Moderator: Bitte stellen Sie sich Leo Wang zunächst kurz vor. Vor welchem ​​Hintergrund sollten Sie den CreatorFi-Track für Web3 auswählen?

Leo: Hallo zusammen, mein Name ist Hibiki Run. Freunde, die gerne in Japan trinken oder dort gelebt haben, wissen, dass es einen Whisky gibt, der Hibiki heißt : Ton, Echo, bedeutet Ton. Insgesamt finden wir diesen Namen sehr beeindruckend. Als wir dieses Projekt starteten, hatten wir eine Kernidee: Es sollte ein Spielprojekt mit einem Musik-Ökosystem werden. Ich bin der Gründer und CEO dieses Projekts. Ich bin 2007 nach Kanada gegangen, um die High School und das College zu besuchen. Ich habe an der University of Toronto einen Doppelabschluss in Computertechnik und Betriebswirtschaftslehre gemacht einen gewissen technischen Hintergrund. Vor einigen Jahren habe ich auch lange Zeit in branchenweit anerkannten Einsteiger-Trainingslagern wie IBM, AMD und Amazon gearbeitet. Nach meinem Coming-Out habe ich einige wissenschaftliche und technologische Innovationsunternehmen besucht, wie zum Beispiel PingCAP, unser alter Freund und alter Rivale von Ant Financial, und es gibt andere, die ich nicht einzeln auflisten werde. Dabei habe ich mich auf verteilte Systeme und Datenbanken konzentriert.

Aufgrund der Epidemie im Jahr 2000 gab es fast keine soziale Interaktion, was mir mehr Zeit gab, mich auf mein eigenes unabhängiges Denken zu konzentrieren und etwas Wertvolles tun zu wollen. Ich habe mich zunächst aus zwei von mir geleiteten Web2-Unternehmerprojekten zurückgezogen und mich dann dem Konzept von Web3 gewidmet. Wir haben Hibiki etwa Ende 2021 gegründet und verfügen mittlerweile über ein Team von 16 Mitarbeitern, das über mehrere Kontinente verteilt ist. Forschung und Entwicklung sowie Design befinden sich in Nordamerika, mit Gemeinden und Niederlassungen in Großbritannien und Japan. Warum haben wir uns für web3 und die Creator Economy oder CreatorFi entschieden? Betrachtet man damals das gesamte Web3, war jeder Sektor noch ein Hotspot, einschließlich GameFi, SocialFi, CreatFi, NFT usw. Nach unzähligen Marktforschungen, Analysen und Brainstormings waren wir der Meinung, dass NFT-Gameifizierung und -Ersteller am wichtigsten sind Aspekte Es ist ein guter Kombinationspunkt, und es gab noch nie ein ähnliches Projekt auf dem Markt. Wir glauben, dass dies zusätzlich zu Tokenomics und einigen Verbrauchsszenarien einige positive externe Effekte mit sich bringen kann. Wir haben uns schließlich dafür entschieden, Kopfhörer als relativ universelles digitales Asset zu verwenden und das Konzept der Musik zu integrieren. Unser oberstes Ziel ist es, ein Gaming- und Lifestyle-Musikprodukt zu schaffen, das für jedermann akzeptabel ist.

Moderator: Hibiki bringt die in der japanischen Community beliebte Gashapon-Kultur in WEB3. Könnte Leo uns bitte etwas über die Gashapon-Kultur erzählen?

