Moderador: Primero, dale a Leo Wang una breve presentación. ¿Bajo qué contexto debería elegir la pista CreatorFi para Web3?
Leo: Hola a todos, mi nombre es Leo Wang. El nombre de nuestro proyecto es Hibiki Run es un nombre japonés. Los amigos a los que les guste beber o hayan vivido en Japón saben que existe un whisky llamado Hibiki. : Sonido, eco, significa sonido. En general, creemos que este nombre es muy impresionante. Cuando comenzamos este proyecto, teníamos una idea central: convertirlo en un proyecto de juego con un ecosistema musical. Soy el fundador y director ejecutivo de este proyecto. Fui a Canadá para asistir a la escuela secundaria y la universidad en 2007. Estudié en la Universidad de Toronto para obtener mi título universitario, así que estudié una doble especialización en ingeniería informática y finanzas empresariales. cierta formación técnica. Hace unos años, también trabajé durante mucho tiempo en importantes empresas de tecnología y estuve en campos de capacitación para principiantes reconocidos en la industria, como IBM, AMD y Amazon. Después de salir, fui a algunas empresas de innovación científica y tecnológica, como PingCAP, que es nuestro viejo amigo y viejo rival de Ant Financial, y hay otras que no enumeraré una por una. Durante este proceso, me he centrado en sistemas distribuidos y bases de datos.
Afectado por la epidemia en 2000, casi no hubo interacción social, lo que me dio más tiempo para concentrarme en mi propio pensamiento independiente y querer hacer algo valioso. Primero me retiré de dos proyectos empresariales web2 que lideraba y luego me dediqué al concepto de web3. Fundamos Hibiki a finales de 2021 y ahora contamos con un equipo de 16 personas repartidas en varios continentes. La I+D y el diseño se encuentran en América del Norte, con comunidades y operaciones en el Reino Unido y Japón. ¿Por qué elegimos web3 y la economía de los creadores o CreatorFi? En ese momento, si analizamos toda la web3, todos los sectores todavía eran puntos calientes, incluidos GameFi, SocialFi, CreatFi, NFT, etc. Después de innumerables investigaciones de mercado, análisis y lluvias de ideas, sentimos que la gameificación y los creadores de NFT eran los aspectos más importantes. Un punto de combinación relativamente bueno y, al mismo tiempo, nunca ha habido un proyecto similar en el mercado. Creemos que esto puede traer algunas externalidades positivas al proyecto además de la economía simbólica y algunos escenarios de consumo. Finalmente decidimos utilizar auriculares como un activo digital relativamente universal e integrar el concepto de música. Nuestro objetivo final es crear un producto musical para juegos y estilo de vida que sea aceptable para todos.
Moderador: Hibiki trae la cultura gashapon popular en la comunidad japonesa a WEB3. ¿Podría Leo hablarnos sobre la cultura gashapon?
Leo: Si has vivido en Japón, encontrarás que hay muchas máquinas de gashapon en las estaciones de autobuses, estaciones de metro y en varios lugares. Gacha es una herramienta de entretenimiento apta para todas las edades. Lleva muchas IP japonesas y algo de su propia cultura desde hace mucho tiempo. No importa la edad que tengan, todos estarán felices de jugar gashapon y coleccionarlos. Una de las principales rutas de juego creadas por Hibiki es lograr la colección definitiva de activos digitales por parte de los usuarios escuchando música y jugando juegos, lo que puede conectar perfectamente a creadores y coleccionistas. Prevemos que en el futuro, además de distribuir accesorios del juego, Gacha también podrá asumir más plataformas de lanzamiento de creadores y parte de su contenido creativo externo. Esta es una decisión basada en una comprensión e investigación profundas de la cultura japonesa. Nuestra visión es importar contenido de creadores relacionados con la música a través de una cultura con características japonesas.
