Bahkan jika Anda tidak mengenal secara pribadi seniman kontemporer Jepang yang terkenal, Takashi Murakami, Anda pasti pernah melihat karyanya. Karakter khas artis pop yang berwarna cerah ini telah muncul di berbagai hal, mulai dari tas Louis Vuitton edisi terbatas hingga kemeja Supreme dan sepatu skateboard Vans. Setelah berkolaborasi dengan selebritas seperti Drake, Kanye West, dan Billie Eilish, serta lembaga seperti Museum of Modern Art dan Gagosian, Murakami, tanpa diragukan lagi, adalah salah satu seniman konvensional terbesar yang mencoba membuat token yang tidak dapat dipertukarkan (NFT). Meskipun demikian, proyeknya masih belum melejit seperti seniman kontemporer terkemuka lainnya seperti Beeple.

Kotak perhiasan monogram panda bekas Louis Vuitton x Takashi Murakami tahun 2000-an terjual dengan harga yang sangat tinggi, yaitu $37.000 (Farfetch)

Banyak yang yakin bahwa hal itu akan berubah, mengklaim bunga-bunga Murakami sedang dalam perjalanan untuk menjadi ikon seperti CryptoPunks dan Bored Apes. Setelah peluncuran NFT yang sangat dinanti-nantikan tetapi akhirnya mengecewakan yang bertepatan dengan keruntuhan kripto tahun 2022, seniman tersebut akhirnya mencoba lagi medium tersebut. Sebuah pameran baru di Museum Seni Asia San Francisco menunjukkan bagaimana Murakami menciptakan token asli dari awal.

Seni tinggi dan seni rendah

Meskipun banyak orang menganggap remeh bunga-bunga Murakami, sebenarnya ada sesuatu yang lebih dari sekadar apa yang terlihat. Terinspirasi oleh Jepang pascaperang tempat ia dibesarkan, ikon-ikon yang tampak ceria ini mengkritik penyimpangan dan kekerasan yang menjadi dasar subkultur otaku dan kawaii di negara tersebut.

Citra bergaya budaya ini menjadi semakin populer di negara-negara barat berkat ekspor manga, anime, dan video game Jepang, dan Murakami meniru gaya Andy Warhol dengan mengungkap komersialisasi media ini dengan cara merangkul dan bahkan mengeksploitasinya. Studionya bukanlah studio melainkan pabrik lengkap, yang dioperasikan oleh 25 asisten yang membantunya memenuhi permintaan akan merek pribadinya.

Yang menyatukan karya Murakami yang tersebar adalah teori Superflat-nya, yang tidak hanya merujuk pada kualitas dua dimensi yang menjembatani budaya visual tradisional Jepang dengan padanannya kontemporer, tetapi juga pada gagasan bahwa Jepang, sebagai sebuah masyarakat, hanya membuat sedikit perbedaan antara seni tinggi dan rendah, antara seni yang Anda temukan di museum dan seni yang Anda temukan di papan reklame atau halaman manga.

Ini, kata Murakami, sangat kontras dengan Barat, di mana kritikus profesional memutuskan jenis hasil karya kreatif apa yang layak ditampilkan di galeri dan apa yang tidak. Saat ini, NFT sebagian besar masih terdegradasi ke kelompok kedua, klasifikasi yang ingin ia ubah. Setelah menemukan kesuksesan besar dengan media tradisional, kejadian yang tidak terkendali dan waktu yang buruk bersekongkol melawan upaya NFT para seniman. Bunga pertama Murakami diluncurkan tepat sebelum kejatuhan FTX, menyebabkan nilainya anjlok dari $260.000 menjadi hanya $2.200 per token di OpenSea. Menunjukkan tingkat kerendahan hati yang jarang terlihat di dunia seni dan kripto, Murakami menghentikan penjualannya dan meminta maaf kepada investornya.

Kepada para pemegang https://t.co/cfb6yRZ4lo, saya menghargai dukungan Anda yang berkelanjutan, meskipun harga dasar proyek dan harga transaksi tetap stagnan. Saya sangat menyesal. pic.twitter.com/l9QmTUAS1t

— takashi murakami (@takashipom) 8 Juni 2022

Ia menindaklanjuti permintaan maaf ini dengan pernyataan panjang yang mengatakan bahwa ia akan mundur dari pasar NFT dan mencari cara untuk menciptakan seni digital yang nilainya setara dengan karya seni di dunia nyata. Ia mengajukan pertanyaan-pertanyaan yang membingungkan orang yang belum tahu. Haruskah ia menggunakan ERC-721 atau 1155? Apakah ia memerlukan IPFS atau kontrak pintar yang independen? Bagaimana dengan membuka toko fisiknya sendiri?