Leo: Wenn Sie in Japan gelebt haben, werden Sie feststellen, dass es in Busbahnhöfen, U-Bahn-Stationen und an verschiedenen Orten viele Gashapon-Automaten gibt. Gacha ist ein Unterhaltungstool für alle Altersgruppen. Es trägt viele japanische IPs und einige ihrer eigenen Kultur seit langem. Egal wie alt sie sind, sie alle sind daran interessiert, Gashapon zu spielen und sie zu sammeln. Einer der zentralen Spielpfade von Hibiki besteht darin, die ultimative Sammlung digitaler Assets durch Benutzer zu realisieren, indem sie Musik hören und Spiele spielen. Gacha kann Schöpfer und Sammler perfekt verbinden. Wir gehen davon aus, dass Gacha in Zukunft nicht nur Spiel-Requisiten verteilen kann, sondern auch die Launchpads von mehr Entwicklern und einige ihrer externen kreativen Inhalte übernehmen kann. Diese Entscheidung basiert auf tiefgreifenden Kenntnissen und Recherchen der japanischen Kultur. Unsere Vision ist es, musikbezogene YouTube-Inhalte durch eine Kultur mit japanischen Merkmalen zu importieren.

Moderator: Bitte lassen Sie sich von Leo den Produktfortschritt von Hibiki Run, das Entwicklungstempo, die Methoden zur Benutzerbeteiligung und die Einbeziehung von AIGC in die Produktplanung vorstellen.

Leo: Bevor ich diese Frage beantworte, möchte ich auf die gerade erwähnte Creator Economy zurückkommen. Unser Team hat außerdem eine relativ ausführliche Studie zur kreativen Wirtschaft in Japan durchgeführt. Allerdings ist der Umfang der NFT in der gesamten kreativen Wirtschaft noch relativ gering , es dürfen nur 1,4 Milliarden sein. Aus der Perspektive der gesamten kreativen Inhalte und der NFT-Kultur haben eine Reihe traditioneller japanischer Kulturen und zweidimensionale Inhalte von Karate bis Dragon Ball, Godzilla usw. einen größeren Einfluss auf das Design und den Einfluss des gesamten NFT ​​Punk hat in Japan einige Elemente verwendet. Wir haben gesehen, dass Japan über einen relativ großen und potenziellen Web3-Markt verfügt. Unter dieser Prämisse haben wir das Thema der Creator Economy eingeführt.

Um auf den Fortschritt der Hibiki-Produkte zurückzukommen: Hibiki wurde im Februar 2022 offiziell entwickelt. Bisher haben wir ein Jahr lang Produktpolitur und Community-Entwicklung durchgeführt. Ich habe auch viele unserer Benutzer hier gesehen, wenn einer von ihnen letztes Jahr am Alpha-Beta-Test unseres Projekts teilgenommen hat, weiß er, dass unser Produkt schon seit langem ausgefeilt ist. In Ermangelung einer aktuellen Währungsausgabe hat die Zahl der registrierten Benutzer unseres Produkts 100.000 überschritten. Die Hauptbenutzergruppe verteilt sich natürlich auf Japan, und eine relativ große Gruppe befindet sich im russischsprachigen Raum und schließlich in Europa und Nordamerika . Mitte Januar dieses Jahres landete unser Produkt im Polygon-Mainnet und steht derzeit im Apple Store und bei Google Play zum Download bereit. Das Forschungs- und Entwicklungsteam von Hibiki besteht ausschließlich aus meinen vertrauenswürdigen Freunden und ehemaligen Kollegen und sie alle verfügen über umfangreiche Erfahrung bei großen Herstellern. Was den Entwicklungsrhythmus angeht, haben wir einen sehr schlanken Entwicklungsprozess implementiert. Was die Methoden zur Benutzerbeteiligung betrifft, habe ich gerade gesagt, dass wir ein „Play to Collect“-Modell entwickeln werden, das ein Spielerlebnis und einen Weg zum Sammeln durch Spielen und Musikhören darstellt. Das Wort „Play“ ist eigentlich ein Wortspiel und umfasst „Play Music“ und „Play the Game“. Es soll den Spielern ermöglichen, durch das Entsperren von Kopfhörern Playlists freizuschalten und Musik zu erkunden. Einige unserer Hauptspiele und Musik werden mit einigen großen Plattformen verbunden. Wir werden zunächst einige Musik-Streaming-Funktionen im Produkt einführen, um den Benutzern ein Musikerlebnis zu ermöglichen. Der nächste Schritt besteht darin, unseren Gashapon-Automatenbereich zu betreten. Diese Token können zum Spielen des Gashapon-Automaten verwendet werden und auf diese Weise einige Inhalte von externen Erstellern erhalten Die Gashapon-Maschine wird zum Gamification-Tool. Schließlich gibt es noch Collect. Wenn Benutzer oder Spieler einige NFT-Assets sammeln, können sie diese Kern-Assets verpfänden, um unsere Governance-Tokens zu erhalten. Natürlich werden wir auf jeden Fall zuerst eine Free-to-Play-Phase erstellen, damit Benutzer ohne Web3-Erfahrung in das Spiel einsteigen und es auf einfache Weise erleben können, wobei die Nullschwelle erreicht wird.