Moderador: Deje que Leo le presente el progreso del producto Hibiki Run, el ritmo de desarrollo, los métodos de participación de los usuarios y si AIGC se ha incluido en la planificación del producto.
Leo: Antes de responder a esta pregunta, quiero volver a la economía creadora que acabo de mencionar. Nuestro equipo también ha realizado un estudio relativamente profundo sobre la cultura de los creadores para toda la economía de los creadores, Japón tiene casi 13 mil millones de producción de valor creativo cada año. Sin embargo, la escala de NFT en Japón es todavía relativamente pequeña en toda la economía de los creadores. , puede que sólo haya 1.400 millones. Desde la perspectiva del contenido creativo general y la cultura NFT, una serie de cultura tradicional japonesa y contenido bidimensional, desde Karate hasta Dragon Ball, Godzilla, etc., tienen un mayor impacto en el diseño y la influencia de todo NFT, por ejemplo, Cyber. El punk se ha utilizado en Japón con algunos elementos. Hemos visto que Japón tiene un mercado web3 relativamente grande y potencial. Bajo esta premisa, hemos introducido el tema de la economía de los creadores.
Volvamos al progreso de los productos Hibiki. Hibiki se desarrolló oficialmente en febrero de 2022. Hasta ahora, hemos estado puliendo el producto y desarrollando la comunidad durante un año. También he visto a muchos de nuestros usuarios aquí. Si alguno de ellos participó en la Prueba Alfa Beta de nuestro proyecto el año pasado, sabrá que nuestro producto ha sido pulido durante mucho tiempo. En ausencia de una emisión de moneda actual, el número de usuarios registrados de nuestro producto ha superado los 100.000. El principal grupo de usuarios, por supuesto, se distribuye en Japón, y un grupo relativamente grande se encuentra en el área de habla rusa y, finalmente, en Europa y América del Norte. . A mediados de enero de este año, nuestro producto llegó a la red principal de Polygon y actualmente está disponible para descargar en Apple Store y Google Play. El equipo de I+D de Hibiki está formado por mis amigos y antiguos colegas de confianza, y todos tienen una amplia experiencia en grandes fabricantes. En términos de ritmo de desarrollo, hemos implementado un proceso de desarrollo muy simplificado. En cuanto a los métodos de participación de los usuarios, acabo de decir que crearemos un modelo Play to Collect, que es una experiencia de juego y un camino para coleccionar jugando y escuchando música. La palabra Play es en realidad un juego de palabras, que incluye Reproducir música y Jugar el juego. Espera utilizar algunos métodos de gamificación para permitir a los jugadores desbloquear listas de reproducción y explorar música desbloqueando auriculares. Algunos de nuestros juegos y música principales se conectarán a algunas plataformas grandes. Primero lanzaremos transmisión de música en el producto para permitir a los usuarios tener una experiencia musical. El siguiente paso es ingresar a nuestra sección de máquinas gashapon. Los usuarios ganan tokens escuchando música. Estos tokens se pueden usar para jugar en la máquina gashapon, obteniendo así contenido de creadores externos y nuestros propios accesorios del juego. La máquina gashapon se convierte en una herramienta de gamificación. Finalmente, está Collect. Cuando los usuarios o jugadores recolectan algunos activos NFT, pueden prometer estos activos principales para obtener nuestros tokens de gobernanza. Este es el proceso completo de Play to Collect. Por supuesto, definitivamente crearemos primero una etapa Free to Play, para que los usuarios sin experiencia en web3 puedan ingresar al juego y experimentarlo de una manera sencilla, alcanzando el umbral cero.
Moderador: Leo, cuéntanos brevemente si estamos hablando de evaluar productos Web2, ¿a qué producto Web2 se parece Hibiki? Además, ¿el contenido de la música en la plataforma se basa principalmente en artistas emergentes o en artistas más populares y establecidos de cierta escala?
