Спеціальна виставка Джакометті «Ніс» у Парижі: успадкування та інновації сюрреалізму в епоху цифрового мистецтва

Текст |. Yishu
Фото надано |. APENFT Foundation
Планування контенту |. Лі Цзисюань
Виставка Джакометті «Ніс» у Парижі
7 жовтня в Парижі відкрилася спеціальна виставка швейцарського національного художника Альберто Джакометті, спонсорована спільно TRON і фондом APENFT » і художники відчули транскордонний вплив сюрреалістичного та цифрового мистецтва. Колекція засновника TRON Джастіна Сана також була представлена ​​на цій спеціальній виставці.
«Ніс» (1964) з колекції Сунь Юйчена представлений на спеціальній виставці
«Ніс» із колекції Сунь Юйчена приваблює відвідувачів зупинитися
Твори Джакометті відомі своїм унікальним художнім стилем і глибоким філософським мисленням. Його визнають поціновувачі мистецтва в усьому світі як одного з найвидатніших скульпторів 20 століття. Спонсорами цієї виставки є TRON та фонд APENFT у сфері цифрового мистецтва. Засновник TRON Джастін Сан вперше публічно показав свою колекцію Джакометті на цій спеціальній виставці.
Робота "Le Nez", представлена ​​цього разу, є одним із шедеврів Джакометті. Одна з них зібрана Сунь Юйченом у 1964 році. Поєднання сюрреалізму та африканської скульптури, цей твір, який миттєво впізнають, окреслює його внутрішній екзистенціальний страх і є вершиною його досягнень у сучасному мистецтві.
Джакометті х Енджі Леччіа «Ніс. Кінематографічна скульптура»
Крім того, «Ніс» також є видатним прикладом поєднання сюрреалізму та африканського мистецтва скульптури, що справило глибокий вплив на подальшу мистецьку творчість. Завдяки виставці глядачі можуть отримати поглиблене розуміння мистецького стилю та творчих концепцій Джакометті, а також глибше зрозуміти цього видатного художника. Проведення спеціальної виставки «Ніс» Джакометті в Парижі сприятиме подальшому поширенню та оцінці творчості Джакометті у світовому масштабі та є «ненажерливим бенкетом» для поціновувачів візуального мистецтва в усьому світі.
«Мати і син» Аннет Мессеге (перша зліва) і «Ніс» Джакометті (перша справа)
Ескіз «Ніс» Джакометті
«Самотність, поневіряння, неспокій, плутанина» — філософія, залишена Джакометті
Художник Джакометті та його роботи на цій спеціальній виставці в Парижі заслуговують на те, щоб бути висвітленими в історії мистецтва 20 століття.
Художній стиль Джакометті, одного з найвидатніших скульпторів ХХ століття, унікальний, а його роботи сповнені розмов про правду життя – самотність, поневіряння, неспокій і розгубленість. Його скульптури часто мають надзвичайно спрощену форму, передаючи найглибші почуття про людей і життя.
Вплив і статус Джакометті в світі мистецтва очевидні для всіх. У 1956 році він представляв Францію на Венеціанській бієнале і виставив «Венеціанські жінки» в 1962 році, отримавши першу премію в категорії скульптури на Венеціанській бієнале. Він не тільки досяг всесвітньо визнаних досягнень у мистецькій творчості, але й захоплювався колекціонерами в усьому світі на більш пізніх аукціонних ринках. Серед них «Інструктор» встановив новий рекорд на світовому аукціоні художника в 2015 році з ціною 141 мільйон доларів США.
Подібно до любителів мистецтва та колекціонерів музейного рівня в усьому світі, Джакометті також створив фонд, покликаний популяризувати відповідні твори мистецтва та ідеї та охоплювати більше людей через виставки, дослідження, публікації та освіту. Познайомтеся з цим видатним художником і зв’яжіться з ним. Фонд бере активну участь у різноманітних заходах у світі мистецтва, співпрацює з іншими мистецькими інституціями та музеями, щоб сприяти дослідженню та демонстрації робіт Джакометті, і спеціально заснував премію Джакометті для визнання та підтримки видатних досягнень у галузі скульптури зробили видатний внесок.
