Finden Sie „Zuflucht“ in der neuesten immersiven Arbeit von Ryan Koopmans und Alice Wexell

Das vielleicht Beste am technologischen Fortschritt der letzten Jahre und an der Welt des Web3 ist die Möglichkeit, Kunst in nahezu unvorstellbaren immersiven Umgebungen zu erleben – wie man im neuesten Werk „Sanctuary“ von Ryan Koopmans und Alice Wexell sieht, das Teil ihres laufenden Projekts „The Wild Within“ ist.

Im März 2021 betraten Koopmans und Wexell gemeinsam den Web3-Bereich und prägten „Hollow“, das erste Kapitel ihres Projekts, das aus 13 Werken besteht, die alle über SuperRare gesammelt wurden.

Obwohl die beiden ihr Debüt bei Web3 vor etwa zwei Jahren gaben, sind sie schon viel länger als professionelle Fotografen tätig. Koopmans ist seit über 15 Jahren professioneller Fotograf, und sein Partner Wexell hat ihn in den letzten sechs Jahren bei seinen Aufnahmen in Georgien unterstützt – ein Ort, den sie für ihre neueste Arbeit erneut besucht haben.

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Das neue Stück „Sanctuary“ erweckt ein verlassenes historisches Gebäude wieder zum Leben, indem es Fotografie und Animation kombiniert und so einen surrealen, meditativen, bewegenden architektonischen Raum schafft.

Sehen Sie sich die Arbeit hier an https://t.co/J2vFhAF2sS

?Direktlink zum immersiven Raum und mehr… pic.twitter.com/mgmVjaRYyA

– Ryan Koopmans (@ryankoopmans) 3. Mai 2023

Entdeckung

In einem Gespräch mit Hypemoon erzählte Koopmans, wie er und Wexell vor Jahren zum ersten Mal in Georgia auf „Sanctuary“ stießen und warum es sich lohnte, für die Dreharbeiten zu ihrem neuesten Werk noch einmal hierherzukommen.

„Vor etwa sieben Jahren begann ich meine fotografische Erkundung des Landes Georgien und verbrachte viel Zeit in der kleinen Stadt Tskaltubo“, sagte er und fügte hinzu: „Als ich diesen Ort und die einzigartige Geschichte seiner Umgebung erforschte, entdeckte ich Bilder eines Gebäudes, das mir auffiel. Dieses Gebäude wurde schließlich zu der Struktur, die in dem Werk ‚Sanctuary‘ dargestellt ist.“

Koopmans erklärte: „In den letzten sechs Jahren sind meine Partnerin Alice Wexell und ich nach Georgia zurückgekehrt, um die Erhabenheit dieser Gebäude einzufangen, was zu unserem laufenden Projekt The Wild Within führte.“

Der Künstler drückte aus, dass „Sanctuary“ eine bemerkenswerte Verschmelzung römischer und klassisch inspirierter Architektur sei, und merkte an, dass es seines Wissens noch nicht von anderen Fotografen umfassend dokumentiert worden sei, was für ihn und Wexell eine einmalige Gelegenheit darstelle.

„Nachdem ich es gefunden hatte, machte ich mich auf den Weg dorthin, um das Gebäude zu erkunden. Dabei fielen mir das eindringliche Geräusch tropfenden Wassers und der feuchte Verfall der Wände auf.“

Er teilte mit, dass einer der faszinierendsten Aspekte des Gebäudes darin bestehe, dass „es den Anschein erweckt, als könne es im antiken Rom oder an einem vergleichbaren Ort gestanden haben, obwohl es sich in der Landschaft eines spannenden, noch relativ unbekannten Teils eines Landes befindet.“

Koopmans erklärte, dass „wie bei vielen Gebäuden im ländlichen Georgia das Leben auf dem Bauernhof eng mit der Existenz verknüpft ist“ und dass er es faszinierend fand, verschiedene Tiere von Kühen bis zu Ziegen durch das Gebäude wandern zu sehen. Er fügte hinzu, dass „die Kombination dieser Elemente den Geschichten, die wir beim Aufnehmen von Bildern dieses Ortes erlebten, Interesse und Tiefe verleiht.“

Koopmans sprach über die Herausforderung der Entdeckung sowie die Auswahl der richtigen Struktur für weitere Erkundungen und Aufnahmen und sagte, dass „das Schaffen dieser Art von Arbeit immer eine aufregende und positive Erfahrung ist, trotz der vielen Herausforderungen, die damit einhergehen.“