Leo: Nuestros productos web2 de referencia están más enfocados a plataformas que valoran a los creadores, como la colección digital o plataformas de creación digital como Pixiv y Patreon. La principal diferencia entre Web3 y Web2 es que Web3 tendrá una Economía Circular cíclica, lo que provocará un cambio cualitativo en las relaciones de producción. En Web3, según las diferentes demandas de cada uno, ya sea creador o coleccionista, puede obtener ciertos incentivos. Ya sea que mire las plataformas de música Web2 o Web3, personalmente creo que la mayoría de las personas no aceptan la colección de música. En primer lugar, el desarrollo de NFT en sí todavía se basa principalmente en imágenes. Representa su estado social. Si la imagen se puede utilizar y si es apreciable, es muy intuitivo. En segundo lugar, la música en sí sigue siendo un sector relativamente especializado, pero personalmente creo que en este campo, si podemos hacer que la colección de música sea más interesante a través de ciertas relaciones de producción, puede ser un gran punto culminante. Uno de nuestros aspectos más destacados en la música es permitir a los artistas diseñar productos NFT que representen sus propias listas de reproducción, como auriculares. Los usuarios pueden desbloquear la lista de reproducción del artista comprando el NFT correspondiente y realizar el proceso de experiencia musical a través de la colección. En el futuro, conectaremos diferentes plataformas para permitir que algunos artistas independientes o de larga cola concentren sus canciones en nuestra plataforma y las presenten en forma de activos digitales. Esta es una de las direcciones de desarrollo de nuestro Hibiki Run, como por ejemplo. Hablemos del Audius al que nos estamos acoplando actualmente, la plataforma de música japonesa a la que nos estamos acoplando actualmente se llama Sound Desert y también nos acoplaremos a otras plataformas web3 en el futuro.
Moderador: ¿AIGC ha incluido este plan de producto?
LEO: Es posible que lancemos AIGC en el primer trimestre del próximo año. En nuestro plan futuro, queremos que Hibiki run se convierta en una marca de entretenimiento de estilo de vida bajo Hibiki verse. Haremos de AIGC un reproductor auxiliar bajo la estructura de Hibiki verse. herramienta para creadores. Nuestro inversor Yi Lu es el fundador de Weibo y uno de los principales KOL de IA en el círculo de habla china. También es consultor de nuestros productos. Nos dio muchas orientaciones y sugerencias sobre la IA. Hay varias razones por las que no hemos promovido vigorosamente AIGC en esta etapa. Primero, los escenarios de consumo actuales de AIGC todavía son relativamente limitados. Generalmente, las funciones de AIGC se utilizan a nivel de proyecto o equipo empresarial para modelado y renderizado, y para consumo posterior. En realidad, al mercado no le está yendo tan bien. En segundo lugar, AIGC desempeña un papel auxiliar en nuestra forma de producto. Sólo aumenta la productividad de la creación y no subvertirá nuestros activos principales. No puede reemplazar la propiedad intelectual y los derechos de autor creados por artistas independientes. En el futuro, los usuarios aún podrán realizar algunas creaciones o colecciones secundarias basándose en la compra de colecciones digitales de artistas. Finalmente, debido a que el modelo temporal de AIGC es relativamente simple, por ejemplo, los modelos en Midjourney y Stable Diffusion no son muy ricos en esta etapa, por lo que podemos usar Bootstrap para iniciar en frío el contenido de la economía creadora en la etapa posterior antes de hacer una aplicación AIGC más amplia.
Moderador: ¿Qué necesidades principales satisface Hibiki Run a los usuarios? ¿Qué beneficios iniciales ofrece a los usuarios el concepto de producto detrás de él?
