
Azuki zadebiutował w 2022 roku w styczniu i od razu zrobił furorę. Estetyka anime projektu oraz głęboka budowa jego świata sprawiły, że szybko stał się ikonicznym dziełem w dziedzinie Web3. W tamtym czasie wiele projektów NFT nadmiernie polegało na hype'ie i dziełach pochodnych, podczas gdy Azuki wyróżniał się filmowym zwiastunem, wyraźnym wizerunkiem marki i podejściem skoncentrowanym na społeczności.
Za wszystkim tym stoi Zagabond, wczesny operator DeFi, który dostrzegł możliwość wprowadzenia tokenizacji do kultury mainstreamowej poprzez opowiadanie historii i postacie IP.
W tej rozmowie Zagabond podsumował swoje wczesne doświadczenia w tej dziedzinie, intencje stojące za projektowaniem, a także dlaczego 'ogród' wciąż jest kluczowym elementem tożsamości Azuki. Omówiliśmy również Animecoin oraz szersze zmiany, z którymi będą musieli się zmierzyć twórcy i kolekcjonerzy.

OpenSea: Zawsze lubię zaczynać od początku, nawet w przypadku bardzo znanych projektów, ponieważ pomaga to ludziom zrozumieć jego tło. Zacznijmy od wprowadzenia i genezy Azuki.
Zagabond: Od zawsze byłem fanem anime. Moja mama często mówiła, że gdy miałem sześć lat, potrafiłem siedzieć godzinami rysując Dragon Ball Z. Nigdy nie myślałem, że będę miał osiągnięcia w dziedzinie anime, ale teraz to zrobiliśmy.
W 2016 roku odkryłem Ethereum. Wcześniej pracowałem w Amazonie i Google, bardzo kochałem branżę technologiczną, ale widziałem, jak bardzo te firmy są zcentralizowane. W rzeczywistości były one maszynami reklamowymi, które zarabiają na uwadze i danych.
Kiedy zrozumiałem, że Ethereum jest jak zdecentralizowany superkomputer, który może uruchamiać dowolne aplikacje, byłem zafascynowany. W 2017 roku dołączyłem do jednego z pierwszych protokołów DeFi 0x, gdzie odpowiadałem za operacje i pomogłem zespołowi rozwinąć się z 5 do około 50 osób. Byliśmy świadkami wzrostu DeFi. Nawet stworzyliśmy termin 'DeFi' w jednym z grup Telegram. W tym czasie zobaczyłem moc społeczności i to, jak ludzie na całym świecie mogą nie tylko korzystać z twojej technologii, ale także ją rozpowszechniać.
Zawsze bardziej interesowałem się sztuką, kulturą, modą i muzyką, więc kiedy pojawiły się NFT, zobaczyłem okazję, aby wprowadzić tokenizację do kultury mainstreamowej w bardziej przystępny sposób. Atrakcyjność finansowa może być ograniczona, ale co z sztuką, postaciami i historiami? To może wywołać szerokie echo.

OpenSea: To świetna podstawa, więc co skłoniło cię do stworzenia Azuki?
Zagabond: W 2021 roku zauważyłem, że obszar NFT rozwija się, ale reprezentacja kultury azjatyckiej była ograniczona, zwłaszcza w projektach PFP. Jako Azjata-Amerykanin, który dorastał na Toonami, chciałem stworzyć coś, co wydaje się autentyczne, więc współpracowałem z moimi przyjaciółmi inżynierami i zaprosiliśmy naszego artystę Steamboya z Blizzarda, który brał udział w produkcji Overwatch. Był bardzo skoncentrowany na narracji i projektowaniu postaci. Ostatecznie powstał Azuki, oryginalne dzieło, które łączy wschodnią i zachodnią estetykę, odzwierciedlające naszą osobowość.
OpenSea: Ta autentyczność wydaje się rezonować. Jakie masz pomysły w zakresie kierunku artystycznego?
Zagabond: Chcemy przełamać granice w kreatywności i emocjach. Przed premierą Mint pod koniec 2021 roku opublikowaliśmy zwiastun filmu fabularnego... to może być pierwszy tego typu zwiastun w obszarze NFT. Zwiastun opowiada historię chłopca składającego plakaty w fabryce, sugerując głębszy świat, co zaskoczyło widzów. Naszym celem jest wywołanie emocji; każdy zwiastun, każda treść ma na celu uchwycenie idei, które reprezentuje Azuki.
Jedną z naszych podstawowych wartości jest 'duma, ale nie doskonałość'. Nie dążymy do perfekcji kosztem utraty okazji. NFT to medium kreatywne, które pozwala nam próbować nowych doświadczeń i nowych sposobów narracji.

