列由《灵魂摆渡·蝴蝶梦》《灵魂摆渡·天女之梦》《灵魂摆渡·公主之梦》三部AIGC电影长片组成，每部片长均超一小时，前两部于8月22日上午10点独家上线爱奇艺，第三部后续上线。
作为经典国产原创IP，“灵魂摆渡”以中华古典文化为根基，将神话传说、民间志怪、都市生活、现实议题融为一体，已先后推出长剧、网络电影、音乐剧、精品短剧等多种内容形态。此次“浮生梦”系列AIGC网络故事片将进一步补全“灵摆宇宙”的时间线，聚焦“灵摆铁三角”的来时路，追溯赵吏、夏冬青、娅三人命运交织的初始，揭开他们不为人知的前史故事。
其中，《灵魂摆渡·蝴蝶梦》讲述了游方僧人无名和羊倌冬青因一腔善念进入蝴蝶谷，揭开一段善恶交织、令人唏嘘的蝶谷迷局。《灵魂摆渡·天女之梦》则讲述无名、冬青卷入一场围绕九天玄女娅展开的恩怨大战，并共同踏上破除妖术、拯救天女的冒险之旅。
《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片由郭靖宇担任艺术总监，小吉祥天编剧，丁宽执导，李志超任制片人。为还原“灵摆宇宙”中“铁三角”的年轻形象，影片在获得艺人形象授权基础上，由原班演员于毅、刘智扬、肖茵进行真人配音，并结合动作迁移技术完成角色演绎。
影片艺术总监郭靖宇表示，本次采用AI技术制作该IP的系列电影，与影片的剧情设定和文化表达有着直接联系。《灵魂摆渡·蝴蝶梦》深挖中国神话与文学中的蝴蝶元素，通过AI制作将庄周梦蝶的哲学意象转化为流光溢彩的蝶影世界；《灵魂摆渡·天女之梦》则进一步创新“梦”的东方叙事表达，通过塑造多重梦境探寻人生真谛。两部影片上线期间，主创将齐聚“爱奇艺一起聊”直播，与观众一同观影交流。
从《奇谭：纸刃渡荒墟》到《灵魂摆渡》“浮生梦”系列，平台在一个月内实现AIGC网络故事片从“首部获证上线”到“两部连续上新”，形成AI电影长片的持续供应。随着AI进一步融入影视长片创作，爱奇艺联合长信传媒等合作方及众多影视内容创作者，也在持续探索更多元的内容表达和IP开发方式，为用户带来更丰富的精品AI影视长片观看选择。
扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠

　　AIGC电影长片正快速进入系列化开发和持续供给新阶段。
　　8月21日，爱奇艺、长信传媒出品的《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片正式定档。该系列由《灵魂摆渡·蝴蝶梦》《灵魂摆渡·天女之梦》《灵魂摆渡·公主之梦》三部AIGC电影长片组成，每部片长均超一小时，前两部于8月22日上午10点独家上线爱奇艺，第三部后续上线。
　　作为经典国产原创IP，“灵魂摆渡”以中华古典文化为根基，将神话传说、民间志怪、都市生活、现实议题融为一体，已先后推出长剧、网络电影、音乐剧、精品短剧等多种内容形态。此次“浮生梦”系列AIGC网络故事片将进一步补全“灵摆宇宙”的时间线，聚焦“灵摆铁三角”的来时路，追溯赵吏、夏冬青、娅三人命运交织的初始，揭开他们不为人知的前史故事。
　　其中，《灵魂摆渡·蝴蝶梦》讲述了游方僧人无名和羊倌冬青因一腔善念进入蝴蝶谷，揭开一段善恶交织、令人唏嘘的蝶谷迷局。《灵魂摆渡·天女之梦》则讲述无名、冬青卷入一场围绕九天玄女娅展开的恩怨大战，并共同踏上破除妖术、拯救天女的冒险。
　　《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片由郭靖宇担任艺术总监，小吉祥天编剧，丁宽执导，李志超任制片人。为还原“灵摆宇宙”中“铁三角”的年轻形象，影片在获得艺人形象授权基础上，由原班演员于毅、刘智扬、肖茵进行真人配音，并结合动作迁移技术完成角色演绎。
　　影片艺术总监郭靖宇表示，本次采用AI技术制作该IP的系列电影，与影片的剧情设定和文化表达有着直接联系。《灵魂摆渡·蝴蝶梦》深挖中国神话与文学中的蝴蝶元素，通过AI制作将庄周梦蝶的哲学意象转化为流光溢彩的蝶影世界；《灵魂摆渡·天女之梦》则进一步创新“梦”的东方叙事表达，通过塑造多重梦境探寻人生真谛。两部影片上线期间，主创将齐聚“爱奇艺一起聊”直播，与观众一同观影交流。
　　从《奇谭：纸刃渡荒墟》到《灵魂摆渡》“浮生梦”系列，爱奇艺在一个月内实现AIGC网络故事片从“首部获证上线”到“两部连续上新”，形成AI电影长片的持续供应。随着AI进一步融入影视长片创作，爱奇艺联合长信传媒等合作方及众多影视内容创作者，也在持续探索更多元的内容表达和IP开发方式，为用户带来更丰富的精品AI影视长片观看选择。
编辑：董湘依
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