LEO: Hablando de necesidades básicas, debemos realizar un análisis en profundidad de los retratos de los usuarios de nuestros productos. Nuestros productos han experimentado cambios relativamente grandes en la forma del producto desde la investigación y el desarrollo hasta el presente, y también han experimentado cambios macroeconómicos relativamente prolongados. Hasta ahora, se puede dividir simplemente en los siguientes tres grupos de usuarios diferentes. El primero es el comerciante especulativo que tiene cada proyecto. Sus necesidades son relativamente simples, es decir, cómo implementar las reglas del juego de la manera más directa y sencilla. manera sencilla de obtener algunas recompensas. Estos también son los primeros grupos de Crypto bro que llegaron a nuestra comunidad Bootstrap y pueden ayudarnos a promocionarnos de forma independiente. El segundo grupo son aquellos a quienes les gusta o han estudiado GameFi profesionalmente. Este grupo se concentra principalmente en Japón. Tienen una investigación profunda sobre GameFi, creación y juegos. Pueden ayudarnos a enviar algunos documentos técnicos, Twitter y estudiar fórmulas matemáticas. Espera, es un grupo Web3 más nativo. También hay un grupo de coleccionistas que están muy interesados en la música y las colecciones digitales, incluidos los fans traídos por estos artistas. Este tipo de grupo de usuarios prefiere Web2. Se trata de tres grupos completamente diferentes o menos superpuestos.
Hemos estado puliendo el producto hasta ahora, enfocándonos en varias direcciones generales. Una es el modelo de fichas del juego, que involucra el equilibrio del juego, la otra es la experiencia general del juego, que incluye imágenes, fluidez, efectos de sonido y animación; , Velocidad de entrada y salida del oro, etc., estas son cosas a las que los principales jugadores de Web3 prestarán atención. Luego está el contenido, como lo que producirá la máquina gashapon, cómo impulsar la economía de los creadores a través de un buen método de juego y cómo hacerlo más emocionante y divertido. Nuestro concepto de producto es permitir que estos tres tipos de usuarios encuentren una zona de confort en nuestra comunidad. Si los usuarios quieren obtener lo que quieren en nuestros productos, por supuesto, este punto de demanda requerirá un largo período de iteración. Primero debemos tener un mecanismo anti-trampas de back-end fuerte y robusto. Otro punto muy importante es que existe. Tipo de ingenio con el que Focus siempre ha estado optimizando la experiencia visual.
Los primeros usuarios que participaron en Alpha deben saber que nuestra UI UX se ha repetido en docenas de versiones. La estamos almacenando en caché poco a poco y usando algunos algoritmos para dividir canciones de alta calidad en diferentes categorías de música de género y enviarlas a los usuarios. Puedes explorar contenido diferente cada día. Para los primeros usuarios, pusimos un total de 10.000 pares de auriculares Genesis en nuestras máquinas gashapon y luego distribuimos de 25 a 50 pares en sorteos todos los días. Siempre que insista en utilizar nuestros productos todos los días, tendrá grandes posibilidades de obtener algunos activos básicos del juego y tokens futuros. Estas actividades aún no se han detenido y son algunos de los beneficios que podemos brindar a los usuarios. Moderador: En comparación con los productos Web2 y los productos de la competencia Web3, como Sounds.XYZ, ¿cuáles son los aspectos más destacados y las innovaciones de producto de Hibiki Run?
Leo: En términos de música, hemos estado comparando y estudiando algunos productos de la competencia, como nuestro amigo Spotify. En términos de experiencia musical, si ahora hay un proyecto que quiere subvertir la Web2, ya sea por derechos de autor, modelo de distribución o experiencia musical, creo que no es realista. La existencia de Web2 se ha vuelto tan grande porque su experiencia se ha perfeccionado durante muchos años. Su distribución tradicional y cierta protección de los derechos de autor de los artistas son de gran valor.