Orang yang tidak dikenal

Keruntuhan kripto meninggalkan kesan campur aduk pada Murakami, yang akan mengeksplorasi rasa frustrasinya dengan volatilitas metaverse dalam sebuah pameran yang disebutnya Unfamiliar People Swelling of Monsterized Human Ego. Berlangsung dari 15 September 2023 hingga 12 Februari 2024, sebagian besar terdiri dari potongan media campuran yang menggambarkan monster humanoid. Dipengaruhi oleh cetakan balok kayu ukiyo-e tradisional, gaya kawaii yang familiar, dan bahkan lukisan mimpi buruk pelukis Spanyol Francisco Goya Saturn Devouring His Son (yang diingat Murakami muda saat mengunjungi museum bersama orang tuanya), figur-figur terdistorsi yang ditampilkan dalam pameran Murakami mengomentari pengaruh teknologi digital yang menggerogoti: promosi diri yang tak henti-hentinya di media sosial dan anonimitas yang memalsukan papan pesan internet.

Seorang Pemuda Bersemangat Tinggi yang Bertekad Mendapatkan Pekerjaan di Bidang Keuangan dan Mewujudkannya (Murakami)

Tema utamanya, yaitu ego yang membengkak, tidak hanya berlaku pada wacana daring yang beracun, tetapi juga pada salah urus tokoh media seperti Elon Musk, Mark Zuckerberg, dan Sam Bankman-Fried, yang perilakunya yang tidak bertanggung jawab telah mencoreng reputasi seluruh industri dan teknologi.

Meskipun memiliki pengalaman negatif dalam membuat dan menjual NFT, Murakami tidak pesimis. Ia percaya bahwa keruntuhan kripto, jauh dari sekadar memecahkan gelembung yang sudah terlalu besar, akan tercatat dalam sejarah keuangan sebagai kemunduran sementara.

Baca juga Fitur

Blockchain dan masalah plastik yang berkembang di dunia

Fitur

Apakah Ethereum kiri dan Bitcoin kanan?

Baik secara ekonomi maupun konseptual, katanya kepada Magazine, penurunan mata uang virtual saat ini hanya menandai periode transisi yang goyah. Oleh karena itu, saya sama sekali tidak khawatir, dan masih menjalankan beberapa proyek NFT. Saya akan terus menjembatani metaverse dan dunia nyata dalam kancah seni. Dia berpikir bahwa dalam waktu dekat, dengan munculnya kritikus dan kreator muda yang memahami konsep tersebut, seni NFT akan menjadi umum sekaligus.Berbeda dengan seri Unfamiliar People milik Murakami adalah berbagai pencitraan ulang fisik NFT-nya, termasuk rendisi lukisan Murakami.Flowers. Sebelumnya dijual di Gagosian, Murakami membuat lukisan-lukisan ini untuk membantu mengamankan dan menstabilkan nilai NFT-nya, yang harga dasarnya di OpenSea tetap serendah mungkin. Sementara itu, beberapa lukisan telah terjual lebih dari $70.000.

Murakami berpose di depan lukisan yang terinspirasi oleh Murakami.Flowers NFT (RK)

Yang juga hadir di pameran tersebut adalah patung avatar digital yang dibuat Murakami bekerja sama dengan RTFKT, sebuah organisasi mode dan koleksi digital yang terkenal dengan karyanya di bidang mesin permainan video, autentikasi blockchain, dan realitas tertambah, selain desain sepatu kets futuristiknya.

Terinspirasi oleh Snapchat Bitmoji, Murakami dan RTFKT menciptakan lebih dari 20.000 model karakter untuk mewakili pemain dalam permainan daring, masing-masing dengan mata, mulut, pakaian, dan bahkan ciri-ciri perilaku yang dirancang secara unik. Murakami menggambarkan patungnya sebagai cyborg. Bukan hanya karena patungnya memiliki permukaan perak reflektif dengan pola mekanis terukir di dalamnya, tetapi juga karena avatar digital yang menjadi dasarnya adalah bagian manusia dan bagian mesin.

Clone X Takashi Murakami#3Devil Miss Ko2 (Murakami) Mengubah nilai dalam seni kontemporer

Ketika ditanya apakah membuat seni NFT berbeda dari membuat seni tradisional, Murakami menjawab: ya dan tidak.