Moderator: Leo, sagen Sie uns bitte kurz, welchem ​​Web2-Produkt Hibiki ähnelt, wenn wir über das Benchmarking von Web2-Produkten sprechen. Basiert der Inhalt der Musik auf der Plattform außerdem hauptsächlich auf aufstrebenden Künstlern oder handelt es sich um populärere und etabliertere Künstler einer bestimmten Größenordnung?

Leo: Unsere Benchmark-Web2-Produkte konzentrieren sich eher auf Plattformen, die Wertschöpfer schätzen, wie zum Beispiel digitale Sammlungs- oder digitale Kreationsplattformen wie Pixiv und Patreon. Der wesentliche Unterschied zwischen Web3 und Web2 besteht darin, dass Web3 über eine zyklische Kreislaufwirtschaft verfügen wird, die eine qualitative Veränderung der Produktionsbeziehungen mit sich bringt. In Web3 können Sie je nach den unterschiedlichen Anforderungen jedes Einzelnen, egal ob Sie Schöpfer oder Sammler sind, bestimmte Anreize erhalten. Unabhängig davon, ob ich mir die Musikplattformen Web2 oder Web3 anschaue, habe ich persönlich das Gefühl, dass die Musiksammlung von den meisten Menschen nicht akzeptiert wird. Erstens basiert die Entwicklung von NFT selbst immer noch hauptsächlich auf Bildern. Es stellt Ihren sozialen Status dar, ob das Bild verwendet werden kann und ob es spürbar ist. Zweitens ist Musik selbst immer noch eine relativ Nischensache, aber ich persönlich bin der Meinung, dass es in diesem Bereich ein großer Lichtblick sein könnte, wenn wir die Musiksammlung durch bestimmte Produktionsbeziehungen interessanter gestalten können. Eines unserer Kernhighlights im Musikbereich besteht darin, Künstlern die Möglichkeit zu geben, NFT-Produkte zu entwerfen, die ihre eigenen Playlists darstellen, wie z. B. Kopfhörer. Benutzer können die Playlist des Künstlers durch den Kauf des entsprechenden NFT freischalten und den Prozess des Musikerlebnisses durch das Sammeln realisieren. In Zukunft werden wir verschiedene Plattformen verbinden, um es einigen Long-Tail-Art- oder Independent-Künstlern zu ermöglichen, ihre Songs auf unserer Plattform zu konzentrieren und sie in Form von digitalen Assets zu präsentieren. Dies ist eine der Entwicklungsrichtungen unseres Hibiki Run, wie z Lassen Sie uns über den Audius sprechen, an den wir derzeit andocken. Die japanische Musikplattform, an die wir derzeit andocken, heißt Sound Desert, und wir werden in Zukunft auch an einige andere Web3-Plattformen andocken.

Moderator: Hat AIGC diesen Produktplan aufgenommen?

