Thị trường NFT được quản lý SuperRare đang tiếp quản phòng trưng bày 0x.17 ở New York cho một cuộc triển lãm kéo dài hai tháng, nhấn mạnh tầm quan trọng của việc đưa tác phẩm nghệ thuật mã thông báo không thể thay thế (NFT) vào không gian vật lý, sống động.

Cửa sổ bật lên tại 0x.17, một phòng trưng bày NFT tập trung vào cộng đồng trong khu phố Cảng biển South Street lịch sử, sẽ giới thiệu một chương trình tác phẩm được tuyển chọn từ hơn 20 nghệ sĩ SuperRare. Phòng trưng bày sẽ khai mạc vào ngày 1 tháng 6 với buổi trình diễn cá nhân của nghệ sĩ AI Claire Silver có tựa đề "Artifacts".

SuperRare cho biết trong một cuộc họp báo: “Triển lãm trưng bày bảy tác phẩm nghệ thuật dựa trên các triết lý và câu hỏi khác nhau về tương lai của chúng ta với AI ở dạng bảy phương tiện khác nhau: video, sáng tạo, tĩnh vật, thơ ca, âm nhạc, 3D và hình đại diện có giọng nói AI”. giải phóng.

Silver nói với CoinDesk rằng nghệ thuật AI đang tạo ra không gian riêng của mình trong thế giới nghệ thuật NFT đang phát triển.

Cô giải thích: “Có toàn bộ các phong trào đang diễn ra trong không gian này và trong nghệ thuật tiền điện tử”. "Họ có những nghệ sĩ sáng tạo của riêng mình và họ sống trong thế giới kỹ thuật số. Và chúng ta sẽ dành nhiều thời gian hơn trong thế giới kỹ thuật số, trong cuộc sống của chúng ta và các thế hệ tiếp theo, và AI sẽ tăng tốc điều đó."

Khôi phục kết nối con người

SuperRare ra mắt phòng trưng bày tạm thời đầu tiên vào tháng 5 năm 2022 tại khu SoHo của New York. Người sáng lập John Crain nói với CoinDesk rằng việc đưa nghệ thuật NFT vào không gian vật lý chung sẽ giúp “nhân cách hóa” trải nghiệm.

Ông nói: “Nghệ thuật kỹ thuật số cũng thú vị – và NFT đã tạo điều kiện thuận lợi cho loại hình cách mạng và sự hồi sinh này trong nghệ thuật – nghệ thuật thực sự là về sự kết nối giữa con người với nhau và cách kể chuyện vào cuối ngày”. “Bạn chưa thể tái tạo điều đó trong môi trường kỹ thuật số.”

Triển lãm sắp tới sẽ là sự phát triển của sự kiện trưng bày tối giản, truyền thống hơn năm ngoái và sẽ được thiết kế để khuyến khích cuộc trò chuyện và tương tác giữa những người tham dự.

"Lần này chúng tôi nghĩ nhiều hơn về việc 'chúng ta sẽ tạo điều kiện thuận lợi cho cuộc trò chuyện ở đâu?' và 'mọi người sẽ làm gì?' và chỉ làm cho nó trở thành một nơi thoải mái hơn để đi chơi," anh nói. "Một phòng trưng bày hoặc bảo tàng có thể mang lại cảm giác hơi hàn lâm và khô khan, và đó không nhất thiết là nơi bạn đang có một cuộc trò chuyện sâu sắc."

Crain nhấn mạnh tầm quan trọng của việc đưa nghệ thuật kỹ thuật số ra khỏi giới hạn của máy tính và vào không gian vật lý, nơi mọi người từ khắp không gian truyền thống và tiền điện tử có thể đến với nhau.

Ông nói: “Chúng tôi vẫn đang hướng dẫn mọi người lý do tại sao điều này lại thú vị và là phương tiện hợp pháp cho nghệ thuật”. "Đây là những con người trong đời thực và bối cảnh của nghệ thuật là cực kỳ quan trọng."

Kể từ khi Silver bắt đầu làm việc với AI, cô ấy thường kết hợp nghệ thuật vật lý với các phương tiện kỹ thuật số. Một số công việc trước đây của cô liên quan đến việc tạo ra những bức tranh trừu tượng acrylic và thu thập "da" hoặc sơn khô không có trên canvas rồi ghép nó lên các bức chân dung AI. Một tác phẩm có tựa đề "cảm giác tôi không thể đặt ngón tay vào", được đúc theo yêu cầu của nhà sưu tập nghệ thuật có bút danh Cozomo de' Medici, được tạo ra theo cách này và gần đây đã được tặng cho Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (LACMA).

Cô nói: “Nghệ thuật là một trải nghiệm cảm xúc, nhưng nó cũng là một trải nghiệm giác quan, phải không? Và rất nhiều người đấu tranh với khái niệm nghệ thuật kỹ thuật số mà không có đối tác vật chất”.

Tác phẩm của Silver, cùng với tác phẩm của nhiều nghệ sĩ NFT khác, đã được hiện thực hóa thông qua các cuộc triển lãm tại bảo tàng, buổi trưng bày trong phòng trưng bày và trải nghiệm đa phương tiện trực tiếp. Và khi nghệ thuật NFT tiếp tục tiến vào các không gian truyền thống hơn, Silver hy vọng rằng thái độ coi thường đối với nghệ thuật tiền điện tử sẽ tiếp tục thay đổi.

“Tôi hy vọng rằng những nhà sưu tập truyền thống trong thế giới nghệ thuật truyền thống, những người có thể không nhìn thấy đề xuất giá trị trong nghệ thuật kỹ thuật số và NFT – tôi hy vọng rằng họ coi chúng như những đồ tạo tác hoặc giống như những bức tranh hang động của thời đại kỹ thuật số mà chúng ta đang trải qua.” để vào," cô nói. "Và họ có thể coi mình là nhà sưu tập lịch sử cũng như lịch sử nghệ thuật."

Đọc thêm: Ngoài JPEG: Web3 đang mở rộng canvas của nghệ sĩ thông qua trải nghiệm IRL phong phú