Er erläuterte, dass „eines der Hauptmerkmale der Bauwerke, auf die ich mich konzentriere, ihre inhärente Seltenheit ist“ und dass „es eine Herausforderung sein kann, Gebäude zu finden, die den konzeptionellen und ästhetischen Qualitäten entsprechen, nach denen ich suche, und selbst wenn ich sie finde, besteht häufig die Gefahr, dass sie durch Brandstiftung, Plünderung oder einfach durch die Auswirkungen von Zeit und Wetter zerstört wurden – daher ist die Recherche, die Reise zu diesen Bauwerken und ihre Erkundung Teil des Abenteuers.“

Verfahren

Über den Entstehungsprozess eines aufwändigen Werks wie „Sanctuary“ sagte Koopmans: „Um das Fotogrammmodell zu erstellen, nehme ich Tausende hochauflösender Bilder auf und denke dabei an die Zukunft. Mit fortschreitender Technologie kann das Modell aktualisiert werden, um höhere Auflösungen widerzuspiegeln.“

Bevor es jedoch überhaupt zu den Dreharbeiten kommt, erklärte er, dass „erhebliche Forschungsarbeit erforderlich ist, um die Geschichte, den sozialen und kulturellen Kontext dieser Gebäude zu verstehen. Es ist wichtig, den tatsächlichen Ort vor Ort zu erleben, um die Arbeit wirklich zu verstehen und zu verstehen, warum ich mich dazu verpflichtet fühle, sie zu schaffen.“

Laut Koopmans umfasst der Prozess etwa sieben Hauptschritte: Recherche des gewünschten Ortes, Reise zum ausgewählten Ort, umfangreiches Fotografieren der Architektur, Einsatz digitaler Werkzeuge zum Umwandeln der Bilder in die dritte Dimension, Implementierung von virtuellem Laub, Licht, Bewegung und atmosphärischen Elementen.

Von dort aus, fügte er hinzu, werden die Arbeiten auf die hochwertigsten Beispiele für die Prägung heruntergefiltert und im letzten Schritt wird die Kontaktaufnahme mit gleichgesinnten Sammlern und Künstlern durchgeführt, die eine langfristige Vision der digitalen Kunst und der Zukunft dieses Bereichs teilen.

„Die Kunstwerke sind fantasievolle Szenen, die auf Fotografien von verlassenen Gebäuden in aller Welt basieren, die wir recherchiert, bereist und fotografiert haben. Dann werden animierte Pflanzen, Licht, Struktur und Ton hinzugefügt, um ein bewegtes Kunstwerk zu schaffen, das sich nahtlos wiederholt, als ob die Zeit stehen geblieben wäre“, erklärte Koopmans.

Als Beispiel dafür, wie viel Zeitaufwand diese Arbeiten für ihn und Wexell bedeuten, teilte er mit, dass „das Entstehungskapitel von The Wild Within in der Stadt Tskaltubo in Georgien spielt und über einen Zeitraum von acht Jahren und mehreren Reisen in das Land fotografiert wurde“, und fügte hinzu, dass „die Stadt Tskaltubo während der Sowjetunion einst ein beliebter Kurort war. Nach dem Zusammenbruch der UdSSR verfiel die kunstvolle Architektur der Stadt und die Bauten begannen zu verfallen.“

Koopmans erklärte weiter, dass „der zeitintensive Prozess, Zugang zu sichern, von Einheimischen zu lernen und die kontextuellen Nuancen des Themas zu verstehen, ein entscheidender Aspekt der Vorproduktion dieses Werks ist.“

Der Künstler erzählte, dass er und Wexell manchmal Wochen oder Monate in einer Region verbringen und auf ihrer Suche nach vergessenen Orten unterschiedlichstes Terrain durchqueren. Was die Ausrüstung angeht, so teilte Koopmans mit, dass sie Spezialobjektive verwenden, um „architektonische Innenräume und Strukturen zu fotografieren, die sowohl konzeptionell als auch ästhetisch mit unserer These übereinstimmen.“

Der Entstehungsprozess dieses Stücks umfasste die Photogrammetrie eines Gebäudes, für dessen Fotografie @alicewexell und ich eigens nach Georgia gereist sind.