LEO: Wir wollen AIGC im ersten Quartal des nächsten Jahres auf den Markt bringen. Wir wollen, dass Hibiki zu einer Lifestyle-Unterhaltungsmarke im Rahmen von Hibiki Vers wird Werkzeug für Kreative. Unser Investor Yi Lu ist der Gründer von Weibo und einer der Top-KI-KOLs im chinesischsprachigen Kreis. Er ist auch Berater für unsere Produkte. Er gab uns viele Hinweise und Anregungen zum Thema KI. Es gibt mehrere Gründe, warum wir AIGC zu diesem Zeitpunkt nicht energisch gefördert haben. Erstens sind die aktuellen Nutzungsszenarien von AIGC noch relativ begrenzt. Im Allgemeinen werden AIGC-Funktionen auf Projekt- oder Unternehmensteamebene für die Modellierung und das Rendering sowie für den nachgelagerten Verbrauch verwendet . Dem Markt geht es tatsächlich nicht so gut. Zweitens spielt AIGC in unserer Produktform nur eine unterstützende Rolle. Es steigert lediglich die Produktivität unserer Kreationen und untergräbt nicht das von unabhängigen Künstlern geschaffene geistige Eigentum. Auch in Zukunft werden Nutzer weiterhin in der Lage sein, einige sekundäre Kreationen oder Sammlungen zu erstellen, die auf dem Kauf digitaler Künstlersammlungen basieren. Da die temporären Modelle von AIGC beispielsweise relativ einfach sind, sind die Modelle in Midjourney und Stable Diffusion in dieser Phase nicht sehr umfangreich, sodass wir möglicherweise zu Bootstrap gehen, um den Inhalt der Creator Economy in einer späteren Phase vor der Erstellung kalt zu starten eine größere AIGC-Anwendung.

Moderator: Welche Kernbedürfnisse befriedigt Hibiki Run den Nutzern? Welche ersten Vorteile bietet das Produktkonzept dahinter?

LEO: Apropos Kernbedürfnisse: Wir müssen eine eingehende Analyse der Benutzerporträts in unseren Produkten durchführen. Unsere Produkte haben von der Forschung und Entwicklung bis zur Gegenwart relativ große Veränderungen in der Produktform erfahren und auch relativ lange Veränderungen auf dem Makromarkt erfahren. Bisher lässt es sich einfach in die folgenden drei verschiedenen Benutzergruppen einteilen. Die erste ist die, die jedes Projekt hat. Ihre Anforderungen sind relativ einfach, das heißt, wie man die Spielregeln am direktesten umsetzt einfacher Weg, um Belohnungen zu erhalten. Dies sind auch die ersten Crypto-Bro-Gruppen, die zu Bootstrap unserer Community kamen und uns dabei helfen können, unabhängig Werbung zu machen. Die zweite Gruppe sind diejenigen, die GameFi mögen oder beruflich studiert haben. Sie können uns dabei helfen, einige technische Dokumente zu senden, zu twittern und mathematische Formeln zu studieren. Moment, es ist eine eher native Web3-Gruppe. Es gibt auch eine Gruppe von Sammlern, die sich sehr für Musik und digitale Sammlungen interessieren, darunter auch Fans dieser Künstler. Diese Art von Benutzergruppe bevorzugt Web2. Dabei handelt es sich um drei völlig unterschiedliche oder sich weniger überschneidende Gruppen.

Wir haben das Produkt bisher verfeinert und uns dabei auf mehrere allgemeine Aspekte konzentriert. Zum einen geht es um die Ausgewogenheit des Spiels, zum anderen um das Gesamterlebnis des Spiels, zu dem auch Grafik, Laufruhe, Soundeffekte und Animationen gehören , Ein- und Ausstieg usw., das sind Dinge, auf die die wichtigsten Web3-Spieler achten werden. Dann gibt es noch die Inhalte, wie zum Beispiel, was die Gashapon-Maschine produzieren wird, wie man die Creator Economy durch eine gute Spielmethode ankurbelt und wie man sie spannender und unterhaltsamer macht. Unser Produktkonzept besteht darin, diesen drei Benutzertypen eine Komfortzone in unserer Community zu ermöglichen. Wenn Benutzer in unseren Produkten das bekommen möchten, was sie wollen, erfordert dieser Nachfragepunkt natürlich einen langen Iterationszeitraum. Wir müssen zunächst über einen starken und robusten Back-End-Anti-Cheating-Mechanismus verfügen Art von Einfallsreichtum, mit dem Focus schon immer das visuelle Erlebnis optimiert hat.