Незалежно від того, чи то глибокі емоції та життєва сила, що залишилися після переданих творів, які спонукають людей задуматися, чи підтримка творців через кошти, Джакометті мав глибокий вплив на мистецьку творчість, а також зробив внесок у розвиток і успадкування мистецтва. Позитивний внесок.
Від сфери цифрового мистецтва до традиційного мистецтва
Джастін Сан, засновник TRON, спонсор цієї спеціальної виставки, останніми роками робив часті кроки в галузі колекції мистецтва. Він досяг досягнень у всьому, від цифрового до традиційного мистецтва.
Те, що привернуло увагу багатьох колекціонерів і критиків у сфері мистецтва, так це те, що з березня 2021 року Джастін Сан послідовно фотографував «Лежачу оголену з намистом (Марі Трес)» і криптохудожника Біпла «Океан». Фронт», Енді Ворхола «Три автопортрети» та інші відомі картини. Того року він також успішно продав з аукціону роботу «Ніс» за понад 78 мільйонів доларів США. На думку інсайдерів галузі, спонсорство цієї спеціальної виставки є ще однією даниною пам’яті Майстру Джакометті Джастіном Саном.
Цей лідер Web3, який народився в 1990-х роках, брав активну участь у сфері колекціонування мистецтва та допомагав розвитку мистецьких фондів в останні роки. Крім того, він також брав участь у сфері NFT і постійно сприяв спільному розвитку фізичного мистецтва та цифрове мистецтво останніх років.
Як міжнародний колекціонер і гравець, філософія колекціонування Джастіна Сана в основному відображається в його ентузіазмі та вірі в цифрове мистецтво. Його інвестиції у велику кількість творів мистецтва NFT не тільки допомогли митцям-початківцям розвиватися, але й сприяли розвитку арт-ринку NFT.
Джастін Сан і його колекція "Лежача оголена з намистом" Пікассо
Як колекціонер NFT на рівні музею та прихильник фонду APENFT, він твердо вірить: «Розвиток мистецтва в епоху цифрових технологій є незворотною тенденцією, а художні досягнення NFT дозволяють художникам краще захищати свої права інтелектуальної власності та посилювати вплив власних творчих досягнень».
Джастін Сан якось сказав, що він дуже оптимістично налаштований щодо бачення розвитку APENFT і готовий відкрити екосистему TRON і повністю підтримувати фонд. Водночас він неодноразово дарував твори мистецтва, придбані ним на значні суми грошей, до фонду APENFT.
Серед багатьох колекціонерів, які вплинули на світ мистецтва в останні роки, колекція Джастіна Сан є унікальною. Його колекція робіт широко варіюється, охоплюючи китайських і західних, сучасних і сучасних художників. Він приділяє увагу якості та унікальності у виборі колекцій, а також приділяє особливу увагу досвіду та творчим ідеям художників. Він вважає, що розвиток NFT означає не лише зміни на арт-ринку, а й надає нові можливості для митців подолати обмеження часу та простору.
Цифрове мистецтво створює нову комунікаційну платформу для глобальних любителів мистецтва
Клайв Белл, відомий британський критик образотворчого мистецтва, у книзі «Мистецтво» зазначив: «Суттєвою характеристикою високоцивілізованого суспільства є не соціальна творчість, а соціальна оцінка».
Як і шанувальники мистецтва в усьому світі, Сунь Юйчен сказав, що значення і вплив Джакометті та його роботи «Ніс» є незмірними. Вони не тільки займають важливе місце в історії сучасного мистецтва, але також мають глибокий вплив на естетику людей. філософське мислення справило глибокий вплив.
Джастін Сан вважає, що ця тематична виставка додасть нових кольорів до художньої цінності Джакометті та сприятиме поширенню та оцінці робіт Джакометті у світовому масштабі.
Спеціальна виставка Джакометті "Ніс" - відвідало багато відвідувачів
Завдяки любові та прагненню до мистецтва та цифрових технологій серед багатьох міжнародних колекціонерів мистецтва, таких як Сунь Юйчен, ця тенденція сприятиме розвитку та зростанню ринку цифрового мистецтва, водночас надаючи більше можливостей і платформ для митців, щоб зробити свої роботи більш популярними. розповсюдження та визнання. Завдяки новим технологіям твори мистецтва можуть ширше поширюватися та торгуватися по всьому світу, а митці можуть безперешкодно взаємодіяти з любителями мистецтва в усьому світі як онлайн, так і офлайн.