Ich hatte den Ort vor einigen Jahren kurz erkundet, aber die Bedingungen waren nicht optimal, um die Art von Bildern zu machen, die ich wollte. pic.twitter.com/Egzz1cFgEF

– Ryan Koopmans (@ryankoopmans) 3. Mai 2023

Erst wenn diese intensiven Prozesse abgeschlossen sind, kehren die Künstler ins Studio zurück, wo sie „die visuellen Elemente in 3D-Umgebungen umwandeln, in denen animierte Pflanzen, Licht, Struktur und Ton umgesetzt werden. Das Hinzufügen von digitalem Laub betont die Konzepte der Wiederbelebung der Natur, ihre Beziehung zu von Menschenhand geschaffenen Strukturen und den Lauf der Zeit“, erklärte Koopmans.

Neues Leben

Koopmans erläuterte das Kernthema und die These der laufenden Serie und der jüngsten Arbeiten und sagte: „The Wild Within ist eine Reihe digitaler Kunstwerke, die verlassenen Gebäuden aus einer vergangenen Ära neues Leben einhauchen. Basierend auf physischen Räumen der realen Welt ist eine animierte Wiedergeburt in einem digitalen Reich entstanden.“

Er drückte aus, dass „die Ergebnisse eine surreale Kollision zwischen Vergangenheit und Zukunft, Natürlichem und Künstlichem, Physischem und Digitalem sowie dem Realen und Imaginären sind. Das Ziel des Kunstwerks ist es, ein Gefühl surrealer Ruhe zu erzeugen und gleichzeitig auf die Themen Architekturgeschichte, urbane Erkundung und die Wiederauferstehung der Natur zu verweisen. Viele der in The Wild Within dargestellten Gebäude wurden in den letzten Jahren abgerissen, was das Thema der Zeit, die im Kreislauf von Wachstum und Verfall vergeht, noch weiter unterstreicht.“

Da dieses Werk eine beträchtliche Menge an Zeit, Ressourcen sowie physischer und kreativer Leistung erfordert, fragten wir Koopmans, was einer der lohnendsten Aspekte bei der Realisierung von „Sanctuary“ war, worauf er antwortete: „,Sanctuary‘ war unsere Fähigkeit, ein immersives virtuelles Erlebnis zu schaffen, das das Publikum in dieselbe Welt versetzt, die wir im Laufe der Jahre erforscht haben, kombiniert mit unserer fantasievollen Perspektive.“

Er fügte hinzu: „Von Beginn unseres Projekts an waren wir davon überzeugt, dass unser Thema perfekt zu einem immersiven virtuellen Erlebnis passt, und wir sind begeistert, dass wir mit Wild.xyz zusammenarbeiten konnten, um dies Wirklichkeit werden zu lassen. Darüber hinaus sind wir stolz darauf, dass wir durch den Prozess der Erstellung dieses Werks und dessen Aufbewahrung in der Blockchain die Gebäude, die wir erkundet haben, in gewisser Weise visuell verewigt haben.“

Abschließend sagte Koopmans: „Diese Strukturen, die im wirklichen Leben zerfallen, sind nun für die kommenden Jahre erhalten. Ob als hochwertige Drucke oder auf einem hochauflösenden Bildschirm betrachtet, das fertige Kunstwerk zu sehen, ist ein besonderes Gefühl. Man weiß nicht nur, was in die Schaffung des Werks eingeflossen ist, sondern auch, welche reiche Geschichte hinter dem Ort steckt.“

Erleben Sie „Sanctuary“

Auch wenn eine Reise nach Georgia vielleicht nicht auf Ihrer unmittelbaren To-do-Liste steht, haben Koopmans, Wexell und Wild „Sanctuary“ den Zuschauern über eine Vielzahl unterschiedlicher Medien und immersiver Erlebnisse zugänglich gemacht.

Das Werk kann in einer digitalen Galerieumgebung betrachtet, in einem immersiven Raum weiter erkundet und als einzigartiges NFT gesammelt werden. Diejenigen, die während der Auktion geboten haben und einen Wild Oasis-Pass besitzen, können es auch als physischen Druck in Galeriequalität abholen.

Dieser Artikel hat Ihnen hoffentlich dabei geholfen, die neuesten Arbeiten von Koopmans und Wexell besser zu schätzen, aber es gibt nichts Besseres, als Sanctuary selbst zu erleben. Wenn Sie in der nächsten Woche vorbeischauen, halten Sie Augen und Ohren nach einem orangefarbenen Frosch offen, vielleicht hat er ein Geschenk für Sie, das Sie sich kostenlos abholen können.

Ein weiterer Bereich der Kunst ist die in Paris eröffnete Ausstellung „GAG“ von YuYu: eine mutige und provokante Kritik an den Machtdynamiken der modernen Gesellschaft.

Klicken Sie hier, um die vollständige Galerie bei Hypemoon anzuzeigen.