Sie kauften einen echten Banksy für 95.000 Dollar... und verbrannten ihn live vor dem ganzen Internet.

Mittwoch der Woche 6, und diese Geschichte ist eine der wenigen in dieser Serie, in der niemand durch einen Fehler Geld verloren hat, niemand betrogen wurde, und dennoch ist sie eine der unglaublichsten Sachen, die die Krypto-Community je gemacht hat. Denn diesmal war die Zerstörung völlig beabsichtigt.

März 2021. Die Welt der digitalen Kunst erlebte gerade ihren Höhenflug: NFTs, diese Tokens, die das einzigartige Eigentum an etwas in der Blockchain bescheinigen, begannen sich für Millionen zu verkaufen. Eine Gruppe von Kunst- und Krypto-Enthusiasten unter dem Namen „Burnt Banksy“ kaufte in einer Galerie in New York ein originales, echtes Werk des Straßenkünstlers Banksy: „Morons (White)“. Ein Stück, das mit seiner gewohnten Ironie eine Kunstauktion zeigt, bei der ein gerahmtes Bild zu sehen ist, auf dem wörtlich steht: „Ich kann nicht glauben, dass ihr, ihr Idioten, wirklich diesen Scheiß kauft.“ Dafür zahlten sie rund 95.000 US-Dollar.

Und was haben sie mit einem frisch gekauften echten Kunstwerk gemacht? Sie haben es verbrannt. Live. Übertragen in Echtzeit auf Twitter, von einem nicht identifizierbaren Ort in Brooklyn, New York. In etwas mehr als drei Minuten wurde das Originalgemälde vor Tausenden von Menschen, die der Übertragung zusahen, zu Asche.

Die Erklärung der Gruppe war auf ihre Weise schlüssig mit dem Wahn der Stunde: Solange das physische Objekt existiere, würde der „wahre“ Wert an das Physische gebunden bleiben. Indem sie es vollständig zerstörten, wurde laut ihnen der NFT, den sie als exakte digitale Replik geschaffen hatten, zur einzigen Version der Kunst, die in der Welt übrig blieb. Sie machten es unsterblich – buchstäblich, indem sie es verbrannten.

Banksy hatte natürlich nichts mit dieser Entscheidung zu tun und sie auch nicht autorisiert. Aber ironischerweise war es nicht das erste Mal, dass eines seiner Werke absichtlich zerstört wurde: 2018 hatte der Künstler selbst einen versteckten Schredder in den Rahmen seines Gemäldes „Girl With Balloon“ eingebaut, der sich automatisch Sekunden aktivierte, nachdem es für 1,4 Millionen Dollar bei einer Sotheby’s-Auktion verkauft worden war, sodass die Hälfte des Bildes in Streifen verwandelt wurde.

Tage nach der Verbrennung kam der NFT von „Morons“ bei OpenSea zur Auktion. Er wurde für fast 380.000 Dollar verkauft – mehr als viermal so viel wie das, was sie für das physische Originalwerk gezahlt hatten, das es inzwischen nicht mehr gab.

Das Unglaubliche endet nicht bei 2021. Die Person hinter all diesem Unternehmen, Anthony Anzalone, blieb nicht als „derjenige, der einen echten Banksy verbrannt hat“ in Erinnerung, sondern gründete schließlich seine eigene Blockchain (XION) und wurde 2025 in die Forbes-Liste „30 Under 30“ aufgenommen. Was damals wie ein extremes Streicheln im NFT-Fieber wirkte, war für ihn der Ausgangspunkt für eine echte Karriere in der Branche.

Was mich an dieser Geschichte am meisten nachdenken lässt, ist die Frage, die für die gesamte Kunstwelt offen geblieben ist: Wenn du das Original zerstörst, um die digitale Kopie „unsterblich“ zu machen, hast du wirklich etwas Wertvolleres geschaffen – oder hast du einfach etwas Reales zerstört, um den Leuten zu verkaufen, dass die Kopie es ersetzt?

Was glaubst du: Gab das Verbrennen des Originals dem NFT Sinn und echten Wert – oder war es bloße Zerstörung von Kunst, getarnt als Innovation, um Hype zu erzeugen?

(Am Freitag schließen wir die Woche 6 mit einer weiteren unglaublichen Geschichte.)