Czy NFT Wstrząsają Światem Sztuki Cyfrowej?
Co Warto Wiedzieć
Zalety NFT zmieniły sposób, w jaki zbieramy, tworzymy i cieszymy się sztuką.
NFT dają artystom większą swobodę i bezpośrednie możliwości kontaktu z zainteresowanymi nabywcami.
Oprócz umożliwienia udowodnienia własności cyfrowych dzieł sztuki, NFT sprawiły również, że sztuka stała się bardziej dostępna – dzięki rynkom takim jak Binance NFT.
Niektóre rzeczy są po prostu lepsze razem, jak masło orzechowe i dżem, albo NFT i sztuka.
Dzięki sprzedaży przez Christie's dzieła Beeple'a "EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS", która trafiła na międzynarodowe listy przebojów, oraz Grimes, artystce o wielu talentach, która sprzedała wartą 6 milionów $ sztukę cyfrową w postaci niewymiennych tokenów (NFT), NFT na stałe wpisały się w cyfrowego ducha czasu, podbijając serca wielu artystów i kolekcjonerów. Na przykład, przed pojawieniem się NFT, artystom trudno było tworzyć cyfrowe dzieła sztuki, które miałyby wartość lub byłyby rzadkie. Ponieważ jednak NFT są zabezpieczone w niezmiennej księdze publicznej, cyfrowe aktywa mają teraz prawo własności, historię i autentyczność, które wcześniej były kojarzone jedynie z obiektami fizycznymi - co tworzy fundamentalną zmianę w świecie sztuki.
Czym Jest Sztuka NFT?
Niewymienne tokeny (NFT) to kryptograficzne tokeny emitowane na blockchainie w celu reprezentowania unikalnych aktywów cyfrowych, takich jak dzieła sztuki, muzyka lub przedmioty kolekcjonerskie. Każde NFT ma unikalny identyfikator, który odróżnia je od siebie. Oznacza to, że nie można ich zmienić ani skopiować. Sztuka NFT to po prostu kawałek cyfrowego dzieła sztuki tokenizowany w sieci blockchain, który działa również jako dowód własności i autentyczności dzieła sztuki.
Niewymienność - Zmiana Dla Artystów Cyfrowych
NFT nie są wymienne, ponieważ każde z nich jest unikalnym aktywem cyfrowym i nie może być wymienne ani replikowane. Na przykład bitcoin jest wymienny, ponieważ można wymienić jednego bitcoina na innego bitcoina i nadal posiadać to samo. Natomiast jedyny w swoim rodzaju obraz jak Mona Lisa jest niewymienny. Jasne, możesz kupić kopię czy replikę Mona Lisy, ale oryginał istnieje tylko jeden.
Podczas gdy element niewymienności NFT jest jednym z czynników decydujących o rzadkości i wartości dzieła sztuki NFT, jego wartość może również zależeć od kilku czynników: zespołu, który za nim stoi, zastosowań, podaży i popytu społeczności lub rynku.
Jak NFT Zmieniły Świat Sztuki?
Zwykłe korzyści płynące z NFT, takie jak dowód własności, wolność emisji i niezmienność rekordów, zrewolucjonizowały sposób, w jaki tworzymy, kolekcjonujemy i posiadamy sztukę. Poniżej przedstawiamy siedem kolejnych sposobów, w jakie NFT wstrząsnęły światem sztuki.
Łączenie artystów z globalną publicznością
W pewnym sensie galerie mogą być postrzegane jako strażnicy dzieł sztuki, ponieważ to one wybierają, jakie dzieła będą wystawiane. W porównaniu z tradycyjnymi instytucjami sztuki, NFT marketplace są znacznie bardziej przyjazne dla wschodzących artystów i niszowych koncepcji sztuki. Dzięki temu artyści mogą rozwijać się poza strukturą galerii i domów aukcyjnych.
Wprowadzenie potencjalnego stałego dochodu dla artystów
Zazwyczaj, gdy artysta sprzeda swoje dzieło, nie zarabia nic na kolejnych odsprzedażach. NFT zrewolucjonizowały wtórny rynek sztuki, a artyści mogą określić wysokość otrzymywanych tantiem za pomocą smart kontraktu – programu blockchain, który samodzielnie wykonuje zadania, gdy spełnione są określone warunki. Artyści mogą ustawić regułę w ramach smart kontraktu, która uruchamia wypłatę tantiem za każdym razem, gdy ich sztuka NFT zmienia właściciela na rynku wtórnym.
Wyeliminowanie konieczności korzystania z pośredników
Tradycyjnie, galerie i niektóre rynki internetowe pobierają procent od sprzedaży z przychodów artysty. Dzięki NFT artyści mogą bezpośrednio kontaktować się z kupującymi i sprzedawać swoje dzieła na NFT marketplace bez konieczności korzystania z usług agentów lub pośredników.