Die ersten Benutzer, die an der Alpha teilgenommen haben, sollten wissen, dass unsere Benutzeroberfläche über Dutzende von Versionen iteriert wurde. Wir speichern sie nach und nach und verwenden einige Algorithmen, um hochwertige Songs in verschiedene Genre-Musikkategorien zu unterteilen und sie an Benutzer weiterzuleiten kann jeden Tag verschiedene Inhalte erkunden. Für Erstanwender haben wir insgesamt 10.000 Paar Genesis-Kopfhörer in unsere Gashapon-Automaten gesteckt und dann täglich 25 bis 50 Paar verlost. Solange Sie darauf bestehen, unsere Produkte jeden Tag zu nutzen, haben Sie eine große Chance, einige Kernspielressourcen und zukünftige Token zu erhalten. Diese Aktivitäten haben noch nicht aufgehört und sind einige Vorteile, die wir den Benutzern bieten können. Moderator: Was sind die Highlights und Produktinnovationen von Hibiki Run im Vergleich zu Web2-Produkten und Web3-Konkurrenzprodukten wie Sounds.XYZ?

Leo: Im Musikbereich haben wir einige Konkurrenzprodukte verglichen und untersucht, beispielsweise unseren Freund Spotify. Was das Musikerlebnis angeht, halte ich es für unrealistisch, wenn es jetzt ein Projekt gibt, das Web2 untergraben will, sei es aus Urheberrechten, Vertriebsmodellen oder Musikerlebnissen. Die Existenz von Web2 ist so groß, weil ihre Erfahrung über viele Jahre hinweg ausgefeilt wurde und ein gewisser Schutz der Urheberrechte von Künstlern von großem Wert ist.

Nach meiner eingehenden Recherche bin ich der Meinung, dass sich die Vorteile von Web3 möglicherweise eher in Richtung unabhängiger Künstler widerspiegeln. Nach meinen Recherchen gibt es in Japan etwa 70.000 registrierte unabhängige Künstler, aber der Schwerpunkt ihres Datenverkehrs liegt möglicherweise bei 1 % oder 5 % dieser großen IPs. Der Lebensraum für unabhängige Künstler ist größtenteils sehr begrenzt Sie haben Erfahrung als Nachtclub-DJs, Gesangssänger usw. Dieser Teil ihrer Erfahrung kann ihr monatliches Überleben wirklich sichern. Der Vorteil von Spotify besteht darin, dass es der Öffentlichkeit einige trendige Dinge bewirbt, die von großen IPs angeführt werden, darunter YouTube und Tiktok, die über ähnliche Algorithmen verfügen. Hibiki hofft, diesen unabhängigen Künstlern oder Long-Tail-Kunstwerken ihre eigenen einzigartigen Vorteile zu ermöglichen, beispielsweise durch Token, den Vertrieb ihres eigenen NFT oder ihrer eigenen Peripheriegeräte usw. Hibikis Positionierung in Bezug auf externe Inhalte ist Long-Tail-Kunst. Wir hoffen, dass diese Künstler durch unsere Plattform mehr Bekanntheit erlangen und künstlerischen Wert zurückgeben können. Wir hoffen, uns als einzigartiger Marktführer für unabhängige Künstler zu etablieren. Wenn Sie auf den Musiktitel achten, sollten Sie wissen, dass Sounds.XYZ vor zwei Tagen 20 Millionen in der Serie-A-Finanzierung erhalten hat und ihr Investor Future Money auch ein Investor von Hibiki ist. Tatsächlich ist die Werbung für Musik-NFT immer noch eine relative Nische. Denn diejenigen, die wirklich wissen, wie man in Musik investiert, sind im Grunde die professionelleren Gruppen in der Musikindustrie oder einige Investoren, die unabhängig in Musik investieren. Klingt. Zum Beispiel Geräusche. Sie verwenden ein relativ gutes Web3-Konzept und einige ihrer Infrastrukturen sind ebenfalls sehr gut und können die gesamte Betriebsmatrix unterstützen.