Después de mi investigación en profundidad, siento que las ventajas de Web3 pueden reflejarse más en la dirección de artistas independientes. Según mi investigación, hay alrededor de 70.000 artistas independientes registrados en Japón. Sin embargo, el foco de su tráfico en las plataformas Web2 tradicionales puede ser el 1% o el 5% de estas grandes IP. El espacio vital para los artistas independientes es muy reducido. muchos de ellos tienen experiencia como DJ de discotecas, cantantes, etc. Esta parte de su experiencia es la que realmente puede sustentar su supervivencia mensual. La ventaja de Spotify es que promueve entre el público algunas cosas de moda lideradas por grandes IP, incluidos YouTube y Tiktok, que tienen algoritmos similares. Hibiki espera permitir que estos artistas independientes o arte de cola larga tengan sus propios puntos de beneficio únicos, como a través de Token, distribución de su propio NFT o sus propios periféricos, etc. El posicionamiento de Hibiki en términos de contenido externo es arte de cola larga. Esperamos que estos artistas puedan ganar más exposición a través de nuestra plataforma y devolver valor artístico. Esperamos establecernos como un líder del mercado de artistas independientes único. Si prestas atención a la pista musical, debes saber que Sounds.XYZ recibió 20 millones en financiación Serie A hace dos días, y su inversor Future Money también es inversor en Hibiki. De hecho, en términos de Music NFT, la promoción sigue siendo relativamente un nicho. Porque quienes realmente saben invertir en música son básicamente los grupos más profesionales de la industria musical, o algunos inversores que invierten en música de forma independiente. Suena. Por ejemplo, Sonidos. Utilizan un concepto Web3 relativamente bueno y algunas de sus infraestructuras también son muy buenas y pueden admitir toda la matriz operativa.
Lo más destacado de Hibiki es que es algo más universal, que utiliza un modo de juego simple para ejecutar una campaña de colección de música digital. En el futuro, también utilizaremos algunos métodos AIGC para permitir a los usuarios crear segundas creaciones de las obras que compraron, enriqueciendo toda la experiencia de colección del usuario. A través de este modo de juego, más personas pueden aceptar y acercarse, lo cual es un posicionamiento único de Hibiki.
Moderador: ¿Cómo apoya Hibiki Run los intereses de los creadores? ¿Puede revelar los datos operativos actuales del proyecto, como la escala de cooperación de los artistas y los datos del mercado NFT?
LEO: Apoyar los ingresos de los creadores significa en realidad saber qué quieren estos artistas independientes. Como creadores, están más preocupados por cuántos ingresos pueden obtener a través de las ventas primarias y también pueden pensar que el mercado reconocerá sus obras. En este nivel, agregaremos ventas de primer nivel a nuestros productos en el futuro para permitir que creadores independientes ingresen a nuestra plataforma. Nuestro producto se lanzó recién en enero y ha tardado unos siete meses. A nivel de producto, los datos operativos actuales muestran que tenemos 100.000 usuarios registrados. Una de las principales direcciones ahora es cooperar con los artistas en la plataforma Web3, movilizar los recursos musicales allí, permitir que los artistas pongan sus activos digitales con nosotros y apoyar conjuntamente la música de los artistas independientes. Nuestra cooperación con artistas independientes acaba de comenzar y actualmente cooperamos con cuatro o cinco artistas independientes. En el futuro, además de Audius, también tendremos una cooperación profunda con Sound Desert, una plataforma de música propiedad de NTT docomo, una empresa de telecomunicaciones relativamente grande en Japón. Una vez que se completen estos eventos, aumentaremos nuestros esfuerzos. Además de Japón, también podremos invitar a algunos artistas de Taiwán o el Sudeste Asiático a unirse a nuestra plataforma.
Moderador: Presente a Leo el modelo económico de doble token de Hibiki Run, las funciones que desempeñan en el sistema económico y el plan IEO.