Większa przejrzystość transakcji
Autentyczność i pochodzenie dzieła sztuki są jednym z czynników wpływających na decyzję kupującego. Tymi, którzy weryfikują te metryki, są zazwyczaj domy aukcyjne lub galerie, ale choć błędy proweniencyjne i dobrze wykonane fałszerstwa są dość rzadkie – zdarzają się.
Ponieważ NFT jest zabezpieczone w sieci blockchain, każdy może śledzić jego historię transakcji i poprzednich właścicieli, aby zweryfikować jego autentyczność. Co więcej, niezmienny charakter blockchaina znacząco minimalizuje ryzyko ich fałszowania.
Sztuka cyfrowa nie jest jedynym medium, które może skorzystać z NFT. Jeśli chodzi o fizyczne dzieła sztuki, NFT mogą funkcjonować jako cyfrowy certyfikat potwierdzający autentyczność dzieła, przy czym niektórzy artyści mintują cyfrowe i fizyczne dzieła razem jako jedno NFT. W porównaniu do kartki papieru, NFT są bardziej bezpiecznym sposobem zapisu własności, weryfikacji pochodzenia oraz ograniczenia ryzyka fałszerstwa.
Zniesienie barier wejścia na rynek
Wzrost popularności NFT oraz dostępność NFT marketplace uchyliły zasłonę tajemnicy, którą okryte są galerie sztuki i domy aukcyjne. Prestiżowe muzea, takie jak Państwowe Muzeum Ermitażu, uznają NFT za formę sztuki, a galerie sztuki NFT powstają na całym świecie. Sztuka stała się bardziej dostępna niż kiedykolwiek wcześniej, dając artystom szerszy zasięg, łącząc ich z potencjalnymi klientami ze wszystkich środowisk.
Wprowadzanie innowacji w przestrzeni sztuki
Jako nowo uznana forma sztuki, NFT przekraczają kreatywne i innowacyjne granice od momentu ich powstania, a niektórzy wybitni artyści próbują wykorzystać ich potencjał.
W 2021 światowej sławy artysta i notoryczny prowokator sztuki Damien Hirst uruchomił koncepcyjne ujęcie potencjału NFT. "The Currency" to kolekcja ręcznie malowanych dot artów składająca się z 10 000 NFT i 10 000 odpowiadających im fizycznych wersji A4. Każdy fizyczny egzemplarz posiada znak wodny i hologram, dzięki czemu jest trudny do podrobienia.
Ale oto zwrot akcji: nabywcy dzieła sztuki muszą wybrać, czy chcą zatrzymać cyfrową, czy fizyczną wersję dzieła. Na podjęcie decyzji mają rok od momentu wysłania NFT. Jeśli zdecydują się zachować NFT, fizyczne dzieło sztuki zostanie zniszczone i vice versa. Ostateczne decyzje zapadną w lipcu 2022.
Wniosek
Fenomen NFT odsłonił tajemniczy świat sztuki i otworzył nowe możliwości dla artystów i kolekcjonerów. W porównaniu z galeriami sztuki i domami aukcyjnymi, NFT marketplace są znacznie bardziej inkluzywne, dając wschodzącym artystom możliwość realizacji niszowych pomysłów, a nowym kolekcjonerom sztuki szansę na odkrywanie sztuki na własnych warunkach.
Podczas gdy technologia NFT jest wciąż uważana za stosunkowo nową, obecna trajektoria przestrzeni sugeruje, że NFT będą nadal otwierać nowe możliwości i doświadczenia zarówno dla artystów, jak i kolekcjonerów.
Najwyższej Jakości NFT na Wyciągnięcie Ręki
Odkryj wyjątkowe i ekskluzywne kolekcje NFT na Binance NFT – NFT marketplace, gdzie artyści, twórcy i entuzjaści blockchain spotykają się, aby mintować i handlować premierowymi NFT. Śledź Binance NFT na Twitterze i Telegramie, aby otrzymywać aktualizacje dotyczące naszych cotygodniowych zrzutów IGO i ekskluzywnych wydań Mystery Boxów!
Przeczytaj następujące artykuły, aby uzyskać więcej informacji:
(Akademia) 7 Najważniejszych Przypadków Użycia NFT
(Akademia) 10 Najdroższych NFT, Jakie Kiedykolwiek Sprzedano
OŚWIADCZENIE: NFT to nowa klasa aktywów, która wciąż ewoluuje. Informacje zawarte w tym artykule nie powinny być interpretowane jako porada inwestycyjna lub finansowa. Przed podjęciem jakiejkolwiek decyzji o kupnie, sprzedaży lub handlu NFT, zawsze przeprowadzaj własne badania.