Das Highlight von Hibiki ist, dass es eine universellere Sache ist und einen einfachen Spielmodus verwendet, um die Kampagne der digitalen Musiksammlung durchzuführen. In Zukunft werden wir auch einige AIGC-Methoden verwenden, um Benutzern die Erstellung zweiter Kreationen für die von ihnen gekauften Werke zu ermöglichen und so das gesamte Sammlungserlebnis des Benutzers zu bereichern. Durch diesen Spielmodus können mehr Menschen akzeptieren und Kontakt aufnehmen, was eine einzigartige Positionierung von Hibiki darstellt.

Moderator: Wie unterstützt Hibiki Run die Interessen der Urheber? Können Sie die aktuellen Projektbetriebsdaten offenlegen, wie zum Beispiel den Umfang der Künstlerkooperation und NFT-Marktdaten?

LEO: Um das Einkommen der Künstler zu unterstützen, muss man wissen, was diese unabhängigen Künstler wollen. Als Künstler sind sie mehr besorgt darüber, wie viel Einkommen sie durch Primärverkäufe erzielen können, und sie denken möglicherweise auch, dass der Markt ihre Werke anerkennen wird. Auf dieser Ebene werden wir in Zukunft unseren Produkten First-Level-Verkäufe hinzufügen, um unabhängigen Entwicklern den Zugang zu unserer Plattform zu ermöglichen. Unser Produkt wurde erst im Januar eingeführt und es hat etwa sieben Monate gedauert. Auf Produktebene zeigen die aktuellen Betriebsdaten, dass wir 100.000 registrierte Benutzer haben. Eine der Hauptrichtungen besteht nun darin, mit Künstlern auf der Web3-Plattform zusammenzuarbeiten, die darin enthaltenen Musikressourcen zu mobilisieren, Künstlern die Möglichkeit zu geben, ihre digitalen Assets bei uns abzulegen und gemeinsam die Musik unabhängiger Künstler zu unterstützen. Unsere Zusammenarbeit mit unabhängigen Künstlern hat gerade erst begonnen, derzeit arbeiten wir mit vier bis fünf unabhängigen Künstlern zusammen. In Zukunft werden wir neben Audius auch intensiv mit Sound Desert zusammenarbeiten, einer Musikplattform von NTT docomo, einem relativ großen Telekommunikationsunternehmen in Japan. Nach Abschluss dieser Veranstaltungen werden wir unsere Bemühungen verstärken. Zusätzlich zu Japan werden wir möglicherweise auch einige Künstler aus Taiwan oder Südostasien einladen, unserer Plattform beizutreten.​

Moderator: Bitte stellen Sie Leo das Dual-Token-Wirtschaftsmodell von Hibiki Run, die Rolle, die sie im Wirtschaftssystem spielen, und den IEO-Plan vor.

Leo: Es sollten drei Token sein, denn unser Produkt selbst ist ein Dual-Token-Modell, wir nennen es HUT (Hibiki Utility Token), und HBK ist Hibiki Token, Govern Token, und ein weiterer Token ist matic, was wir verwenden Da es sich um ein natives Token des Polyon-Hauptnetzwerks handelt, wurden unser HUT und unser HBK zum jetzigen Zeitpunkt noch nicht offiziell ausgegeben. IEO wird voraussichtlich Ende August dieses Jahres stattfinden und die Notierung an mehreren Börsen wird Mitte September erfolgen. Der Token unseres IEO ist HUT. Seine Funktion besteht darin, eine Funktion in Spielen und Musik zu verwenden, um Ihre Spielwelt zu unterstützen, z. B. das Aufrüsten von Kopfhörern, das Aufladen von Kopfhörern und das Spielen von Gashapon-Verbrauch. HBK wird in verschiedenen Stufen unterschiedliche Funktionen haben. In der ersten Stufe werden einige Kernspiele stufenweise freigeschaltet, wie zum Beispiel Mint und Remix. In Zukunft werden dem gesamten Hibiki-Ökosystem weitere Verbrauchsszenarien hinzugefügt, z. B. einige Verwendungszwecke von AIGC, die zweite Erstellung einiger Sammlerstücke usw. Diese Reihe von Dingen wird an HBK angehängt. In Zukunft werden wir HBK auch beim Kauf und Verkauf von Kernspiel-Assets unterstützen, und dann wird es noch die Multi-Chain-Integration geben, die in Zukunft geplant und umgesetzt wird. Der Hauptgrund, warum wir zu diesem Zeitpunkt den ersten Spiel-Token ausgeben möchten, besteht darin, dass wir den Wert dieses Tokens nutzen möchten, um die von uns betriebene Creator Economy zu fördern. Denn ohne ein Token-Asset wird es weiterhin schwierig sein, eine Kernpartnerschaft aufzubauen. Auf dieser Grundlage sind wir der Meinung, dass sich der Markt verbessert und es ein guter Zeitpunkt ist.