Leo: Deberían ser tres tokens, porque nuestro producto en sí es un modelo de doble token, lo llamamos HUT (token de utilidad Hibiki) y HBK es Hibiki Token, token de Govern y otro token es matic, que es lo que estamos usando. Un token nativo de la red principal de Polyon, es solo en esta etapa que nuestro HUT y HBK aún no se han emitido oficialmente. La IEO probablemente se llevará a cabo a finales de agosto de este año y la cotización en varias bolsas se realizará a mediados de septiembre. El token de nuestro IEO es HUT. Su función es utilizar una función en juegos y música para ayudar a su mundo de juego, como actualizar auriculares, cargar auriculares y jugar al consumo de gashapon. HBK tendrá diferentes funciones en diferentes etapas. En la primera etapa, algunos juegos principales se desbloquearán en etapas, como Mint y Remix. En el futuro, se agregarán más escenarios de consumo a todo el ecosistema Hibiki, como algunos usos de AIGC, la segunda creación de algunos coleccionables, etc. Esta serie de cosas se adjuntarán a HBK. En el futuro, también apoyaremos a HBK en la compra y venta de activos principales del juego, y luego habrá integración de cadenas múltiples, que se planificará e implementará en el futuro. La razón principal por la que queremos emitir el primer token de juego en este momento es que queremos utilizar el valor de este token para promover la economía creadora que hacemos. Porque sin un activo simbólico, seguirá siendo difícil construir una asociación central. Sobre esta base, sentimos que el mercado está mejorando y es un buen momento.
El token de gobernanza aparecerá en la lista el próximo año y lo sincronizaremos periódicamente con la comunidad, por lo que espero que todos presten atención a nuestra Hibiki Run. Habrá un chat de fundadores (AMA y diálogo de fundadores) todos los meses. más sugerencias.
Interacción con la audiencia:
Pregunta: Hibiki Run ya comenzó a construir una comunidad en el segundo trimestre de 2022. Me gustaría preguntarle a Leo si ha habido algún resultado en la construcción de comunidad o cuál es la situación actual.
Leo: Tenemos varios socios diferentes en nuestro equipo. Alex es uno de nuestros socios principales y es nuestro miembro de operaciones comunitarias. Estábamos construyendo una comunidad en el segundo trimestre del año pasado. No hicimos mucha promoción en ese momento, pero una gran cantidad de los primeros usuarios japoneses de OG ingresaron a nuestra comunidad, lo que sentó una base sólida para que podamos promover el mercado japonés. Ahora tenemos varios grupos relativamente grandes en Discord. Uno incluye a Rusia, Turquía, Uzajstán, Ucrania, etc. en el área de habla rusa. Estos son algunos de los grupos de especulación monetaria más OG; las comunidades que están creciendo más rápido ahora son las de Discord. Europa y América del Norte, así como algunas comunidades del sudeste asiático como Filipinas, Tailandia e India. En general, la composición actual de nuestra comunidad es de 40% de usuarios japoneses, 30%-40% de usuarios de habla rusa y 20% de grupos de usuarios norteamericanos y europeos.
Pregunta: ¿Promoveremos a continuación algunas actividades más interesantes en la comunidad?
Leo: En realidad, hemos realizado algunas actividades muy interesantes desde el año pasado cuando estábamos en la comunidad, incluido el diseño de temas musicales para Hibiki, diseño de efectos de sonido para máquinas gashapon, etc. Recientemente también hicimos el banner de Hibiki y el diseño de Hibiki A para ejecutar pancarta. También se espera que en las próximas una o dos semanas cooperemos con la plataforma NFG para realizar algunas actividades de recompensa, como participar en AMA para generar algunos avatares atractivos o imágenes comunitarias para los usuarios, y hacer una edición sobre el combinación de avatares y auriculares, etc. Ya hemos diseñado una versión de la serie PFP de Hibiki, pero aún no se ha lanzado. En la actualidad, los miembros de nuestra comunidad todavía están atrapados en el status quo de usar auriculares como avatares. Esperamos que esta vez podamos usar este método más divertido para permitir que todos ingresen a nuestra comunidad y interactúen.