Seni kontemporer sejak Marcel Duchamp jelas merupakan dunia seni konseptual transendental, katanya, jadi saya pikir pemahaman tentang metaverse akan datang secara alami bagi para penggemar seni kontemporer. Saya langsung mengerti dan memasuki pandangan dunia itu, tetapi yang mengejutkan saya, yang lain tidak mengikutinya. Saya pikir penghalang terbesarnya adalah ketidakmampuan tertentu untuk mengubah sistem nilai dunia seni kontemporer, dan akibatnya keengganan untuk memahami NFT. Saat ini, kedua kata ini masih sepenuhnya terpisah.

Saat ini, sebagian besar kritikus barat tidak melihat seni NFT sebagai seni. Mereka menganggap penggambaran tersebut dieksekusi dengan buruk dan kekanak-kanakan, dan bersikeras bahwa konsep metaverse adalah penipuan, menurut Murakami. Keengganan mereka terhadap NFT yang sebagian didorong oleh keinginan untuk mempertahankan diri begitu kuat sehingga mereka menolak token Murakami sambil merayakan padanannya yang dilukis. Tidak diragukan lagi, ego yang membengkak dari Unfamiliar People juga mengandung jejak individu-individu ini.

Mungkin dunia seni Barat harus lebih seperti Jepang. Di sana, kehancuran akibat Perang Dunia Kedua dan pendudukan berikutnya oleh tentara AS benar-benar menghancurkan struktur sosial tradisional negara itu. Akibatnya, kata Murakami, Jepang menemukan dirinya dalam situasi yang sangat unik di mana seni tinggi tidak dapat dibangun karena tidak ada elit yang mengklaimnya sebagai milik mereka dan hanya milik mereka. Ia menambahkan:

Di Jepang tidak ada perbedaan antara seni tinggi dan seni rendah, dan kami terikat oleh obsesi bahwa seni tinggi juga harus diturunkan ke ranah rendah dan dapat dinikmati semua orang.

Hal ini, ditambah dengan permintaan ikonografi yang mengingatkan pada manga dan anime Jepang, menunjukkan bahwa Jepang seharusnya memiliki pasar NFT yang kaya dan dinamis. Namun, kenyataannya tidak demikian. Menurut Murakami, banyak seniman Jepang, khususnya seniman manga, yang tertarik untuk beralih ke NFT, tetapi terhalang oleh peraturan ketat yang membuat usaha semacam itu tidak menguntungkan.

Ekosistem mata uang virtual yang dipikirkan pemerintah Jepang, jelasnya, sangat rumit dan negatif sehingga para kreator manga atau anime tidak akan tergoda untuk meninggalkan lingkungan ekonomi normal mereka. Oleh karena itu, belum ada tanda-tanda pasar NFT berkembang sama sekali di sini.

Situasinya tidak jauh lebih baik di Amerika, setidaknya tidak saat ini. Meskipun dunia kripto secara bertahap bangkit dari kegagalan FTX, NFT belum pulih.

Setelah mencapai nilai puncaknya pada Januari 2022, banyak token yang anjlok. Pada September tahun itu, volume hampir menghilang dan permintaan pun lenyap. Bunga Murakamis bukan satu-satunya NFT yang menaikkan harga terendahnya; BoredApes dan CryptoPunks berada di perahu yang sama.

Situasi saat ini sangat buruk sehingga banyak kreator NFT tidak tahu apa yang harus dilakukan atau ke mana harus melangkah selanjutnya. Murakami adalah pengecualian yang langka, tetapi mungkin itu karena sebagai seniman terkenal, sumber status dan pendapatannya tidak semata-mata terkait dengan token. Baginya, menciptakan NFT adalah eksperimen artistik sekaligus tindakan merangkul apa yang ia (dan banyak orang lain) masih yakini sebagai masa depan kreativitas dan perdagangan.

Dan Murakami benar-benar percaya akan hal itu. Bertahun-tahun setelah memunculkan idenya tentang Superflat, ia berpendapat bahwa digitalisasi seni tidak hanya membuktikan teorinya, tetapi juga membawanya ke kesimpulan logisnya:

Saya yakin era Superflat telah berakhir, setidaknya untuk saat ini, bersamaan dengan pandemi. Alasannya adalah karena kesempurnaan penuh masyarakat berbasis web kini telah tercapai. Dengan kata lain, masyarakat Superflat yang sesungguhnya kini telah menjadi kenyataan. Dan dengan munculnya metaverse, zona-zona yang tidak diketahui telah muncul yang akan menambah kedalaman lebih jauh pada masyarakat yang secara definitif datar itu; kita dapat mengatakan bahwa kita sekarang sedang menuju dunia hiper-Superflat.

Berlangganan Bacaan paling menarik tentang blockchain. Dikirim seminggu sekali.

Alamat email

BERLANGGANAN