Der Governance-Token wird nächstes Jahr gelistet und wir werden uns regelmäßig mit der Community synchronisieren, daher hoffe ich, dass jeder unserem Hibiki-Lauf Aufmerksamkeit schenkt. Es wird jeden Monat einen Gründer-Chat (AMA und Gründer-Dialog) geben weitere Vorschläge.​

Interaktion mit dem Publikum:

Frage: Hibiki Run hat bereits im zweiten Quartal 2022 mit dem Community-Aufbau begonnen. Ich möchte Leo fragen, ob es irgendwelche Ergebnisse beim Aufbau der Gemeinschaft gegeben hat und wie die aktuelle Situation ist.

Leo: Wir haben mehrere verschiedene Partner in unserem Team. Alex ist einer unserer Hauptpartner und er ist unser Community Operations-Mitglied. Im zweiten Quartal des letzten Jahres haben wir nicht viel Werbung gemacht, aber eine große Anzahl früher japanischer OG-Benutzer ist unserer Community beigetreten, was eine starke Grundlage für die Werbung für den japanischen Markt gelegt hat. Wir haben jetzt mehrere relativ große Gruppen im russischsprachigen Raum. Dazu gehören Russland, die Türkei, die Ukraine usw. Dies sind einige der OG-Währungsspekulationsgruppen, die jetzt schneller wachsen Europa und Nordamerika sowie einige südostasiatische Gemeinden wie die Philippinen, Thailand und Indien. Insgesamt besteht die aktuelle Zusammensetzung unserer Community zu 40 % aus japanischen Benutzern, zu 30–40 % aus russischsprachigen Benutzern und zu 20 % aus nordamerikanischen und europäischen Benutzergruppen.

Frage: Werden wir als nächstes weitere interessante Aktivitäten in der Community fördern?

Leo: Tatsächlich haben wir einige sehr interessante Aktivitäten durchgeführt, seit wir letztes Jahr in der Community waren, darunter das Design unseres Musikthemas für Hibiki, das Design von Soundeffekten für Gashapon-Maschinen usw. Wir haben kürzlich auch ein Hibiki-Banner und ein Hibiki-A-Design für erstellt Banner ausführen. Es wird auch erwartet, dass wir in den nächsten ein bis zwei Wochen mit der NFG-Plattform zusammenarbeiten, um einige Belohnungsaktivitäten durchzuführen, wie z. B. die Teilnahme an AMA, um einige gut aussehende Avatare oder Community-Bilder für Benutzer zu generieren, und eine Ausgabe darüber Kombination aus Avataren und Kopfhörern usw. Wir haben bereits eine Version der PFP-Serie von Hibiki entworfen, diese wurde jedoch noch nicht veröffentlicht. Derzeit stecken unsere Community-Mitglieder immer noch in der Situation fest, Kopfhörer als Avatare zu verwenden. Wir hoffen, dass wir dieses Mal diese unterhaltsamere Methode nutzen können, um allen den Zugang zu unserer Community und die Interaktion zu ermöglichen.