OpenSea: Twój wkład w doskonałe rzemiosło jest widoczny. Porozmawiajmy o społeczności, co wyróżnia społeczność Azuki?
Zagabond: W obszarze kryptowalut wiele społeczności jest napędzanych chęcią zarobku, Azuki nie jest wyjątkiem. Jednak społeczność Azuki bardzo ceni markę, IP oraz świat, który wspólnie budujemy. Nazywamy naszą społeczność 'ogrodem', miejscem, gdzie ludzie wspólnie rosną i tworzą.
Nasi posiadacze wydali ponad 1 milion dolarów na dostosowane dzieła sztuki dla swoich Azukis, co odzwierciedla ich silne poczucie przynależności do postaci i długoterminową wizję. Niektórzy zakładają firmy lub tworzą treści nie po to, by je sprzedawać, ale z pasji. Kiedy widzimy wspaniałe dzieła z naszej społeczności, traktujemy je jako rekomendacje, na przykład logo Espresso Shot, które pojawiło się w naszej serii antologii z Twitter Space społeczności.
OpenSea: Ta kreatywność i integracja są bardzo rzadkie. Porozmawiajmy o Animecoin, jak wpisuje się w szerszy ekosystem Azuki?
Zagabond: OpenSea skłania się ku homogenicznemu handlowi tokenami, co jest rozsądne. Wiele memecoinów w końcu wypuszcza NFT, aby zbudować bardziej zaangażowane społeczności. My poszliśmy w odwrotnym kierunku: najpierw zbudowaliśmy silną społeczność, a potem wypuszczamy tokeny, aby pogłębić ekosystem.
Naszą wizją jest zbudowanie otwartego świata anime. Azuki pokazuje możliwości współtworzenia. Tokenizacja będzie kolejnym krokiem w kierunku dzielenia się kulturą. Uważam, że ta etykieta jest etykietą naszej generacji.
Animecoin ma na celu ponowne przydzielenie wartości tym fanom i niezależnym twórcom, którzy przez długi czas napędzali przemysł anime poprzez cosplay, krótkie filmy na TikTok i treści dla fanów. Są oni silnikiem kultury, ale nie zostali jeszcze nagrodzeni. Dzięki Animecoin mogą stać się właścicielami udziałów i finansować swoje twórczości.
Pracujemy również nad Anime.com, platformą dla fanów anime, gdzie można dyskutować o dziełach anime, wymieniać się doświadczeniami i pogłębiać związek z kulturą anime. Jest to wciąż na wczesnym etapie, ale wierzymy, że może wzmocnić społeczność.

OpenSea: Co uważasz, że to wszystko oznacza dla szerszej gospodarki twórców?
Zagabond: Jestem bardzo optymistyczny. Narzędzia są lepsze niż kiedykolwiek. Nie potrzebujesz drogiego sprzętu ani formalnego szkolenia, aby zrealizować swoją wizję. Sztuczna inteligencja ułatwia ludziom tworzenie IP i budowanie publiczności. Zobacz, co się dzieje w mediach technologicznych; niezależne głosy są teraz bardziej kulturowo istotne niż tradycyjne media.
Widzę ten sam potencjał w obszarze anime. Niezależni animatorzy i twórcy mogą szybciej niż kiedykolwiek wprowadzać angażujące IP, co podniesie poziom doświadczonych artystów i przyciągnie nowych, którzy dorastali z tymi narzędziami.
OpenSea: Jakie są plany Azuki na przyszłość?
Zagabond: Teraz mamy solidne podstawy w Web3 i dążymy do dotarcia do szerszej publiczności. Niedawno wprowadziliśmy starter pack do gry karcianej Azuki, a reakcje są bardzo pozytywne. Rozwijamy tę serię, wkrótce pojawi się więcej treści, a także duży projekt, który jest w przygotowaniu i planowany na później w tym roku.
Ogólnie rzecz biorąc, myślę, że ci, którzy zastanawiają się, czy NFT 'wracają', koncentrują się na cenie minimalnej, ale prawdziwa ewolucja tkwi w użyteczności. NFT stają się narzędziem do wyrażania i budowania kreatywnych pomysłów, co najbardziej mnie ekscytuje.
OpenSea: Całkowicie się zgadzam, to wciąż zbyt wcześnie, dotykamy tylko powierzchni możliwości.
Zagabond: Zgadza się, właśnie wypuściliśmy kolekcjonerski krótkometrażowy film z naszym bohaterem Mizuki w roli głównej, w cenie 5 dolarów, dostępny publicznie, a zyski trafiają do twórcy. To nie jest po to, by robić szum, ale by wspierać sztukę. W 2021 roku ludzie mogli tego jeszcze nie rozumieć, ale my się rozwijamy i potrzebujemy platform takich jak OpenSea oraz takich marek jak Azuki, aby rozwijać ten obszar.
OpenSea: To naprawdę świetne zakończenie, dziękuję bardzo!
Zagabond: Dziękuję!
Uwaga: Wzmianka o tokenach ma charakter wyłącznie informacyjny i nie stanowi porady finansowej ani inwestycyjnej.

Treści OpenSea, które cię interesują
Przeglądaj | Twórz | Kupuj | Sprzedawaj | Licytuj

Zbieraj i śledź kanał OpenSea na Binance
Bądź na bieżąco z najnowszymi informacjami

