El mercado curado de NFT, SuperRare, se hará cargo de la galería 0x.17 en Nueva York para una exposición de dos meses, destacando la importancia de llevar obras de arte de tokens no fungibles (NFT) a espacios físicos inmersivos.

La ventana emergente en 0x.17, una galería NFT centrada en la comunidad en el histórico barrio de South Street Seaport, contará con un programa curado de obras de más de 20 artistas SuperRare. La galería se inaugurará el 1 de junio con una exposición individual de la artista de IA Claire Silver titulada "Artifacts".

"La exposición muestra siete obras de arte basadas en diferentes filosofías y preguntas sobre nuestro futuro con IA tomando la forma de siete medios diferentes: video, generativo, imágenes fijas, poesía, música, 3D y un avatar con voz de IA", dijo SuperRare en una prensa. liberar.

Silver le dijo a CoinDesk que el arte con IA se está labrando su propio espacio en el mundo en evolución del arte NFT.

"Están ocurriendo movimientos enteros en este espacio y dentro del criptoarte", explicó. "Tienen sus propios artistas formativos y viven en el mundo digital. Y sólo vamos a pasar más tiempo en los mundos digitales, en nuestras vidas y en las próximas generaciones, y la IA acelerará eso".

Restaurando la conexión humana

SuperRare estrenó su primera galería emergente en mayo de 2022 en el barrio SoHo de Nueva York. El fundador John Crain le dijo a CoinDesk que llevar el arte NFT a espacios físicos compartidos ayuda a "humanizar" la experiencia.

"Por muy emocionante que sea el arte digital, y las NFT han facilitado este tipo de revolución y resurgimiento del arte, al final del día, el arte realmente tiene que ver con la conexión humana y la narración de historias", dijo. "Esto todavía no se puede replicar en un entorno digital".

La próxima exposición será una evolución del evento de galería minimalista más tradicional del año pasado y estará diseñada para fomentar la conversación y la interacción entre los asistentes.

"Esta vez pensamos más en '¿dónde vamos a facilitar la conversación?' y '¿qué va a hacer la gente?' y simplemente hacerlo un lugar un poco más cómodo para pasar el rato", dijo. "Una galería o museo puede parecer un poco académico y estéril, y no es necesariamente ahí donde se mantiene una conversación profunda".

Crain enfatizó la importancia de sacar el arte digital de los confines de una computadora a espacios físicos, donde personas de todos los espacios tradicionales y criptográficos puedan reunirse.

"Todavía estamos educando a la gente sobre por qué esto es interesante y un medio legítimo para el arte", dijo. "Estos son humanos en la vida real y el contexto del arte es muy importante".

Desde que Silver comenzó a trabajar con IA, a menudo ha combinado el arte físico con medios digitales. Parte de su trabajo anterior implicó la creación de pinturas abstractas acrílicas y la recolección de "pieles", o pintura seca que no estaba sobre un lienzo, y unirlas en retratos de IA. De esta manera se creó una pieza titulada "un sentimiento que no puedo identificar", acuñada a pedido del coleccionista de arte seudónimo Cozomo de' Medici, y recientemente fue donada al Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA).

"El arte es una experiencia emocional, pero también sensorial, ¿verdad? Y por eso mucha gente lucha con el concepto de arte digital sin una contraparte física", dijo.

El trabajo de Silver, junto con el trabajo de muchos otros artistas de NFT, ha cobrado vida a través de exposiciones en museos, exhibiciones en galerías y experiencias multimedia en vivo. Y a medida que el arte NFT continúa abriéndose camino en espacios más tradicionales, Silver espera que las actitudes desdeñosas hacia el criptoarte sigan cambiando.

"Espero que los coleccionistas tradicionales del mundo del arte tradicional, que tal vez no vean la propuesta de valor en el arte digital y las NFT, espero que los consideren artefactos o pinturas rupestres de la era digital en la que nos encontramos. entrar", dijo. "Y pueden considerarse coleccionistas de historia además de historia del arte".

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